В этой статье я кратко, но с примерами расскажу про все основные техники именно плетения из бисера. Во-первых, это даст более полное понимание, что можно сплести. Во-вторых, позволит вам выбрать, какая техника вам больше нравится. В последующих статьях я расскажу про каждую технику более подробно с мастер-классами, указанием наиболее подходящих материалов и примерами, что плетут в той или иной технике. Изучение азов очень важно.
1. Плоское параллельное плетение.
Обычно именно с этой техники предлагают начинать тем, кто только взял в руки бисер. Для плетения подойдет любой бисер и проволока. Ряды бисера плотно приплетаются друг другу, за счет чего получается ровное полотно. На фото ниже 2 фигурки, сплетенные в этой технике моей дочкой в 2.5 года. Техника на самом деле очень простая и отлично подходит для занятия с детьми.
Плоское параллельное плетение бисером
2. Объёмное параллельное плетение.
Очень похоже на плоское параллельное плетение, только теперь фигурка получается не плоской, а объемной. Плести лучше на проволоке или леске. Первым, что я сплела в этой технике были ящерки и крокодильчики. Плести их очень просто, а получаются они классные. На тот момент мне было 6 или 7 лет, а крокодилов я таких наплела штук 20 и всех ими одаривала, взрослые были рады, а я счастлива, что мои поделки так всем понравились.
5 ИДЕЙ КОЛЕЦ ИЗ БИСЕРА С ЛЁГКИМ ПЛЕТЕНИЕМ
Объёмное параллельное плетение бисером
3. Мозаичное плетение.
Эта техника уже сложнее, но она очень часто используется мастерами. С ее помощью можно изготовить потрясающе красивые браслеты и серьги, закладки для книг и многое другое. Позволяет не только изображать рисунок на изделии, но и создавать предметы разнообразных форм. Здесь важно правильно подобрать материалы!
Мозаичное плетение бисером
4. Кирпичное плетение.
Изделия напоминают внешне мозаичное плетение, но при этом они более гибкие, так как каждый последующий ряд крепится не к бисерине предыдущего, а к нити. Интересно? Очень! Обязательно стоит попробовать. Здесь также очень важны материалы!
5. Ручное ткачество.
Можно плести вручную, а можно с помощью станка. В этой технике получаются замечательные браслеты, на которых можно изобразить что угодно. Бисерины располагаются друг над другом. Бисер должен быть ровным, иначе браслет получится кривым.
Ручное ткачество бисером
6. Монастырское плетение (плетение крестиком).
В этой технике можно сплести все, что угодно. И не только сплести, но и оплести. Суть в том, что в разных направлениях соединяются крестики, состоящие из 4 бисерин. Плетение очень простое, вполне подойдет для начинающих.
Монастырское плетение бисером
7. Сетчатое плетение.
Очень просто плетение, для которого можно найти огромное количество схем на просторах интернета. Очень часто используется для плетения ожерелий, браслетов, оплетения яиц. Рисунок самой сетки каждый может придумать сам.
Сетчатое плетение бисером
8. Петельное плетение.
Широкие КОЛЬЦА ИЗ БИСЕРА мозаичное плетение
Обычно используется для изготовления деревьев, цветов и композиций с ними. Выполняется на проволоке, бисер подойдет любой. Техника очень простая, но требует усидчивости и терпения.
Петельное плетение бисером
9. Французское плетение (круговая техника).
Это еще одна техника, используемая в бисерной флористике. Выполняется на проволоке, бисер подойдет любой.
Французское плетение бисером
10. Игольчатое плетение.
Легко догадаться, что используется для плетения чудесных елочек из бисера. Материалы все те же: бисер и проволока. И терпение. 🙂
Игольчатое плетение бисером
11. Петербургская (ленинградская) цепочка.
А также ступенчатое плетение или плетение елочкой. Названий у этой техники много, но по сути это все одно и тоже. Техника простая, начинающий легко справится. Получаются красивые браслеты и колье.
Петербургская цепочка из бисера
12. Техника Огалала.
К этой технике стоит приступать, имея хоть какой-то опыт плетения. Качество бисера не так важно, а вот нить и игла нужны хорошие. Ожерелья и браслеты в этой технике просто безумно красивые! Не смотря на то, что весят они довольно много, выглядят легкими, воздушными и ажурными.
Ожерелье в технике Огалала
13. Техника Ндебеле (шевронное плетение).
С этой техникой я обязательно познакомлю вас более подробно, так как здесь огромное количество разновидностей, мне сходу только на ум приходит 6 штук, а на деле их еще больше. Техника не самая простая, но очень интересная. Можно использовать для изготовления украшений.
