Как называется штука на шею

Чокер: что это такое, история происхождения, виды, с чем носить

Всем известная поговорка о том, что встречают по одежке, обретает всю большую актуальность. И, действительно, вещи уже давно перестали быть просто атрибутом комфорта и удобства. Выступающие составной частью имиджа, одним из средств самовыражения, они позволяют выделиться из толпы, заявить о себе, не произнося ни слова. Ключевую роль в конструировании модных образов играют аксессуары, наиболее популярным из которых выступает чокер – что это такое и кто его носит, рассказываем далее!

Колье чокер: что это значит

Социальные сети – уникальный феномен современного общества, успевший проникнуть буквально во все сферы жизни, в том числе и в fashion-индустрию. Если каких-то пять-десять лет назад единственными создателями модных тенденций и течений выступали ведущие бренды вроде Gucci, Givenchy и Chanel, то к настоящему моменту область их влияния значительно уменьшилась. Сегодня стать законодателем моды может практически любой владелец аккаунта в популярном приложении – Twitter, Instagram и т.д. Самое яркое доказательство тому – неожиданно разгоревшийся тренд на чокеры. Ставшие жутко популярными с легкой подачи так называемых tumblr-girl, они произвели настоящую революцию в мире haute-couture.

Инструменты для чистки лица. Механическая чистка лица

Разберемся, что это такое! Согласно классическому определению – короткое колье-ожерелье, плотно прилегающее к шее и оснащенное регуляторами плотности. Примечательно, что с английского языка «choker» можно перевести как «душитель». И именно здесь кроется глубокий символический подтекст аксессуара, о чем будет рассказано ниже.

Украшения имеют множество разновидностей, классифицируемых по используемым для изготовления материалам. Из чего же делают чокеры? Выбор чрезвычайно разнообразен:

• из ракушек;
• из древесины;
• из драгоценных металлов вроде золота или серебра;
• из ювелирных камней;
• из натуральной или искусственной кожи;
• из пластмассы и силикона;
• из бархата, атласных лент и прочих текстильных продуктов.

В каком-то смысле колье в виде шнурка – это абсолютно уникальный предмет бижутерии, способный многое рассказать о своем владельце.

История происхождения чокера

Первые упоминания о подобных аксессуарах датируются серединой третьего тысячелетия до нашей эры. Их активно носили женщины Древнего египетского царства, чтобы подчеркнуть свое положение в обществе, близость к привилегированным и влиятельным слоям населения. Несмотря на то, что украшения из фаянсовых бусин присутствовали в арсенале практически каждой модницы того времени, назвать их самыми популярными нельзя – это звание принадлежало изысканным ожерельям-оплечьям, изготавливаемым из драгоценных камней и металлов.

Удивительно, но история появления чокеров напрямую связана с освоением и колонизацией американских земель. Считается, что именно коренные американцы первыми начали носить эти необычные аксессуары, наделяя их священными сакральными смыслами. Шейные ожерелья у индейцев воспринимались как символ власти, способный не только пробудить внутренние силы, но и защитить от злых духов. Их изготавливали из костей животных и птиц, деревьев особых пород, а также выброшенных на берег ракушек.

🤭ОН МУЧАЕТ РЕБЕНКА?! ОН НЕ ЧУВСТВУЕТ БОЛИ! Узбеки повергли зал в ШОК!

Иное отношение к украшениям господствовало в античной Греции, где ошейники с именными медальонами надевались на шеи рабов. Отражающие принадлежность к хозяину, они содержали информацию о доме, где служит холоп, а также о совершенных им проступках.

Войти в моду чокерам удалось только на заре Средневековья. Массивные ожерелья-ошейники из золота или серебра, инкрустированные драгоценными камнями, как правило, надевались в комплекте с более нежными аксессуарами – длинными жемчужными бусами, подвесками, спускающимися на грудь, изысканными колье. Подтверждение тому можно найти в работах известных портретистов эпохи Возрождения – Леонардо да Винчи, Тициана, Лукаса Кранаха Старшего.

Настоящий расцвет украшений пришелся на эпоху Просвещения. Тогда в моду ворвались открытые платья с глубокими декольте, объемные высокие прически, и колье-чокер удивительно гармонично вписалось в эту композицию. Особенно популярными были тканевые модели – из бархата, шелковых лент и изысканного кружева.

Первые десятилетия девятнадцатого столетия ознаменовали конец популярных ошейников – ампирная мода, стремящаяся подражать античности, возвела в тренды классические ожерелья и туалеты с высокими воротниками-стойками. Носить шнурки на шее стало просто невозможно.

