Как называется брошь с лицом?
Украшения камея – что это такое Это брошь или миниатюра, которая является произведением искусства и представляет собой портрет человека или нескольких, вырезанных в камне. Часто технику путают с инталиями, но они имеют углубленную картинку, в то время как у описываемой ценности образ всегда выпуклый.
Когда появилась Камея?
Камеи в качестве миниатюрных украшений как разновидность искусства глиптики (резьбы по твёрдому камню) появились в античности, но несколько позднее, чем инталии, на рубеже IV—III веков до н. э. Термин из Византии в XIII веке привнесли в страны Западной Европы крестоносцы.
Кто изображен на камне?
На камеях изображали греческих, римских героев, богов и богинь, поэтов и философов. Носили камеи как женщины, так и мужчины. Ими награждали воинов за бесстрашие в сражениях.
Брошь «Камея» 1 часть
Как называется украшение на одежду?
Брошь — ювелирное изделие, прикалываемое на одежду. Обычно изготавливается из металла, часто драгоценного — золота или серебра. Булавка — инструмент, обычно изготавливаемый из металла, предназначенный для прикалывания, закалывания чего-либо. Булла (украшение) — др.
Чем отличается скань от филиграни?
Слово «филигрань» показывает суть изготовления: латинское filum — «нить» и granum — «зерно», а русское «скань» — от древнерусского «скать» (свивать, ссучивать). Чаще всего филигрань – из серебра, но сканные узоры делают и из золота и других металлов.
Как называется брошь по другому?
Виды брошей — фибулы, аграфы, Севинье, иглы, булавки и другие | Ювелирум
Как называются булавки для брошей?
Английская булавка Всем знакомое универсальное приспособление английская булавка – это и есть простейшая основа для броши. За особое строение ещё называют «безопасная булавка».
Как называется брошь?
Виды брошей — фибулы, аграфы, Севинье, иглы, булавки и другие | Ювелирум
Что используются для изготовления камни?
Чаще всего для техники «камеи» используют агат и сардоникс, они имеют толстые и ровные слои. Однако современные ювелиры, которые все же рискуют работать в этой технике, например, торговый дом Argentov, берут для своих украшений различные драгоценные камни.
Как называется ожерелье на шею?
Чокер (от англ: «choker» — душитель) — короткое ожерелье, которое плотно прилегает к шее, оснащено регуляторами размера. Такое украшение имеет множество разновидностей.
Как называется украшение на шею и плечи?
Сегодня колье – это женский аксессуар, а раньше их носили и мужчины, при этом они были источником информации, рассказывающим о происхождении и роде деятельности человека. Колье-пластрон (от фр. plastron — нагрудник) — крупное и массивное украшение на шее и зоне декольте.
Брошь «Камея»
Что такое филигрань и скань?
Скань (восходит к др. -русск. съкань, от глагола съкати «сучить; свивать в одну нить несколько прядей»), филигрань — вид ювелирной техники: ажурный или напаянный на металлический фон узор из тонкой золотой, серебряной или медной проволоки, гладкой или свитой в верёвочки.
Что такое скань в литературе?
скань — и; ж. скань — филигрань Словарь русских синонимов.
Как называются броши на одежду?
Античные и раннесредневековые застёжки, скрепляющие одежду, называются фибулы. Известны как простые фибулы без какого бы то ни было декора, так и ювелирные, выступающие не только застёжкой, но и ювелирным украшением.
Как называется крепление для броши?
Зажим на таких основах называется крокодильчик, так как верхняя часть имеет зубчики для лучшей фиксации броши на одежде. Основы с таким креплением чаще всего имеют дополнительную площадь различной формы, которая предназначена для крепления композиции. Нередко встречаются основы с креплением булавкой и прищепкой.
Как называется застежка на броши?
Самый распространенный тип застежки — брошь – булавка. Ней оснащены ювелирные изделия из золота и серебра, броши Сваровски. Булавка удобно крепится на любой материал, надежно фиксируется и остается незаметной.
Источник: toptitle.ru
Камея – символ утончённой красоты
Камея – это символ утончённой красоты. Это произведение искусства, в котором тонкое изящество, отточенность форм, красота и совершенство. Камеи – античные произведения искусств, которые олицетворяют идеал гармоничного и прекрасного, созданного человеком.
Чтобы рассказать историю камеи, дадим определения некоторым терминам, которые в наших описаниях могут понадобиться. Глиптика – искусство резьбы по камню.
Геммы – это камеи и инталии.