Браслет в технике Ндебеле
14. Узлы Пейота.
Техника достаточно сложная, требующая отдельного обучения. Основывается на использовании различных узлов на нити. Нить обычно используется вощеная. Часто используется как дополнение к другим техникам.
15. Цепочки и петли.
Обычно плетение украшений начинают с самой простой цепочки, когда просто набранные бисерины чередуются с цветочками. А дальше, на что хватит фантазии 🙂
16. Жгуты и шнуры.
Жгутов и шнуров плетеных из бисера существует огромное количество: круглый, квадратный, американский, спиральный, ракушка и т.д. Обязательно напишу статью, посвященную типам жгутов из бисера, уверена, будет интересно узнать, насколько они разнообразны!
Американский жгут из бисера
В этой статье я рассмотрела лишь основные техники. На самом деле их существует гораздо больше! Также есть множество смешанных техник, а есть заимствованные из других видов рукоделия. Но обо всем по порядку. Надеюсь, что статья была для вас интересна.
Источник: dzen.ru
Виды плетения из бисера
Встречаются разные виды плетения из бисера, которые отличаются сложностью. Плюсом бисера считается возможность создания изделий с разными размерами и формами. Ограничением будет только квалификация мастера. Для новичков и любителей рекомендуют несколько наиболее простых техник бисероплетения.
Самые распространённые техники плетения
Все техники, которые востребованы у мастеров бисероплетения, применяются для изготовления разных по стилю изделий. Примером будет браслетный плоский стежок или трубчатое исполнение, которое потребуется при работе с цепочкой, имеющую дополнительную подвесную деталь.
Наиболее простые и востребованные техники:
- лестничный шов;
- плетение «елочка» («ндебеле»);
- мозаичное плетение;
- пейот;
- плетение прямоугольником;
- французское плетение.
Для работы с любой указанной техникой используется одна или две иглы. Большинство новичков и любителей предпочитает работать с одной, но рекомендуется попробовать оба способа, так как в ряде случаев применение второй иглы значительно облегчит процесс.
Лестничный шов
Для новичков рекомендуется начинать с лестничного шва, который отличается простотой по сравнению с другими плетениями. Такую технику считают начальной из-за того, что она подходит для первого самостоятельного опыта. Также плюсом будет возможность комбинирования шва с другими усложненными способами.
Действия:
- выбирается удобная по длине нить;
- на нее нанизываются 2 бусины;
- от свободного конца нити остается не менее 10 см;
- пропускается игла сквозь первую бусинку с последующей тугой затяжкой нити;
- нанизывается следующая бусина, после чего затягивается.
Шов в виде стежка соединяет все бусины вместе.
Плетение «елочка» (ндебеле)
Ндебеле или елочная техника названа так из-за узора шва. С помощью такого способа плетут изделия разной толщины и формы. Из-за универсальности техники мастера часто применяют ее плоский стиль для создания разноцветных красочных браслетов, так как в плетение можно включить дополнительные элементы или бусины другого размера.
Еще одним распространенным вариантом будет изготовление цепочек разного типа. При необходимости делают основу для подвесных кулонов, но чаще цепочка из бусин создается как самостоятельное украшение.
Порядок действий при использовании ндебеле:
- на нити закрепляется первая бусина;
- последовательно нанизываются еще 4 бусины без затяжки нити;
- после последующего продевания нити сквозь 2 бусины осуществляется затяжка;
- нить пропускается через 2 оставшиеся бисерины, в результате формируется квадрат;
- после нанизывания еще 2 бусин нитка продевается сквозь предыдущую двойку;
- пропуск нити через оставшуюся двойку.
Мозаичное плетение
Мозаичное плетение бисером набирает популярность из-за возможности создания уникальных по форме изделий. Среди них:
- украшения в стиле минимализма;
- тонкоструктурные цепочки;
- изделия в стиле бохо.
Мозаичная техника востребована из-за ряда преимуществ, в том числе возможности плетения плоских или круглых бисерных изделий.
Дополнительным плюсом будет простота плетения, которая дает создать крупное полотно за ограниченный период времени, и быстрое добавление новых элементов с устранением лишних.
Такое плетение подходит и для профессионалов, и для любителей.
Полотна начинаются с создания основного ряда. Этапы:
- размещение параллельной пары бусин с направленными вверх отверстиями;
- продевание иглы через бисерины с набором нужной длины цепочки;
- создание второго ряда с помощью продевания нити в обратном направлении;
- добавление бисерин завершения ряда;
- закрепление строчки через пропуск иглы по первому ряду бисера.