Шейным бархоткам удавалось вновь ворваться в модный мир только в конце девятнадцатого века. Объяснить данный феномен можно сумасшедшей популярностью стиля неорококо, господствовавшего на рубеже 1840-70-х годов. Черный бархат прекрасно оттенял бледность кожи, акцентируя внимание на благородном происхождении дамы, подчеркивая ее природную хрупкость и ранимость. В то время бархотки были практически лишены декора, единственными допустимыми украшениями выступали драгоценные камни или жемчужные бусины.

Разразившиеся в начале двадцатого века мировые войны заставили чокеры несколько сдать позиции, однако 1950-ые годы можно по праву считать их вторым рождением в модном смысле. Легендарные шейные колье красовались на самых популярных и влиятельных женщинах того времени – Марлен Дитрих, Мэрилин Монро, Софи Лорен, Бриджит Бардо и многих других.

В «ревущих» восьмидесятых чокеры получили новое переосмысление. Дополнившись острыми шипами, цепями и заклепками, они стали неотъемлемыми атрибутами неформальных молодежных группировок и субкультур. А всего десятилетием спустя из типичного аксессуара колье-бархотки превратились в главный символ БДСМ и гей-культуры. Выполненные из латекса или кожи, они олицетворяли доминантно-сабмиссивные отношения.

Интересный факт: в Великобритании шейные аксессуары вошли в моду с легкой подачи принцессы Уэльской Александры Датской. Перенесшая в детстве серьезную операцию, она обрела небольшой шрам на шее, который доставлял существенные неудобства во время светских раутов. Чтобы скрыть его принцесса надевала импровизированные украшения – изготовленные по индивидуальному заказу бусы, плотно обвивающие шею до самого подбородка. Необычный аксессуар положил начало новому модному течению. Самое удивительное в этой истории то, что спустя полтора века в схожих украшениях красовалась главная королева людских сердец – леди Диана.

Источник

Чокеры: как выбрать и носить самое горячее украшение сезона

Он соблазняет и намекает, плотно облегает, привлекает внимание и распаляет воображение… Едва ли можно найти более чувственное украшение, чем чокер. Рассказываем, как носить это короткое ожерелье, чтобы не выглядеть пошло, и с какими предметами базового гардероба его сочетать.

Разбираемся в понятии

Чокер – разновидность колье, которое плотно прилегает к шее и оснащено регулятором размера. От англ. «choker» – «душитель». Сегодня существует множество моделей, которые с некими дополнениями повторяют форму чокера: ошейники (или коллары), короткие ожерелья, воротники… Главное, чем характеризуется чокер – это длиной. Обычно она не превышает 35-40 см.

Бывают чокеры в форме цепей или металлических конструкций, украшенные вставками, подвесками и вовсе без декора. Другие сделаны из кожи, кружева, бархата, пластика и даже лески. В общем, стилей и сочетаний – множество.

Что означали чокеры в древности

Первые чокеры, упоминание о которых сохранилось до наших дней, были жесткими, сделанными из драгоценных металлов. С их помощью древние египтянки в середине 3 тыс. до н.э. подчеркивали свое положение в обществе и приближенность к его влиятельным представителям. Зачастую такое украшение было очень массивным, оно закрывало не только шею, но и плечи и носилось, как укороченная драгоценная накидка.

Учеными также найдены образцы чокеров, принадлежавших представителям цивилизации Майя, они датированы II веком до н.э.

Древние индейцы наделяли чокеры сакральным смыслом, считая их амулетами, защищающими от злых духов.

Абсолютно противоположный смысл несли эти украшения для древних греков и римлян. Чокеры с тяжелыми подвесными медальонами носили исключительно рабы, и на медальоне указывалось, кто их хозяин, и какому «дому» они принадлежат.

Когда чокер стал модным аксессуаром

В 16 веке чокер, отбросив символизм прошлого, стал одним из наиболее востребованных и модных аксессуаров. В актуальные тренды века он попал благодаря Анне Болейн – королеве Англии, второй жене короля Англии Генриха VIII Тюдора. Она обожала чокеры, особенно те, что были инкрустированы жемчугом. Она справедливо считала, что эти шейные украшения подчеркивают её статус в обществе и прославленную чувственность, а угодливая свита лишь укрепляла её уверенность в этом.