Камеи — резные камни с изображением, исполненным в рельефе. Инталии – камни или геммы с углубленным изображением. С давних-давних времён они служили печатями.
Уже в IV веке до н.э. мастера глиптики вырезали в рельефе львов, сфинксов, жуков-скарабеев. Но в основном это были одноцветные камеи. В начале III века до н. э. появляются многоцветные геммы. Для их исполнения использовался многослойный камень – агат.
Многослойность, то есть полихромность камней, позволяла мастерам, используя различную окраску слоёв, достигать необычайных по колориту и живописности эффектов. Многослойный агат подчёркивал игру разных тонов и их оттенков, а изменяя толщину, например, белого слоя агата так, что через него просвечивался тёмный нижний слой, можно было добиться различных оттенков. Древние мастера использовали индийский сардоникс, в котором было сочетание белого, жёлтого с красноватыми и даже коричневыми оттенками, и арабский, в котором преобладали сине-чёрные и голубоватые оттенки.
Откуда родом камеи? – Из Александрии. Город, который был основан в 322 году до н. э. Александром Македонским. Именно здесь, в устье реки Нила, умелые руки греческих мастеров, изготовили великие шедевры глиптики – камею с портретами Птолемея II и Арсинои, знаменитую «чашу Фарнезе», «кубок Птолемея» и многие другие.
А после походов Александра Македонского новые, разнообразные по цвету и яркости, минералы стали использовать в изготовлении гемм. Инталии чаще использовались как печати, а камеи стали предметом роскоши. Они вставлялись в перстни, диадемы, венцы, украшали одежду царей, жрецов и знати. Дорогими восточными минералами стали отделывать мебель, музыкальные инструменты, ларцы и прочую дорогую утварь. Сохранившиеся до наших дней изделия, созданные мастерами по заказам могущественных мира сего, поражают своей красотой, тонким художественным вкусом.
В античном искусстве мастера глиптики были в особом почёте. У многих царей Эллады были свои придворные резчики по камню. Многие из знати коллекционировали резные камни. Например, царь Митридат Евпатор имел огромную коллекцию, которая пользовалась большой известностью.
Резьба камей – непростое занятие, оно требовало не только терпения и большого мастерства, но и умение видеть в камне первозданную красоту, которую может воспроизвести только гениальный мастер. Насколько велик труд вырезания камей можно объяснить. Ведь мастер работал и создавал изображения почти вслепую, так как многие камни, такие, как агат, достаточно твёрдые, твёрже металла, – и чтобы их резать, нужен не металлический резец, а абразивы, например, «наксосский камень», порошок корунда, алмазная пыль. И когда мастер вытачивал изображение, порошок абразива, смешанный с водой и маслом, закрывал рисунок.
Чтобы сделать одну камею, уходили годы непрерывного труда. А кроме этого, надо было заранее предугадать, увидеть сквозь толщу минерала, как чередуются его слои, ведь они не просто идут параллельно, они изгибаются, не совпадают, меняют толщину – всё это может разрушить задуманное изображения.
Поэтому делать это мог человек с самоотверженной любовью к прекрасному, с виртуозным мастерством. И изображение рождалось медленно. Однако резчики умели воспроизвести в камне многие античные картины – получались своеобразные галереи живописи в миниатюре. Некоторые из камей представляют собой копии утраченных навсегда картин великих художников – живописцев.
Прочность камня обеспечила долговечность утраченного. Ушли навеки шедевры архитектуры, скульптуры, исчезли без следа картины древних живописцев, а древние геммы молчаливо хранят в себе красоту и тайны ушедших времён.
Лучшими коллекциями камей можно считать коллекции Эрмитажа, Вены, Парижа.
Первые геммы в России начала собирать Екатерина II, которая была серьёзно увлечена этим занятием. И как-то в письме к одному из французских просветителей она пишет: «Моя маленькая коллекция резных камней такова, что вчера четыре человека с трудом несли две корзины с ящичками, в которых заключалась едва половина собрания; во избежание недоразумения, знайте, что это были те корзины, в которых у нас зимой носят дрова». Доступ к коллекции был ограничен, её могли видеть не многие. За годы правления Екатерины II было собрано до 10000 гемм.
Затем коллекция Эрмитажа продолжала пополняться из коллекций российской знати вплоть до 1917 года. И сейчас коллекция растёт. Не только археологические экспедиции способствуют этому, но передаются и известные собрания гемм от учёных-минералогов. Например, коллекция известного советского минералога Г.Г. Лемлейна добавила в Эрмитаж в 1964 году более 260 древних гемм.
