История колье насчитывает не века даже, а тысячелетия. Доподлинно известно, что еще во втором веке до нашей эры это украшение пользовалось популярностью. Например, в музее на острове Мурано можно полюбоваться на стеклянное колье, изготовленное именно в этот период. Оно не поражает тонкостью работы, но зато достаточно массивно и сделано вполне искусно.
Прародителем колье являются, конечно, разнообразные амулеты, которые так нравились древним. Целые грозди костей и камней часто украшали шеи не только женщин, но и мужчин. Они надевались не для красоты, а для того, чтобы отогнать злые силы, дать колдуну связь с потусторонним миром и так далее.
Колье тех времен были окутаны множеством легенд и поверий и представляли собой настолько таинственный и даже опасный предмет, что к ним опасались притрагиваться посторонние. Но, вместе с тем, делали колье любовно. Кости, древесные сучки или камни подбирали по цвету, по размеру, особым образом скрепляли между собой. Как правило, были эти украшения-талисманы массивны.
Два колье с кулоном. Первое — жгут с гранатом. Второе — чокер из янтаря.
Древние майя, ацтеки уделяли много внимания изготовлению этих украшений-талисманов, о чем свидетельствуют найденные в их захоронениях аксессуары. Они очень необычны и интересны.
Мощный толчок к развитию получило ювелирно дело, когда человек научился обрабатывать металлы. Затронуло это новшество и колье. Появились кузницы, а вместе с ними — и талантливые кузнецы, которые делали не только оружие, но и украшения для мужчин, женщин и детей. Например, в странах Скандинавии широкое распространение получили металлические фигурки, которые отливали в кузницах.
Затем их одевали на цепочки и носили не шее опять же в качестве амулета. Но уже в то время это украшение стало использоваться и исключительно для красоты. Викинги заказывали колье из металла для жен и подруг. Матери просили кузнецов отлить кулоны-обереги для детей. Обычно подвески делали в виде какого-либо божественного символа — например, молота бога Тора или глаза воинственного одноглазого бога Одина.
На Руси колье также были популярны. В их изготовлении принимали участие и кузнецы, и стеклянных дел мастера, и искусные вышивальщицы. Колье могло содержать и интересные металлические элементы, и разной формы кусочки цветного стекла, и бисер.
В древнем Египте колье носили преимущественно фараоны и члены их семей. Это были тяжелые и очень крупные украшения, которые выставляли напоказ.
Колье Лапы. Сколько и какого материла необходимо?
В Древнем Риме и Древней Греции колье было непременным атрибутом патрициев и прочей знати. Супруга скандально известного Калигулы имела столько колье, такой ценности, что они стоили дороже, чем все движимое и недвижимое имущество сенатора Рима. Выходя из дома, эта знатная дама надевала не одно и не два украшения, а столько, что под тяжестью их вынуждена была несколько сгибаться.
В разных странах колье носило отпечаток разных культур. Очень популярны были колье, дизайн которых включал греко-римские мотивы. На Руси колье также носили отпечаток язычества — выполнялись из элементов, которые символизировали разных богов — Даждьбога, Сварога и других.
Когда язычество во всем мире стало уступать место христианству, связь между народами стала более тесной, и в дизайне колье произошли некоторые изменения. Теперь присутствовали и восточные мотивы, и роскошные индийские. Колье стали чрезвычайно разнообразными, и не всегда можно было угадать, в какой земле изготовлено украшение.
Средневековые портреты напоминают нам сегодня о том, что и в этот период колье были очень модными. Короли и королевы носили эти украшения практически круглосуточно. Доходило до того, что рыцари надевали колье прямо поверх железных доспехов, что должно было подчеркнуть знатность их рода и высокое положение в обществе.
Колье украшались крупными и яркими драгоценными камнями, были сделаны очень искусно, имели множество элементов и сложные замки. Для знатных особ немыслимо было показаться на людях без колье. Украшали эти изделия и женские шикарные туалеты, и мужские камзолы.
Художники, работавшие в то время, вынуждены были прорисовывать мельчайшие детали этих украшений, как того требовал заказчик портрета. Зачастую для человека, заказавшего собственное изображение, большее значение имело, насколько богато будет выглядеть на картине его колье, чем то, насколько привлекательным окажется лицо. Поэтому практически все портреты тех времен такие яркие — с них словно светятся драгоценные камни, украшающие шею и грудь нарисованного человека.
В отличие от серег, колье никогда не были запрещены, никогда не становились неприличным украшением. Поэтому в их развитии не было препятствий. Инквизиторы, ратующие за скромность облика и против вмешательства в человеческое естество путем, например, прокола ушей, вполне лояльно относились к такому аксессуару, как колье. Более того, они и сами не прочь были показать всем окружающим высоту своего положения, украшая наряд дорогим ювелирным изделием.
В XVII-XIX веках колье не потеряло своей популярности, но стало преимущественно женским украшением. Опять же портреты тех времен позволяют любоваться удивительно искусно выполненными колье, украшающими прекрасные корсажи дам высшего света. В этот период времени колье снова подчеркивает статус дамы, показывает, что она принадлежит к высшему свету.