Не отставала и другая гранд-дама того времени – королева Елизавета I. Почти на всех портретах ее изящную шею украшают многоярусные чокеры, инкрустированные жемчугом и драгоценными камнями (в особенности королева любила рубины ).

Для этого и последующего века были характерны массивные чокеры из золота и серебра, инкрустированные драгоценными камнями и надеваемые, как правило, в комплекте с более нежными аксессуарами – длинными жемчужными бусами и подвесками , спускающимися на грудь (кстати, такой mix & match и сегодня в моде). Зачастую чокеры надевались прямо поверх объемного воротника-стойки (и это сейчас тоже актуальный тренд).

Что касается века 18-го, то женственные чокеры-ленты и чокеры-банты просто идеально вписались в образы с высокими прическами и платьями с глубоким декольте. Чокеры, характерные для этого периода, были преимущественно текстильными и ограниченными по цвету – либо пастельных оттенков, либо классические черные. И настоящей звездой тут, конечно, считалась главная светская модница Мария-Антуанетта. Она постоянно носила чокеры, превратив их в кокетливый элемент большинства своих нарядов.

Знаки куртизанок

В 19 веке чокеры снискали скандальную славу, но, вместе с тем, приобрели еще больший эротический подтекст. И все потому, что этот аксессуар пришелся по вкусу куртизанками и женщинами лёгкого поведения – они украшали свои шеи тонкой черной лентой. Украшением увлекались и некоторые балерины, желавшие найти богатого покровителя.

Исключение составляла, пожалуй, лишь блестящая модница, супруга Эдуарда VII Александра Датская. Она носила роскошные многоярусные чокеры, закрывавшие почти всю шею и украшенные жемчугом или широкие черные бархатные ленты со вставками из бриллиантов (смотрелось просто сногсшибательно).

Украшение икон стиля

В 20 веке популярность чокеров не померкла, благодаря в первую очередь голливудским актрисам. Лана Тёрнер, Мерилин Монро, Софи Лорен, Бриджит Бардо, Элизабет Тейлор…Чокеры на культовых актрисах и красавицах века можно было наблюдать с завидной регулярностью.

Неравнодушна к чокерам была и безусловная икона стиля – принцесса Диана, образы которой до сих пор являются вдохновением для многих модных домов. С ее подачи чокеры с жемчугом и драгоценными камнями стали одними из самых популярных трендов в ювелирной моде.

Однако параллельно с появлением субкультур чокеры стали символом того или иного музыкального течения. Чего стоят только кожаные ошейники с шипами, олицетворяющие рок-культуру.

Какие чокеры носить сегодня и с чем

СО СВИТЕРАМИ И ВОДОЛАЗКАМИ

Объемные свитера, водолазки с глухим горлом, джемпера и кардиганы крупной вязки – большая часть зимнего гардероба только выиграет от «встречи» с кокетливым чокером. Нам особенно нравится сочетание тонких, почти прозрачных базовых джемперов с чокерами-шнурками поверх ворота.

Ультрамодно смотрятся рубашки в стиле пэчворк из джинсовых вставок разных оттенков или из очень светлой потертой джинсы (какую раньше называли «варенкой»). Чокер к такой рубашке подберите нарочито простой – из черной ткани с максимально лаконичным декором. Можно дополнить образ простыми украшениями из металла в тон фурнитуре.

В СТИЛЕ ПОДРОСТКОВ

Ультрамодные, будто детские украшения из яркого пластика и бусин все еще в тренде. Чокеры в подобном стиле можно носить, как с разноцветными трикотажными джемперами, так и с более «взрослыми» нарядами в духе современных хиппи. В холодный сезон такой образ также актуален. Добавляем длинный вязанный кардиган, и модный аутфит готов. Чем больше забавных подвесок в виде ракушек, цветов, сердечек будет на вашем чокере, тем лучше!

С МУЖСКИМИ ПИДЖАКАМИ

Контраст между нарочито строгим кроем, оверсайз-силуэтом (будто пиджак сняли с плеч вашего бойфренда) и женственным, кокетливым чокером – идеален. Под пиджак можно надеть женственный шелковый топ или блузу, тогда наряд станет почти коктейльным. Тут уместны будут как массивные чокеры, так и более элегантные варианты в виде кожаных шнурков.