Кроме одинарной техники, которая основана на нанизывании одной бусины, применяются двойные и тройные, использующие соответствующее количество бисерин. Такие способы востребованы у мастеров и профессионалов, которые имеют хороший опыт в бисероплетении, так как методика с увеличением элементов помогает быстро набрать изготавливаемое полотно.
Дополнительно выделяют обязательное использование двух разных направлений нанизывания бусин в соседних рядах. Это связано с необходимостью получения прочных и долговечных связей и влияет на внешний вид плетения.
Стежок пейот
Техника пейот похожа на мозаичный способ, но в отличии от него имеет угол в 90 градусов. Из-за сходства оба варианта плетения часто используются вместе. Примером будет украшение с лицевой стороной сплетенной стежком пейот и изнанкой с мозаикой.
Есть два способа использования стежков пейот — с нечетным счетом и с четным количеством бусин. Последний вариант считается классическим. При работе используют как одну, так и две иглы сразу. Все зависит только от навыков мастера. Учитывается сложность классического вида техники, так как она требует самостоятельного расчета местоположения бисерин на плетении.
Любители чаще применяют нечетный счет, так как он более удобен из-за изначально сформированного рисунка.
Основа методики:
- потребуется нитка в 100 см;
- после нанизывания бусины от окончания нити остается свободный отрезок в 15 см;
- крепление бисера осуществляется нитью, которая проводится в обратном направлении;
- нанизывается бисер в количестве от 7 и более;
- при создании бисерной линии с другим цветом первая бусина находится напротив последней бусины предыдущего ряда;
- после пропуска нити через первую бисерину в первом ряду одна смежная бусина пропускается;
- нанизывание еще 4 элементов при условии первоначального количества в 7 единиц.
Плетение дополняется различными элементами и украшениями. Мастера отмечают возможность применения любой другой техники после создания основы изделия, которое напоминает ткань и имеет хорошую гибкость. Универсальность пейот и его совместимость с различными техниками привело к необходимости овладеть таким способом плетения уже на этапе обучения бисероплетению.
Прямоугольное плетение
Прямоугольный способ применяется для изготовления полотна, которое по структуре состоит из нескольких групп бисера. Чаще всего используют соединение элементов, каждый из которых включает по 4 бусины. Мастера советуют работать с двумя иглами, так как это более удобно при плетении большого полотна, а также облегчает работу при соединении групп в одну структуру. Дополнительно отмечается возможность вплетения украшений, создания ярких верхних слоев на основе полученного прямоугольного плетения.
Особенностью техники будет возможность плетения полотен любых форм только за счет изменения количества групп бисера. Гибкость изделию придает круговое прохождение нити, которое соединяет все участки в единое целое без влияния на внешний вид.
Если используются группы по 4 равноудаленных бусины, то плетение получает вид сети, которая составлена из квадратов.
Источник: smart-helen.ru
История бисероплетения. Какие известны виды плетения из бисера. Описание, фото
Бисероплетение – популярнейший вид рукоделия, который переживал уже не один виток популярности. Сегодня это востребованное творчество, увлекающее детей и взрослых, людей с художественным образованием и тех, кто далек от декоративно-прикладного искусства. О том, как связано бисероплетение с Древним Египтом, обо всех необходимых инструментах и материалах, о разнообразных техниках плетения вы узнаете из данного обзора.
История бисероплетения
Предшественники бисера – камни и клыки животных, в которых древние люди проделывали отверстия, дабы нанизать на веревки. В те времена эти украшения носили характер культа, служили оберегами и талисманами. Орешки и ракушки, семена и стручки, кости и когти становились тогда материалом для создания бус. И носили подобные украшения, прежде всего, мужчины, верившие, что они придадут им силы, мужественности, защитят от зверя.
Родиной же бисера считается Древний Египет. Великая цивилизация подарила миру материал, который уже несколько тысячелетий подвигает людей на новые творческие свершения. Появился бисер благодаря изобретению стекла, первые бусинки из непрозрачного стекла и стали благодатным материалом для выполнения красивейших изделий. Стеклянными бусинками декорировали одеяния фараона, из бисера делались шикарные ожерелья, ими украшались платья.
Вскоре бисер появился и в Сирии, а уже потом переняла опыт этих стран и могущественная Римская Империя. Так тонкое рукоделие постепенно охватило весь мир. Китайцы даже изобрели специальное счетное устройство, на котором бусинки стали бегать по проволочкам, помещенным в деревянную раму. Так появились счеты.
