С развитием онлайн-торговли ювелирными изделиями наличие описания у каждой модели становится всё более актуальным, ведь оно заменяет живого продавца-консультанта. Описать десяток-другой колец, каждый раз выдавая уникальный текст, – задача, которая может показаться невыполнимой. Но нет ничего невозможного, если знаешь, как подступиться к теме! Итак, что можно упомянуть при описании кольца.
Названия элементов кольца
Чтобы описать ювелирное изделие, нужно знать названия деталей, из которых оно состоит. У кольца всегда есть ободок (шинка). Кроме того, у него может быть верхушка – декоративная часть с камнями или без них. По бокам от верхушки могут быть накладки – красивые завитушки. Верхушка может состоять из ранта (дигеля) – подкладки под камень, и крапанов – лапок, которые удерживают вставку.
Материал
Обязательно укажите, из чего сделано кольцо, драгоценный ли это металл, серебро, платина или золото. Для золота принято указывать пробу (585, 750), а также цвет сплава – красное, белое, желтое (лимонное) золото. У мировых брендов можно встретить модели из розового золота, это всегда 750 проба. Но в России так могут называть красный сплав 585 пробы – для большей привлекательности.
Каталожная съемка ювелирных изделий (организация, световые схемы, игра камня)
Делать ли так – решать только вам. При описании золотых и серебряных ювелирных изделий можно упомянуть наличие родирования.
Золотые кольца могут быть изготовлены из одного или нескольких видов золота. Последние называют комбинированными, двухцветными, если они сделаны по технологии синтеринга (диффузной пайки) – двухсплавными или синтерированными.
Не забываем описать фактуру: гладкая (полированная), матовая, брашированная поверхность, с грубым матированием, с эффектом чеканки, с алмазной гранью и т.д.
Источник: dzen.ru
Виды ювелирных украшений
Ювелирные изделия — это высокохудожественные изделия тонкой работы, изготовленные из драгоценных металлов и их сплавов, разнообразных вставок.
В каждый момент, в каждую эпоху украшения имели особое значение: эти красивые аксессуары были одновременно символом статуса человека в обществе и использовались как амулеты для защиты.
Серьги. Распространенный вид украшений, изготовленных из различных материалов, разнообразных форм и конфигурации. Серьги прикрепляют к мочке уха крючком, замком на крючке, пружинным откидным замком или замочком в виде винта с гаечкой.
Кольца. Украшения, предназначенные для ношения на пальце руки. Изготавливают из золота, серебра, сплавов меди. Кольца из металла называют обручальными, а со вставками – декоративные.
Браслеты подбирают по объему руки. Состоят из звеньев, замка в виде крапана, шпрингеля или замка с предохранителем. Браслеты бывают жесткие (из двух половинок), и мягкие (из звеньев), с камнями и вставками из других материалов.
Предметная фотосъемка ювелирных изделий. Дисперсия света
Цепи – украшения из отдельных однотипных или разнотипных звеньев в гибком соединении, снабженные креплением. Универсальное и функциональное изделие, которое благодаря мастерству специалистов, стало полноценным ювелирным украшением. Их носят как самостоятельный аксессуар, так и дополняют подвеской.
Бусы. Вид женских украшений любой формы, нанизанных на них или соединенных проволочными звеньями. Изготавливают из драгоценных, полудрагоценных и поделочных камней, из стекла, кости, дерева, серебра. Бусы красиво дополняют одежду и должны с ней гармонично сочетаться.
Колье. Украшение, декоративные элементы которого зафиксированы в его центральной части.
Кулон. Шейное украшение обтекаемой формы, которое свободно носится на цепочке или шнурке.
Подвеска. Украшение произвольной формы, которое крепится на цепочку. Можно носить на шее, на серьгах, на браслетах, брошках, сумках и других аксессуарах.
Запонки. Изделия, предназначенные для соединения петель в манжете или воротнике.
Зажим. Предназначен для соединения рубашки и галстука.
Булавки. Бывают мужские и женские. Используют для закрепления галстука — как застежки вместо пуговиц и как украшения.