С БОМБЕРАМИ И НАРЯДАМИ В СТИЛЕ СПОРТ-ШИК

Классические белые футболки или безразмерные футболки-платья, бомберы, худи, свитшоты-балахоны и кроп-топы – любые элементы броского спорт-шика станут идеальными декорациями для чокера. Выбирайте украшение в зависимости от того, насколько эффектное впечатление хотите произвести. Простой черный чокер из ткани или лески – на каждый день; разноцветный чокер – для образа на концерт, вечеринку или фестиваль; чокер в виде металлических цепей – вариант «после полудня» для тех, кто любит быть в центре внимания.

С БЕЛОЙ РУБАШКОЙ

Массивные ошейники, тонкие ленты, элегантные металлические колье или этнические чокеры из разноцветных бусин – какое бы украшение вы не выбрали, с белой рубашкой оно будет смотреться эффектно и уместно. Чокер в тандеме с V-образным вырезом подчеркнет изящество вашей шеи и ключиц, а белый цвет послужит нейтральным фоном для акцентного украшения.

С МИНИМУМОМ ОДЕЖДЫ, КАК СЕСТРЫ ХАДИД

Ок, в зимний сезон поверх наряда из крошечных полосок разрешаем накинуть пышную шубу из искусственного меха. Чокеры выбираем либо классические черные, либо блестящие, сплошь украшенные камнями и стразами. Но судя по уютной метели за окном, лучше этот аутфит приберечь до откровенно плюсовой температуры. Из моды он до лета 2021 точно не выйдет.

Источник

Как называются украшения на шею и какие виды бывают

Шея и зона декольте – области тела, на которые окружающие обращают внимание в первую очередь. Особенно если эти окружающие – мужчины. Можно сколько угодно рассуждать о красоте женских глаз, но мужские взгляды обычно сосредотачиваются чуть ниже.

Правильно подобранные драгоценности и даже бижутерия на шею делают зону декольте еще более привлекательной. Почему бы не воспользоваться этим, чтобы усилить собственное обаяние?

Сегодня в центре нашего внимания – разнообразные аксессуары на шею. В рамках небольшой статьи сложно охватить все разнообразие женской бижутерии этой пикантной дислокации, но мы попытаемся дать общее представление о том, как называются украшения на шею и с чем их лучше носить.

Названия украшений на шею

В нынешнем разнообразии аксессуаров на шею немудрено растеряться. Но ничего страшного: сейчас мы восполним пробелы в ваших знаниях.

Итак, все украшения, которые прекрасные дамы носят на шейках, можно разделить на несколько обширных групп:

• цепи и цепочки;
• колье;
• ожерелья;
• бусы;
• кулоны и подвески.

Вроде бы все ясно, но не все так просто в этом мире: дизайнеры порой создают удивительные украшения, которые сложно отнести к какой-либо категории. Например, как можно классифицировать накладные воротнички из цепочек, кристаллов и камней? Их ведь можно носить не только поверх одежды, но и с открытым декольте, наподобие колье.

Как классифицировать разнообразные шейные платки, которые часто носят с декоративными брошами и зажимами? К какой группе отнести ныне оглушительно модные лариаты, представляющие собой длинные незамкнутые жгуты из бисера или камней, которые завязывают по принципу шарфов или просто набрасывают на шею?

В английском языке, например, ожерелье и колье называются одинаково: «necklace». Правда, для бус есть персональное название – «beads». Кстати, словом «beads» называют также бусины и бисер. Так что термин necklace beads означает «ожерелье (или колье) из бисера (или бусин)».

Виды бижутерии на шею

Итак, с общими принципами классификации мы более-менее разобрались, переходим к конкретике. Русский язык удивительно богат, а с заимствованиями с иностранных языков – тем более, так что названий и видов оригинальной бижутерии на шею ну очень много!

Цепи и цепочки

Украшения-цепи традиционно изготавливаются из металлов и их сплавов различной степени ценности. Классическая цепочка представляет собой конструкцию из звеньев, соединенных различными способами. Существуют, конечно, и цепочки из других материалов, но об этом не будем.

Крупная цепь на шею простого плетения – оглушительный тренд последних сезонов. В свете актуального мейнстрима на многоярусность, она может дополняться другими цепочками, потоньше, расположенных последовательно. Ну и, конечно, всевозможными подвесками и кулонами!

Но это далеко не все. Существуют цепочки, где звенья перемежаются камнями и прочими декоративными элементами, по-разному обыгрывается размер и конфигурация звеньев, а уж видов плетений просто не счесть! Некоторые цепочки сложного плетения (например, византийского) выглядят, словно ожерелья из витого металла.