Доказано, что древние викинги и кельты тоже владели искусством бисероплетения: они имели свои узоры и схемы, делали браслеты и бусы, украшали бисером одежду. Интересно, что у некоторых народов бисер служил даже разменной монетой. Археологи установили, что кочевые племена скифов и сарматов украшали обувь и одежду бисером, и было это за несколько столетий до нашей эры.
Если же назвать лишь одно место, ставшее настоящим мировым центром бисероплетения, это, конечно, будет Венеция. И долгое время она была единственным буквально центром производства ценного материала, поставляя его на Запад и Восток. К концу 18 века конкуренцию венецианскому товару составил продукт из Чехии. С тех пор изготовление бисера развито во многих странах мира. Но, к слову, чешский бисер и сегодня считается брендовым продуктом, хотя конкурентов у него нынче очень много.
Инструменты и материалы
Чтобы делать красивые изделия из бисера и бусин своими руками, нужно запастись основными инструментами и материалами. Покупать все и сразу нет смысла. Учитесь поступательно, экономно, выбирая то, с чем вам удобнее и интереснее работать.
Основные материалы и инструменты – это сам бисер, это основа (нити и леска), это иглы и, возможно, станок для бисерного ткачества. Описание бисера – тема отдельная, широкая и интересная, стоит только сказать, что видов бисера десятки. И сначала придется научиться работать с простыми его видами, чтобы «набить руку».
Иглы
Тонкие иголки понадобятся вам сразу. Толщина иглы зависит от размера, общепринятая нумерация начинается с 4 до 16, и чем меньше число, тем толще будет иголка. Если вы берете иглу для вышивки бисером, универсальным вариантом станет игла No 12. Если работаете с мелким материалом, подойдет иголка для ювелирного бисера (No 10-16). Для работы с крупными бусинами годятся толстые иглы No 4-10.
Самые коротенькие иголки – 4 см, самые длинные – 12,5. Выбор длины зависит от поставленных перед мастером задач. Если говорить о брендах, обратите внимание на иглы Гамма, Регал, Бидинг Пони и др.
Нитки, леска, проволока
Рукодельница может использовать для поделок обычные нитки, леску, капроновую нить или тонкую проволоку. Удобно то, что сегодня во многих магазинах товаров для творчества предлагается специальный материал. Если купить леску именно для бисероплетения, вы будете уверены, что это адаптированная для творчества леска, прочная и удобная в использовании.
Специальные лески и мононити:
- тонки, прочны и влагоустойчивы;
- имеют прозрачную основу, которая не будет заметной в готовом изделии и не станет портить его конечный вид;
- обладают «эффектом памяти»;
- не расслаиваются.
В продаже есть и проволоки, которые можно использовать в плетении. Они бывают разных цветов, что удобно, если украшение может обнажать свою каркасную основу.
Фурнитура
Плести красивые изделия из бисера, не имея профессиональной фурнитуры практически невозможно. Например, если вы делаете кулон, он не будет практичным без застежки. А застежки бывают разными, это и круглые пружинные замки, и карабины, и замки Картье, и тогл, и коробчатые замки. Они не только помогают бижутерии быть прочной и завершенной, они декорируют ее не меньше, чем основной материал.
Понадобится вам, возможно, и чекер-основа, без которой трудно сделать колье, и различные зажимы-фиксаторы, и кримпы, и подвески, и перемычки, и штифты, и колпачки. В некоторых случаях не обойтись без красивых чашечек для бусин. А если вы решили к браслету в комплект сделать сережки из бисера, придется закупить близуры, швензы, швензы с английским замком, пуссеты и креолы. Безусловно, приобретается фурнитура по мере надобности.
Дополнительные инструменты
Во-первых, пригодятся вам самые обыкновенные ножницы. Это должен быть острый, хорошо заточенный инструмент
Также в работе могут пригодиться:
- круглогубцы;
- кусачки;
- вязальные крючки;
- плоскогубцы;
- карандаш и линейка.
А еще поможет в творчестве салфетка из плотной ткани, которая задержит на рабочей поверхности падающие бисеринки. Подойдет салфеточка из плотного льна или бархата. Начинать творческий процесс с покупки всего инструментария по списку нет смысла, абсолютно все может и не пригодиться. Обычно в описании изделий указан перечень всего, что требуется для его изготовления.
Станок
Бисерное ткачество бывает ручным и станочным. И тому, и другому обычно учится мастер. Станок не сможет сплести за вас шарики или украшение для пасхальных яиц, но он ценен в изготовлении браслетов и кошельков, сложных композиций.