Следует отдельно отметить всемирно-известную камею, находящуюся в коллекции Эрмитажа, камею Гонзаго, которая появилась в России в 1814 году. Камею подарила Александру I Жозефина Богарне, бывшая жена Наполеона. В 1542 году впервые упоминается имя владельца этой камеи – герцог Мантуи Гонзаго. После разгрома Мантуи Австрией, камея начала путешествовать.
За четыреста лет она семь раз поменяла своих владельцев. Теперь она находится в Эрмитаже.
Камея создана неизвестным мастером в III в. до н.э. в Александрии. На ней изображены монархи эллинистического Египта Птолемей II и его жена Арсиноя. Изображая Птолемея, мастер подчеркнул его сходство с Александром Македонским. На его плече эгида Зевса, шлем монарха явно повторяет шлем бога Ареса. На головах правителей лавровые венки как символ обожествления.
Камея Гонзаго – прекрасный образец живописи на камне. Мастер великолепно и виртуозно использовал все слои камня. Профиль Птолемея II будто выделен ярким светом, в то время как профиль Арсинои виден в тени голубоватого оттенка.
В самом верхнем коричневом слое вырезан шлем, волосы, эгида, а более светлые вкрапления в этом слое использованы для создания украшающих эгиду голов Медузы и Фобоса. И это ещё не всё. Изменяя полировку, мастер придаёт камню то телесную теплоту, то металлический блеск.
Многие античные камеи отличаются утонченностью и изысканностью, на них часто можно встретить мифологические сюжеты. Поражает необыкновенное мастерство резчиков – их умение изобразить сложные многофигурные композиции, найти нужный ритм рисунка и придать динамичность миниатюрным сценкам. Кроме монархов, копий картин живописцев и мифологических сюжетов, в камеях запечатлены героика тем и пафос образов. Богиня Победы – любимый персонаж в глиптике.
Культура Древней Эллады была воспринята и Римом. С падением царства Птолемеев (30 г. до н.э.) – последней державы эллинизма, многие греческие мастера отдают свой талант династии Юлиев-Клавдиев. Рождается новый стиль. Уже предпочитаются двухцветные рельефы – белые силуэты на тёмном фоне. Глиптика становится все более сухой, графичной и плоскостной.
Меняются эпохи, меняются отношения к красоте, иногда камеи начинают переделывать, как бы переистолковывая сюжеты, подчиняя их духу времени.
Камеи – это не только прекрасные произведения искусств, но и богатый источник сведений о материальной и духовной культуре ушедших времён. Античный мир достиг в области искусства высочайших вершин, поэтому в последующих эпохах, особенно в области глиптики, многие мастера остались во власти этой красоты и совершенства, и их геммы представляют собой подражание или копии тех, которые олицетворяли идеал живописи в камне.
Какие камеи в нашем современном мире? Есть ли для них место среди украшений?
Безусловно, есть. И в последнее время камеи особенно стали пользоваться популярностью. Сегодня, как и в Викторианскую эпоху, камеи украшают броши, подвески, заколки для волос, кольца-перстни. Мастера выбирают сюжеты не только античные, но и современные. Есть и часовая компания Breguet, которая использует эту технику, например, в своих часах Reine de Naples.
Наручные часы Reine de Naples были созданы Абрахамом-Луи Бреге для королевы Неаполя Каролины Бонапарт-Мюрат. Она была младшей сестрой Наполеона I и женой его маршала Мюрата.
Так как эти часы не сохранились, дизайн их был восстановлен по описаниям, находящихся в архивах компании. Почти 10 лет назад часы «Королевы Неаполя» снова начали отсчитывать время. А затем появилось ещё множество вариантов этих часов, но первая модель в виде камеи-ромашки появилась в 2008 году.
И сейчас в канун двухсотлетия модели марка Breguet выпустила уникальные версии часов специально для России. Появились часы с камеями, где Пётр I на коне, профиль А.С. Пушкина, образ Георгия Победоносца. Барельеф из морской раковины в верхней части циферблата, оправа корпуса декорирована бриллиантами, задняя крышка – из сапфирового стекла. Все перечисленные часы созданы в одном экземпляре.
И так, камеи снова популярны и являются обязательным предметом в гардеробе ювелирных украшений. В них соединилась красота восточных минералов с высоким гением Эллады, красота Человека и Природы.
| Рубрики: | Обо всем |
Метки: украшения красота
Процитировано 17 раз
Понравилось: 26 пользователям
Источник: www.liveinternet.ru
Камея — миниатюрное ювелирное украшение для роскошных дам
Нежные камеи то и дело появляются в коллекциях модных дизайнеров. Правда, не все знают, как правильно сочетать такой аксессуар в своем образе, и поэтому предпочитают любоваться камеями со стороны. Но это совершенно напрасно, ведь необычное украшение может стать настоящей звездой образа и превратить внешний вид женщины из обыденного в необычный и запоминающийся.