Некоторые цепочки и вовсе лишены звеньев в общепринятом понимании. Например, глидерные украшения состоят из штампованных элементов самой причудливой конфигурации, а «перлины» – из металлических шариков.

Колье

Колье – украшение для шеи и декольте, как правило, предназначенное для особых случаев. В большинстве случаев оно отличается максимальной декоративностью и тонкостью работы. Колье крайне редко бывают длинными, обычно присутствует один или несколько визуально выраженных элементов.

Классические материалы для изготовления колье – драгоценные металлы и камни. В бижутерии они заменяются металлами попроще, поделочными камнями, стеклярусом, имитацией драгоценных минералов и так далее.

Существует множество видов колье, некоторые получили персональные названия:

• Ривьера. Колье, изготовленные из ряда драгоценных камней (или их имитаций) в персональных оправах. Классика жанра – бриллианты, но их часто заменяют имитациями (кристаллами Сваровски, хрусталем, фианитами) Кажется, что украшение течет и переливается, словно река!
• Пластрон. Это украшение представляет собой широкий нагрудник-воротник, скрывающий практически всю зону декольте. Оно идеально подходит к минималистичным нарядам с открытыми плечами, в том числе, и к маленькому черному платью.
• Склаваж. Название этого украшения происходит от «рабства» в переводе на французский язык. Обычно это короткое колье, напоминающее ошейник, часто с цепями. Обязателен ярко выраженный центральный элемент, в классическом варианте – крупный бант.
• Фермуар. Классический вид колье называется фермуаром в том случае, когда застежка выполняет роль главного декоративного элемента. Она богато украшается драгоценными камнями или их имитациями, может представлять собой камею или миниатюру по глазури.
• Колье-невидимка. Интереснейшее изобретение нового времени – колье-невидимка. Оно представляет собой единственную бусинку (жемчужинку, камешек), подвешенную на леске. В идеале леска незаметна, и бусина кажется приклеенной к коже.
• Бархотка. Классическая бархотка представляет собой полосу из бархата, плотно охватывающую шею. Обычно она дополняется одним или несколькими декоративными элементами, сияющими на темном бархате, словно звезды. Однако бархотки делают и из других материалов, например атласа или кружев.
• Декоративный воротник. В большинстве случаев накладные воротнички носят с соответствующей одеждой – это классический вариант. Однако колье, напоминающее отложной воротничок, смотрится невероятно сексуально и в вечернем варианте, с открытым декольте.

Бижутерия, визуально напоминающая драгоценности, называется ювелирной. Однако колье могут быть и вовсе не похожими на драгоценные украшения, ведь их делают не только из металлов и камней, но и из кожи, древесины, полимерной глины, пластика и даже бумаги!

Ожерелья

Как уже было сказано выше, термин «ожерелье» не имеет полных аналогов в других языках. Ближе всего английское слово «necklace», произошедшее от «neck», то есть, «шея». А слово «ожерелье» таким же образом произошло от славянского корня «жерло», обозначающего то же самое: горло или шею.

Тем не менее в нашей культуре ожерельями принято называть нечто промежуточное между бусами и колье. Ожерелья обычно состоят из бусин или других элементов, но не нанизанных на нить (как бусы), а скрепленных друг с другом пинами, цепочками, шарнирами и так далее.

Ожерелья отличаются от колье отсутствием выраженных фронтальных элементов и большим диапазоном длины. Как правило, ожерелья не ювелирные изделия, а бижутерия с использованием стали, алюминия или цветных металлов.

А навесные элементы могут быть стеклянными, керамическими, изготовленными из поделочных камней, древесины, кожи и так далее. Причем в свете нынешних тенденций к разнообразным микстам, сочетания могут быть самыми замысловатыми.

Частным случаем ожерелья является монисто. Когда-то украшения из монеток носили практически все женщины, но позже мониста стали ассоциироваться, прежде всего, с цыганской культурой. Однако сейчас мониста в современном дизайне восходят на самые звездные подмостки.

Бусы

Бусы представляют собой группу элементов, нанизанных на основу (нить, леску, резинку и так далее). Классический вариант – элементы одинаковой или близкой формы, в единой цветовой гамме. Пример – красные бусы, которые носили все русские девушки «из народа» в дореволюционной России. Более свежий прецедент – длинное украшение из крупного жемчуга (разумеется, искусственного), введенное в моду Коко Шанель.

Сейчас бусы могут иметь самый разнообразный дизайн, далекий от классических канонов. Более того, они могут комбинироваться с цепями, веревочными и кожаными шнурками и даже дополняться всевозможными подвесками!