Сегодня многие производители предлагают готовые удобные станки, представляющие собой, в основном, деревянную раму с гвоздиками. Но вы можете отвергнуть такой легкий путь и сделать станок самостоятельно. Это реально: самый простой станок делается из картонной коробки, изделие посложнее – станок из пластикового контейнера. Наконец, из дощечки и гвоздиков вы можете сконструировать прочный полупрофессиональный станок.
Техники бисероплетения
Техники плетения бисером многочисленны, но есть среди них самые востребованные и интересные, позволяющие создавать красивые вещи по грамотным схемам.
Мозаичная
Так называют самый плотный метод плетения. Бисеринки в нем напоминают кирпичную кладку. Делать такое плетение можно и с одной иголкой, и с двумя. Мозаичное плетение отлично выполняется на круглом бисере, рубке и граненом бисере. Браслеты, колье, пояса, броши получаются идеальными в этой технике.
Мозаичная техника, в свою очередь, подразделяется на плетение полотном, косое плетение и плетение по кругу. Изделия, полученные с помощью этой техники, считаются высокопрочными и среднегибкими.
Монастырская
Данная техника предполагает использование двух иголок. Плести можно и по ширине, и по длине. Начинается оно как цепочка «квадратик», т.е. вертикально, с последующим наращиванием ширины. В этой технике чаще берется именно леска, подойдет даже рыболовная.
Монастырское плетение применяется для работы над воротничками, колье, кулонами, галстуками, сумочками. Выполняют в этой технике рамки для фото, салфетки, шкатулки, вазы, обложки для книг и пр.
Кирпичная
Очень похожа с мозаичной техникой, но кирпичный стежок предполагает расположение бисеринок горизонтальными рядами. Мозаичная же техника – это вертикальные ряды. Такие изделия более гибки, потому кирпичную технику используют и для самостоятельного плетения, в комбинации с той же мозаикой.
Французская
Иначе ее называют плетением дугами на проволоке. Его активно применяют при изготовлении цветов и деревьев, а это популярное направление бисероплетения. Французская техника позволяет ловко и быстро сделать листочки и лепесточки любой формы.
Параллельная
И это плетение обычно выполняется на проволочной основе. Задействуются оба конца проволоки, которые идут в каждом ряду навстречу друг другу. В этой технике мастерице будет комфортно изготавливать листочки и лепестки для цветов и объемных бисерных фигурок.
Сетчатая
Это то же самое, что монастырская техника (или плетение «в крестик»). Базовым элементом данного вида является крестик из четырех бусинок. И в готовом изделии, выполненном в этом технике, можно разглядеть постоянно повторяющиеся крестики. Сетчатым способом очень красиво оплетают сосуды, выполняют декор пасхальных яиц, делают шикарные бисерные воротнички. Плетение предполагает использование одной, главной нити.
Объемная
Напоминает данный способ плоское параллельное плетение, только бисерные ряды располагаются друг над другом, а не на одной плоскости. Для основы годится и проволока, и леска. У этой техники очень широка сфера применения, но чаще используют ее возможности рукодельницы, плетущие объемных животных (для брошей, например).
Петельная
Петельная техника – это ряд последовательных петелек из самого бисера. Листочки, тычинки и лепестки обычно плетут именно этим способом. Обычно мастера делают петельки одного размера, которые располагают в шахматном порядке. На одной веточке можно сделать красивые разветвления. Очевидно, что это популярнейший способ создания ажурных деревьев из бисера.
Игольчатая
Это интересный способ соединения бисеринок друг с другом, который дает возможность мастерице получать остроконечные детальки. Это и лепестки, и бисерные иголочки, и кисточки для штор, например. Но и для изготовления броских сережек игольчатая техника тоже подходит прекрасно.
Научиться такому способу несложно: нужно на небольшой проволочный отрезок взять 6 бисеринок, крайнюю придержав рукой. Кончик же проволоки продевается через 5 бисеринок, затягивается. Стоит пробовать и пробовать, опыт нарабатывается только методом проб и ошибок, руки должны почувствовать материал.
Цветочные композиции можно сделать из бисера, а можно слепить из полимерной глины. О том, как это сделать, читайте в нашей статье: «Как лепить цветы из полимерной глины, мастер-класс, простой цветок, роза, орхидея».
Если вы сомневаетесь в том, что бисероплетение – достойнейшая сфера творчества, знайте, что даже в собрания Государственного Эрмитажа хранятся ценнейшие, уникальные изделия из бисера, датированные 18-19 веком. И это настоящие произведения искусства, то, про что, не задумываясь можно сказать «тонкая работа».
Источник: masteridelo.ru