Гемма, камея или инталия?
Сначала нужно разобраться в терминологии. Чем отличаются гемма, инталия и камея? Гемма — резное украшение из ювелирного камня или раковины. Для создания такого украшения может использоваться как камень одного цвета, так и камень с прожилкой — тогда свет изображения и фона будут отличаться. Инталия и камея — это разновидности геммы.
Инталией мы называем украшение, если рисунок на гемме врезанный, а камеей — если выпуклый. Именно камеи наиболее популярны. Конечно, вовсе не обязательно покупать изделие из драгоценного камня, можно использовать украшения из качественного пластика.
Стоимость камеи
Если вы планируете приобрести ретро-аксессуар себе или подруге в подарок, то нужно заранее знать, что его цена напрямую зависит от материала и металла. Бижутерия будет стоить недорого, а вот изделия из золота и серебра, с добавлением рельефа из яшмы, агата и других минералов обойдутся дороже.
Первый вариант подойдёт, если вы не знаете, понравится ли вам такой стиль, но хотели бы попробовать. А вот более дорогое антикварное украшение прослужит вам долгие годы благодаря качеству материалов, а также станет отличным подарком предкам, которые смогут передавать его по наследству.
С такой брошью вы всегда будете в центре внимания, ведь она отличается от базовых повседневных украшений и придаёт своей хозяйке женственности. Если вы любите отличаться от других своим неповторимым стилем, то можете смело выбирать камею и носить её с деловыми и праздничными нарядами.
Немного об истории камеи
Эти украшения были популярны в Древней Греции и Риме. Их использовали в качестве застежек для плаща, шейных украшений и вставляли в перстни. Кроме того, этот аксессуар мог служить в качестве печатки и быть символом своего хозяина. Наиболее популярными сюжетами для камей в Древней Греции и Риме были амурные, мифические и религиозные, и политико-военные.
Самая известная гемма того периода — это камея Гонзага, которая хранится сейчас в Эрмитаже. Эта камея сделана из трехслойного сердолика и изображает профили Птолемея ІІ Филадельфа и Арсинои ІІ.
На териитории Аппенинского полуострова мода на камеи не прекращалась никогда. Итальянские геммы много веков гремели на всю Европу и Азию. В конце 17-того века появилась мода изображать своих близких на камеях, а в середине 18-того популярность приобрели бытовые сюжеты.
Сейчас в воображении многих людей камеи ассоциируются в блестящей Викторианской эпохой. В этот период эти украшения стали настолько модными, что их хотели носить абсолютно все, но не у всех были деньги для того, чтобы купить или заказать себе камею. Поэтому многие мастера продавали имитации камей из дерева, создавали росписи в виде характерных образов или делали украшения из бумаги! Позже сформировался особый вид портрета — художник создавал силуэт заказчика из на контрастном материале.
Известные художники — мастера по изготовлению камей
Имена большинства старинных мастеров, которые создавали уникальные камеи, безвозвратно утеряны для потомков. К счастью, информация о малой части заслуживающих внимания художников остается доступной для широкого круга почитателей искусства. Среди них:
- Томмазо Саулини (Tommaso Saulini) — самый знаменитый мастер камеи XIX века. Его заказчиками были даже королева Англии и члены российской царской семьи. Шедевры Саулини сегодня стоят огромных денег, а многочисленные подражатели безуспешно пытаются их подделать, чтобы заработать приличное состояние на имени мастера.
- Луиджи Саулини (Luigi Saulini) — сын и продолжатель дела Томмазо. Вместе с отцом он был ярым популяризатором камеи и принимал участие в многочисленных Универсальных выставках. Луиджи долгие годы оттачивал свое мастерство, чтобы достичь уровня античных художников и ему это удалось.
- Джованни Ното (Giovanni Noto) — самый известный художник-камеист ХХ века, получивший прозвище «Микеланджело резца». Ното долгие годы создавал уникальные шедевры по заказу правительства Италии, которые становились официальными подарками важным иностранным персонам. Великий мастер основал собственную школу при ювелирной в Торре-дель-Греко и щедро делился своими знаниями с учениками.
На портале Very Important Lot уникальные шедевры антиквариата любой желающий может приобрести на аукционах искусства в режиме онлайн. Наш сайт также предоставляет всем желающим уникальную возможность купить картины, графику, старинные и современные камеи ручной работы напрямую у современных живописцев.
