Ювелирное дело — интересная тема. Как украшали себя женщины 100 лет назад?
Какие украшения вошли в моду в 1920-х годах
Ювелирная мода формировалась, конечно же, в Европе и в Америке. Русские женщины могли увидеть всю эту роскошь только в кино или в журналах «Ателье» и «Искусство одеваться».
Из Википедии:
Ювелирные украшения 1920—30-х годов в основном следуют стилю ар-деко, пришедшему на смену ар-нуво после Первой мировой войны. Для украшений в стиле ар-деко характерны лаконичные, геометрические формы, яркие цвета (рубины, сапфиры, изумруды, коралл, цветная эмаль, бирюза и др.), чёрный оникс и обилие бриллиантов.
Очень модными были короткие стрижки и длинные бусы
Именно в эти годы бижутерия на Западе начала активно пробивать себе дорогу в моде. Она стала красивее и интереснее самых дорогих ювелирных украшений. Для советской моды этот поворот стал настоящей находкой и маяком на долгие годы.
Без Фаберже, но с фабрикой
После революции ювелирное производство в России, конечно, не развивалось со всей активностью. Однако и не сошло на нет. Художники по-прежнему придумывали интересные украшения, а мастера совершенствовали свое искусство.
Летние винтажные украшения: как их носили сто лет назад?
Пусть Фаберже уже и не жил в России, остались его последователи и просто опытные специалисты, которые в итоге объединились в ювелирную артель. Прошло время, и из этой артели «выросла» Московская ювелирная фабрика.
Подписывайтесь на мой канал , здесь много интересных, познавательных, а порой и настоящих детективных историй из жизни человечества.
НЭПманши во всей своей красе
Жесткую и бескомпромиссную Эпоху военного коммунизма в начале 1921 года сменила Новая экономическая политика — НЭП.
Образ дамы в стиле ар деко
Что это дало развитию ювелирного дела:
- появились небольшие ювелирные артели
- частные мастера стали принимать заказы
- возникла прослойка состоятельных граждан, которые начали заказывать интересные украшения для своих жен
В Петрограде, например, работали частные ювелирные мастерские известных мастеров Брицына, Абовича, Бейлина, Гласса, Кадыкова, Мейселя, Соркина. Они жили и развивались за счет заказов нэпманов.
Украшения начала прошлого века
С упразднением НЭП частные мастерские закрылись, и на смену им пришли небольшие государственные ювелирные артели. Стране нужно было пополнять казну, нужна была валюта, и ювелирную отрасль не прикрывали. Но она еще долго была самой малоразвитой в стране.
«…Ювелирное дело находилось в состоянии неопределенной и невыясненной роли в будущем быте… Оно потеряло своих основных заказчиков – церковь и буржуазию» (Оршанский П. Художественная и кустарная промышленность СССР, 1917–1927)
Что носили советские женщины, кроме красной косынки?
Женщина всегда остается женщиной, и какие бы тяжелые времена не наступили, «слабый пол» всегда найдет, чем себя украсить. Неужели и в 1920-х годах в России, во времена эпидемий, голода и разрухи, женские украшения пользовались спросом? Удивительно, но это так.
Ювелирное искусство от древности до современности | лекция | Галина Кулинич
Подробнее об этом читайте в увлекательном историческом блоге Томского областного краеведческого музея имени М.Б.Шатилова — в статье Суровая мода сурового времени .
Вот еще статьи о том, как жили люди в прошлом веке:
Спасибо за комментарии!
Источник: dzen.ru
Как менялась мода на украшения за последнее столетие
Ювелирные изделия некогда использовались как знак власти, престижа, богатства и классовой принадлежности. В настоящее время украшения не столько статусный аксессуар, сколько эффектное дополнение к задуманному образу и способ самовыражения. Изначально «драгоценности» имели очень строгую форму и состояли из базовых для того времени материалов – кости, камня, ракушек. Форма и материалы менялись с течением времени.
Последние 100 лет ювелирная мода менялась с невообразимой скоростью
Для периода 1920-2020-х годов характерны самые различные формы и используемые материалы. Одни дизайны задержались в жизни модниц на годы, другие оказались ярким фейерверком на пару месяцев. Давайте вспомним, как менялась мода на ювелирные украшения за последнее столетие.
1920-30-е годы, авангардизм
Благодаря новому культурному течению, авангардизму, ювелирные изделия были словно заново изобретены, преобразованы и оторваны от своих собственных многолетних традиций. Инновационные дизайны вышли далеко за рамки простых декоративных функций, они стали симбиозом самых различных культур и даже технические успехи человечества нашли в них свое отражение.
Ар-деко
Этот период ювелирной моды один из самых плодотворных: становится все больше экзотических украшений, европейские дома моды охотно подражают стилю индийских королевских украшений. Одним из важных критериев этих лет является использование в дизайнах разноцветных камней.
При этом время от времени всплывают отличительные черты других стилей, например, модерна с его акцентом на женственности.
В эпоху ар-деко активно используются:
- техника эмали;
- цветочные композиции;
- птицы и животные: лебеди, змеи, павлины;
- мифологические существа;
- женские фигуры.
50-е годы
«Лучшие друзья девушек – бриллианты!» С легкой подачи иконы кино и моды Мэрилин Монро бриллианты стали одними из самых востребованных и модных драгоценностей этого десятилетия. Их стоимость достигает невероятных высот из-за спроса, эти драгоценные камни становятся бессмертным символом богатства и роскоши. Иметь в своей шкатулке самое скромное украшение с самым крохотным бриллиантиком – было мечтой каждой женщины.
Мода на бриллианты оказалась очень устойчивой. И в настоящее время самым популярным ювелирным изделием является обручальное или помолвочное кольцо из белого золота с одним крупным бриллиантом.