Колье очень популярно в качестве подарка, мужья зачастую дарят колье своим женам и дочерям, их передают по наследству, они становятся во многих семьях семейной реликвией. Такая ситуация сохраняется вплоть до ХХ века, когда туалеты становятся более скромными и строгими. Мужчины совершенно перестают носить этот аксессуар, а женщины в России, например, вынуждены от него отказаться, так как даже женская мода долгое время не позволяет использовать богатых, ярких, броских украшений. Пропадают глубокие декольте и соблазнительные украшения на женской шее.
Однако через какое-то время мода вновь претерпевает изменения, снова появляются очаровательные вечерние платья с открытыми плечами и в достаточной степени открытой грудью, и о колье, конечно же, вспоминают.
Сегодня колье снова в моде, уже в качестве исключительно женского украшения. Они бесконечно разные, для их изготовления используют все доступное разнообразие материалов и технологий, и современные колье ничем не уступают своим предшественникам из средних веков и даже превосходят их.
Множество дизайнов было разработано художниками во всем мире, когда носить колье снова стало возможным, и сейчас можно встретить совершенно разные воплощения этого ювелирного изделия. Золото и серебро, натуральные драгоценные камни или камни искусственные, стразы, цветное стекло — все это талантливые мастера используют, когда создают колье. Колье может быть и массивным, напоминающим царские или императорские украшения, и легким, изящным, очень женственным и нежным.
Женское колье становится опять непременным атрибутом дамы из высшего света, оно вновь уместно на званом вечере, в опере и театре, на светском рауте и даже на работе с соответствующим костюмом или платьем. Колье расцветает и дарит женщинам красоту, а мужчинам — неповторимое эстетическое наслаждение.
05.2010
- Ювелирные камни
- Знаки Зодиака
- Что подарить
Источник: a-gold.su
Что такое колье и с чем его носят? Грамотный подбор.
Колье – ювелирное украшение, которое носится на шее. В отличие от ожерелья, имеет одну или несколько крупных деталей, которые размещаются спереди. Застегивается сзади, может быть разных видов и длины.
Сегодня колье изготавливают из металла, поделочных и драгоценных камней, страз, текстиля, кожи, стекла, пластика. В качестве декора нередко выступают цепочки, бусины и подвески. А раньше это было исключительно высокохудожественное ювелирное изделие из драгоценных металлов и камней.
Основные модели
Если говорить про внешний вид, дизайн, то существует много видов этого украшения. Среди самых известных фермуар, пластрон, ривьера и сквалаж.
Основное отличие фермуара– расположенная в центре, спереди крупная застежка. Пластрон– очень большое изделие, которое закрывает шею и большую часть груди. Изюминкой ривьерыявляются элегантность и умело скрытые места крепления камней. Сквалажже представляет из себя полосу ткани с закрепленными на ней драгоценными камнями.
К менее распространенным и более оригинальным видам колье относят воротник, бохо, колье на леске-невидимке, колье без застежки. Последний вариант очень популярен в нынешнем сезоне. Может напоминать лассо или разъединенный обруч из цветного металла с элементами декора на концах.
Виды колье по длине
Самое небольшое – коллар. Может быть до 35 сантиметров. Изначально считалось мужским украшением. Оно символизировало принадлежность к рыцарскому ордену и власть. Раньше это была цепочка с крупными звеньями и подвеской в виде семейной эмблемы, геральдического знака.
В наши дни колларом называют широкий и плоский «ошейник», иногда внешне повторяющий воротничок рубашки.
Колье с длиной 35-40 см – чокер. Первоначально представляло из себя каучуковый или резиновый шнурок с подвеской либо без нее. Теперь же его производят из серебра, золота, недрагоценных металлов, иногда дополняют полудрагоценными и драгоценными камушками.
Длину 42-48 см имеет колье «Принцесса». Оно изготавливается из бусин, металла, страз или же бисера, ненатуральных камней. Бывает как однотонным, строгим, так и броским, ярким. 50-60 см – длина матинэ. Обычно это жемчужная нить, дважды обвитая вокруг шеи.
Колье «Опера»практически достает талии, его максимальный размер – 85 сантиметров. Оно тоже часто из жемчуга, но встречается и из дорогих камней на тоненькой цепочке, бусин. Самые же длинные модели – сотуар. Минимум составляет 112 см, а максимум – 180. Их надевают исключительно на торжественные мероприятия.
С чем можно носить колье?
Чаще всего это украшение носят с платьями, но вместе с блузами и топами оно тоже может отлично смотреться.
Идеальное решение, когда форма выреза и колье совпадают. Ко всему подходит маленькое колье или расположенное у основания шеи. К блузам, джемперам с воротом, платьям с миниатюрным вырезом и водолазкам – колье, которое опускается ниже уровня горловины.
При выборе одежды желательно придерживаться таких правил:
- Большое, яркое и необычное колье сочетается со сдержанным, классическим верхом, нейтральными цветами. К простому же и скромному украшению можно надевать что-то поэкстравагантнее.