С чем носить камею сейчас?
Если Вы не хотите выглядеть как исторический реконструктор, камеи стоит сочетать с лаконичной одеждой. Откажитесь от рюшей принтованных тканей. Лучше попробуйте добавить к камее-подвеске нескольно милых цепочек с неброскими кулонами или сочетайте камею с серьгами из металла того же цвета, что и оправа камеи.
Вот несколько удачных образов с использованием камеи:
- Однотонный свитер + четные классические брюки + массивные серьги + камея-подвеска;
- Рубашка с воротником + строгий сарафан + камея-брошь;
- Пальто + клетчатый шарф + камея-брошь;
- Пиджак темного цвета + камея перстень.
Камея: винтажные украшения снова в тренде
brosh Такое украшение отлично дополнит винтажный образ, но мало кто знает, что подобие камей появилось в глубокой древности. Еще до нашей эры мастера вырезали рельефные изображения жуков, львов, сфинксов. Позже камеи активно вошли в обиход царей и придворных. Резными камнями отделывали дорогую утварь, мебель, музыкальные инструменты, одежды царских особ.
Теперь разнообразие украшений-камей значительно расширилось. Дизайнеры придумывают всевозможные вариативные сюжеты и различные формы исполнения. Сейчас есть возможность приобрести очень дорогие ювелирные камеи или доступную бижутерию. Кроме того, камеи можно заказать у мастеров, изготовляющих их из полимерной глины.
Тимур Гучкаев
стилист, ведущий программы «Гардероб навылет», «Красота требует!»
Сегодня броши и камеи очень актуальны. Независимо от возраста можно носить броши-бантики, цветы, игрушки. Молодые девушки могут дополнить свой костюм брошью в той стилистике, которая им максимально близка или использовать этот аксессуар в качестве символа того, что они любят. Вы можете носить камеи как в современном исполнении, так и ретро-экземпляры, если они по счастливой случайности достались вам от бабушек. Причем сочетать их можно как с шикарными платьями, так и использовать в повседневном стиле.
И все же наиболее выигрышно камеи смотрятся с вечерними туалетами. Актуальная нынче в одежде «царская тема» как раз предполагает подобные украшения. Бархат, вензеля, принты в стиле барокко – сейчас в тренде, и кулон с камеей может послужить отличным дополнением. Вы можете выбрать прямое бархатное платье миди цвета бордо и украсить его подвеской в изумрудных тонах.
Сюжет камеи возможен анималистический: выбирайте льва, леопарда или змею. Такое сочетание будет выглядеть роскошно и вполне уместно даже для новогодней вечеринки. Помада в тон к платью или даже еще более насыщенная и лиловая завершит антураж.
Подойдут камеи так же и к романтичному ретро образу. Это может быть прозрачная шифоновая блуза цвета шампань и черная юбка в пол. Такой строгий лаконичный и женственный образ отлично дополнят серьги с камеями. Рисунок камеи в данном случае должен быть невычурным: идеально подойдут очертания женского лица в бежево-пастельных оттенках.
Самым оптимальным вариантом являются камеи-броши. Ее можно прикрепить как на платье, так и на меховую шапку. Брошь может украсить вечернее пальто. Так же ее можно надеть на ремешок в качестве пряжки. Интересно смотрится такая брошь на воротничке рубашки.
Она придает некую аристократичность образу.
Если вы решили поэкспериментировать, то мы советуем использовать камеи и в повседневных образах. Джинсы-варенки и рубашку мужского кроя можно дополнить крупным кольцом с камеей. В нынешнем сезоне не один дизайнер обратился к использованию камей. Lanvin предлагает изысканную черно-белую тематику.
Пышная черная юбка и легкая белая блуза отлично смотрятся в ансамбле с крупной подвеской-камеей. Подобный образ выглядит строго, но в то же время и романтично.
Miu Miu напротив играет с цветом, и рискует использовать в образе не одно украшение с камеями. Подобный вариант подходит смелым барышням. Так можно одеться на вечеринку. Выглядит ярко и игриво. Звезды также не отстают от трендов, и используют в своих образах камеи. Ксения Собчак, Мирослава Дума, Наталья Водянова с удовольствием носят серьги и подвески с камеями.
Такие украшения придают статусности и уверенности в себе.
Украшения с камеями – очень женственные, эффектные и аристократичные. Если и вы хотите иногда ощущать себя особой «голубых кровей», то обязательно приобретайте себе подобный аксессуар!