60-е и 70-е годы
Изменение социальных условий, равенство в правах между мужчинами и женщинами, безусловно, сыграло свою роль в ювелирной моде. Украшения становятся все менее вычурными и все более практичными, активно используются промышленные процессы, более дешевые сплавы и синтетические заменители камней. Эпоха хиппи – это этнические и бохо-украшения, выполненные буквально из того, что нашлось под руками, например, бусины, бисер, перья и т. д.
При этом плоды промышленной революции приводят к росту среднего класса, который хочет и может позволить себе настоящие драгоценности. Знаменитые ювелирные дома обзаводятся постоянной клиентурой, на выставки и аукционы выставляются оригинальные драгоценные коллекции. Именитые ювелиры стремятся выпускать изделия, отличные от массовых украшений, причем не только за счет драгоценных камней и металлов, но и благодаря прекрасной художественно-технической работе.
90-е и начало 2000-х
Это время «модных качелей»: ювелирная мода становится невероятно толерантной к любым веяниям и никак не ограничивает своих приверженцев. Минимализм в украшениях проявит себя чуть позже, а пока одни выбирают эффектную геометрию, другие – причудливое сочетание форм, материалов и цветов, третьи остаются верным бессмертной классике. Среди ювелирных тенденций также наблюдается смешение стилей, активно используются комбинации золота и серебра или золота и платины.
Настоящее время
Современные украшения легко доступны, благодаря массовому фабричному производству и использованию недорогих искусственных материалов. Однако дорогостоящие ювелирные изделия с уникальными камнями и сложными дизайнами по-прежнему остаются произведениями искусства. Cartier, Tiffany и другие культовые бренды существуют вне времени, мгновенно реагируя на веяния непостоянной моды, но при этом оставаясь верными своим традициям.
Источник: uvelirnoedelo.ru
Самые старые украшения в мире — какие они были? Как она выглядела? Древние украшения
Чувство прекрасного и потребность украшать свое тело — один из немногих элементов, определяющих Homo sapiens. Десятки тысяч лет назад первобытные люди носили украшения. История ювелирного искусства очень интересна, так как вначале оно было довольно примитивным, но со временем ювелирное ремесло развивалось.
Ученые предполагают, что Ювелирные изделия с древнейших времен до наших дней выполняют три основные функции.: декоративный, религиозный и утилитарный. Как выглядели первые рукотворные украшения?
Украшения первобытных людей
Одним из первых подвидов Homo sapiens, то есть разумного человека, был неандерталец. Таким он был около 100 XNUMX лет назад начал делать украшения. Для этой цели он использовал материалы, полученные непосредственно из природы, например, продукты животного происхождения.
Археологи уже много лет находят когти орлана-белохвоста среди предметов неандертальцев, но лишь недавно было установлено, что они служили украшениями. Они обнаружили когти с характерными углублениями, подтверждающими, что они должны были на что-то нанизываться. Так что они, вероятно, были элемент первых браслетов или ожерелий.
Старинные украшения — из чего они состояли?
В районах сегодняшнего Израиля, Марокко, а также на южноафриканском побережье Капской провинции их находили украшения из раковин улиток. Производство этого типа ожерелий требовало от доисторических людей большей самоотдачи и ручного труда. Найденные украшения из раковин видов Nassarius Gibbosus были проколоты, намотаны на специальный ремешок и окрашены красной краской – охрой.
В то время как находки, которым около 40 XNUMX лет, из Кении, подтверждают изменение восприятия мира людьми того времени. Бусы из скорлупы страусиных яиц, по форме напоминающие табличку и подвешенные на веревке, они доказывают, что уже тогда человек был способен мыслить абстрактно и создавать творческие объекты.
Драгоценные камни и золото — когда их начали использовать?
Мастера из доисторическая варненская цивилизация. В могилах варненского некрополя найдено множество золотых и медных браслетов, ожерелий и амулетов, изготовленных в различных техниках. Некоторые из них также были украшены кремнем и обсидианом. Они имели декоративную, религиозную функцию, как элемент поклонения усопшему, а также практическую, как украшение интимных частей тела людей, помещенных в могилу.
Ювелирные изделия, которые продолжают восхищать и вдохновлять современных ювелиров, Египетские украшения. Его изготавливали из золота, серебра, а также драгоценных камней, таких как бирюза, лазурит или оникс. Египтяне воспользовались сложные декоративные приемы и выполненные замысловатые узоры. Поскольку египетские украшения находят в гробницах, можно предположить, что нанесенные на них узоры должны были напоминать о благородных качествах погребенного, например, о чести, могуществе и религиозности фараона.
Самые древние ювелирные изделия в мире также находятся в Месопотамии.
Жители Месопотамии также были любителями украшений. Его в большом количестве носили не только мужчины, но и женщины. Типичным набором женских украшений в Месопотамии были колье на цветных ниточках, браслеты и крупные серьги. Они были сделаны из тонкого листа металла, на который были установлены драгоценные камни.
Интересные факты о древних украшениях
На страницах нашего ювелирного блога мы уже представили множество курьезов и статей о старинных, исторических разновидностях украшений, дизайнах, важных с точки зрения сегодняшней культуры, искусства и ювелирных традиций. Если вас интересует история ювелирного дела, обязательно ознакомьтесь с несколькими из избранных статей ниже:
- Портретное обручальное кольцо — что это?
- Драгоценный акростих — кольцо уважение
- Сокровище с Эгины
- Неолитические бусы и бусы
- св. Элигий
- Ожерелье королевы Пу-Аби
- Колье королевы Пу-Аби
- Янтарный медведь — амулет бронзового века
- Золотое аллегорическое кольцо
Источник: vse-o-tattoo.ru