- Если на одежде имеется рисунок, исходите из его характеристик при выборе колье. Для крупного и броского изображения требуется однотонное, несложное по конструкции и форме.
- Массивные украшения на шее плохо сочетаются с вышивкой, рюшами, стразами и прочими элементами декора. Лучше отдать предпочтение простым фактурам и тканям.
- Цвета колье могут быть такими же, как у предметов гардероба или контрастными.
Наиболее подходящее, элегантное решение на каждый день – металлический обруч с драгоценной подвеской. Он прекрасно дополняет деловые костюмы.
Оригинальное и модное решение – воротничок-колье, которое надевают сверху джемпера либо кофты. Еще более неординарный способ выделиться из толпы, по мнению современных дизайнеров, – сочетать колье с толстовкой, майкой или футболкой, кедами либо кроссовками.
Источник: www.karatov.net
Виды колье
К категории драгоценностей и бижутерии, призванной подчеркивать красоту шеи и овала лица, относится колье. Некоторые подобные украшения дополнительно привлекают внимание к линии декольте, другие – к форме ключиц. Чтобы не промахнуться и выбрать вариант, который сможет визуально выделить ваше достоинство, следует разобраться в классификации колье. Итак, какие они бывают?
Какие виды колье существуют?
Украшения для шеи различают по длине, месту расположения застежки, ширине и предназначению. Некоторые из них подходят для ношения в будний день (принцесса), другие за редким исключением стоит отложить до значимого момента в жизни (сотуар).
Роуп
Второе название – сотуар. Входит в число самых длинных украшений для шеи и зоны декольте. Минимальная планка выставлена на 112 см – более короткого роуп просто не существует. Максимальная отметка может достигать 180 см. За редким исключением сотуар не предназначен для повседневного использования.
Его сфера применения: торжественные события, выходы в свет.
Принцесса
Классическая вариация. Длина нитки варьируется в пределах 42–48 см. Этих параметров достаточно для того, чтобы изделие не облегало свод шеи, но и не достигало груди. Характерные признаки традиционного колье-принцесса:
- сдержанная форма;
- использование классических драгоценных камней (например, жемчуга);
- однотонность.
Изделия, созданные по современным концептам, зачастую не обладают ни 1 канонической характеристикой. Они разноцветные и броские.
Чокер
Короткое колье, обегающее свод шеи и относящееся к классическим вариациям драгоценностей (востребовано у высшего круга европейской аристократии). На 5–10 см длиннее коллара. Зачастую оснащено механизмом регулирования обхвата. Колье этого вида может быть предназначено как для женщины, так и для мужчины. Встречаются вариации типа унисекс.
Пластрон
Массивное колье, у которого вся нитка или только центральная часть идет очень толстой. За счет своих размеров украшение закрывает большую часть груди.
Коллар
Плоское короткое украшение. По форме и способу ношения напоминает ошейник. Второе название коллар: воротничок. Стандартная длина: 30–35 см. Ширина может быть любой.
Встречаются изделия, которые обхватают всю шею целиком – от места ее начала и до подбородка.
Изначально коллар был прерогативой сильной половины человечества. Его носили рыцари. Он служил для обозначения принадлежности к конкретному ордену.
Важно! В некоторых кругах – например, церковных, политических и аристократических – коллар используется в качестве опознавательного элемента. Служит для распознавания статуса лица. В этом случае значение имеет тип подвески, а также цвет или форма звеньев.
Склаваж
Есть не что иное, как лента, инкрустированная драгоценными камнями. Центральный элемент обычно ниспадает и помещается в ложбинке между грудей.
Важно! Концепт этого колье был придуман в XVIII веке. Украшение прекрасно согласуется с одеждой, выполненной в соответствии с модными нормами 18–19 столетия.
Ривьера
Ключевое отличие от других подвидов колье кроется в способе присоединения отдельных элементов. Они идут один за одним, между ними нет промежутка и невозможно увидеть основу. Методика в первую очередь предназначена для создания изделий для торжеств и значимых событий.
Фермуар
Для этого типа характерна застежка спереди. Обычно она идет нестандартной формы, за счет чего колье не теряет своих функций, а у окружающих не возникает подозрений в неправильном использовании украшения.
Важно! Идея располагать фиксирующий механизм спереди, а не сзади возникла из-за того, что ранее самым дорогим элементом украшений для шеи считалась застежка. Аристократы таким образом просто хвастались аккуратно выполненной работой мастера ювелирного дела.
Чем колье отличается от ожерелья?
Оба предмета относятся к категории украшений, которые принято носить на шее. Расхождения между ними просматриваются в следующих моментах:
- работа над колье требует больше ресурсов, что отражается на стоимости готового изделия (у правила встречаются исключения);
- у ожерелья звенья по всей длине одинаковы, а у колье обязательно выражена срединная часть (отличаться она может по окрасу, размеру элементов, их форме и типу);
- слово «ожерелье» имеет славянские корни, а «колье» пришло в наш язык из французского.
Источник: www.tkaner.info