Кулоны и подвески

И снова путаница: кулоны, подвески, медальоны… Давайте разбираться в нюансах. Подвеска – это украшение, как понятно из названия, предназначенное для подвешивания на что-либо. Это может быть не только цепочка, но и другие украшения-основы: броши-булавки, браслеты, пояса и так далее. Например, всем известные шармики – это подвески. Их носят как женщины, так и мужчины.

Кулон – исключительно женское украшение, преимущественно округлой или овальной формы. Его носят исключительно на шее. Частным случаем кулона является камея. Она представляет собой рельефное изображение, вырезанное в камне (или его имитацию из современных полимерных материалов). Камеи идеальны для реализации классических вечерних луков, но уместны и с офисными аутфитами.

Медальон – это очень крупный кулон округлой или овальной формы, выполненный обычно из металла. Он может быть чисто декоративным, но часто кулоны хранят в себе некие тайнички: раскрываешь – а там фото любимых, локоны детей или что-то еще очень маленькое, но неимоверно дорогое.

Кулоны и подвески носят не только на цепочках. Прекрасное альтернативное решение – шнурок-гайтан, выполненный из шелка, кожи или каучука. А медальон можно разместить и на очень длинных бусах.

Подвески с сапфирами , рубинами и изумрудами

А что насчет мужчин?

Выбор шейных украшений для мужчин закономерно менее широк. Не так давно это были исключительно цепи, причем зачастую – неоправданно массивные, дорогие и кричащие.

Сейчас цепи а-ля «новые русские» постепенно уходят в прошлое вместе с «гангстерскими» печатками. Их заменяют более тонкие цепочки преимущественно из белых металлов (не только серебра или белого золота, но и из стали и титана), а также кожаные шнурки в различных вариациях.

Но главное в мужском шейном украшении – подвеска. Она может быть какой угодно, в зависимости от вероисповедания и личных вкусов носителя, от классического креста до клыка животного!

Мужские бусы тоже существуют! Преимущественно это четки-розарии, но есть и альтернативные варианты. Их обычно делают из черных и коричневых минералов (шунгита, оникса, гематита и иже с ними), древесины, слоновой кости, янтаря.

Амулеты из коллекции «Оберегъ»

Какие украшения с чем носить

И напоследок – несколько советов стилистов:

• Тренд на многослойные украшения пришел всерьез и надолго. Но это только кажется, что иконы стиля одеваются по принципу «все лучшее сразу». На самом деле, все составляющие сложных украшений тщательно подобраны друг к другу.
• Толстые цепи на шею декоративны сами по себе. Они не требуют дополнений в виде подвесок, кулонов и пр. А с особо ажурными объемными цепями сочетаются лишь вечерние наряды с открытым декольте.
• Чокеры – не самые короткие колье, хотя это название весьма распространено. Колье, сидящее на шее наподобие ошейника, называется коллар. Это идеальное решение для вечернего лука и открытых плеч.
• Дамам, которые не уверены в идеальности собственных шеек, от колларов и чокеров лучше воздержаться: в них шея кажется короче и толще. Идеальный вариант – длина «принцесса», классика для большинства ювелирных колье.
• Крупные подвески лучше носить пониже. Если вы намерены сочетать несколько подвесок на разных основах, располагайте их от мелких к крупным по возрастающей сверху вниз. И да, чем крупнее медальон, тем толще цепь. Самые крупные варианты лучше носить на декорированных шнурках или бусах.
• Если не знаете, что надеть к вечернему наряду, возьмите бусы из искусственного жемчуга. Он подходит практически ко всем классическим лукам (Коко Шанель плохого не посоветует). А если классический круглый жемчуг кажется вам излишне консервативным, отдайте предпочтение его собрату неправильной формы (барочному жемчугу).
• Если вы выбрали наряд с открытыми плечами, но зона декольте не идеальна (возрастные изменения, родинки, шрамы), ваш вариант – колье-пластрон. Но нужно понимать, что это акцентное украшение, с которым не смотрятся любые пестрые наряды и другая яркая бижутерия.

Оригинальная бижутерия на шею при правильном подходе способна спасти самый унылый наряд, придав образу нужный оттенок: бунтарский, сексуально-провокационный, сдержанно официальный. А главное – бижутерию можно выбирать и менять в зависимости от целей и настроения даже в рамках ограниченного бюджета!

Источник