- Магазины
- Оплата и доставка
- Гарантии и возврат
- Реквизиты
- Политика конфиденциальности
- Программа лояльности
- Качество продукции
- Ювелирный мир. История ювелирных украшений и ювелирного дела.
- Ювелирный мир. Виды ювелирных украшений
- Ювелирный мир. Сочетание украшений с ювелирными образами
- Ювелирный мир. Уход за ювелирными украшениями
Источник: leggera.gold
Стили ювелирных изделий: целая эпоха в одном в украшении
Ар-деко, модерн, готика — с некоторыми стилями мы знакомы всего несколько десятилетий, с другими — уже много веков. Мы расскажем подробнее о каждом стиле и его особенностях.
Стилей в ювелирном искусстве, как и в моде и архитектуре, множество. Каждый из них родился в определенную эпоху и может многое рассказать о своем времени. Украшения, выполненные в том или ином стиле, имеют свои особенности и способны отразить индивидуальность своего обладателя.
Реклама — Продолжение ниже
Давайте рассмотрим подробнее наиболее популярные и известные стили, используемые в ювелирных украшениях, и детали, по которым можно узнать каждый из них.
Готический стиль
Появившееся в Средние века готическое направление в архитектуре сразу же отразилось и на ювелирных украшениях. Изделия приобрели символизм, стали массивными, рельефными. Стала проявлять себя игра на контрастах — красные камни и черненое серебро, черные камни и золото.
Сегодня готический стиль имеет множество интерпретаций. Многие считают его сугубо молодежным, хотя это совершенно не так. Некоторые украшения действительно востребованы исключительно представителями субкультур — «вампирские» кольца, черепа с бриллиантами, кресты. Но есть и более «мягкие» направления: готический ренессанс, украшения в контрастном стиле.
Реклама — Продолжение ниже
Стиль барокко
«Отцом» стиля барокко считается великий скульптор Микеланджело. Основные черты этого направления — обилие элементов, яркие цвета, линии, перетекающие друг в друга — нашли отражение и в украшениях.
Европа ека переживала потрясения. Уставшие от напряженной ситуации граждане желали хоть как-то отвлечься. И вот ювелиры начинают изготавливать первые ажурные броши, пряжки с обилием жемчуга, который, кстати, использовали и в костюмах. Кстати, в России есть и своя знаменитая ажурная техника — скань (она же — филигрань), зародившаяся еках.
В стиле барокко практически исчезли подвески, популярные ранее. На смену им пришли новые модели украшений — многоярусные браслеты, серьги «канделябры», перстни с «секретами».
Реклама — Продолжение ниже
Стиль рококо
В начале XVIII века, когда в Японии развивалось уникальная техника работы с металлом «мокуме гане», во Франции верховодил стиль рококо. Он имеет схожие черты со стилем барокко, но украшения рококо более плавные и асимметричные. Появляются новые элементы — завитки, округлости. Само название стиля происходит от слова «rocaille» — орнамент, повторяющий завиток раковины.
К середине XVIII века стиль распространился по городам Европы. Дамам и кавалерам тех времен приглянулись утонченно-грациозные украшения, легкие, витиеватые. Ровные ленты в декоре стали закрученными, листья — тонкими и изогнутыми, лепестки в бутонах — пышными.
Свадебные платья в греческом стиле
Основной камень — бриллиант. Его не просто оправляют в металл, а крепят методом «паве» так, что создается впечатление, будто камни просто «сидят» на пальце или шее. Становятся популярными длинные серьги-подвески («бриолез»), гарнитуры из украшений в одном стиле.
Реклама — Продолжение ниже
Классический стиль (классицизм)
Стиль пришел на смену рококо. Роскошь и излишняя вычурность стала утомлять людей, они хотели более простых и понятных форм. Так, во второй половине XVIII века зародился классический стиль. Основные черты — античные орнаменты, четкость линий, геометрические узоры, полная симметрия.
Стиль просуществовал всего несколько десятилетий, но оставил видимый след в ювелирном деле. Сдержанный декор, целостность форм, простые линии — все это популярно и сегодня. Кольцо в классическом стиле было гладким либо с ненавязчивым растительным или геометричным узором, часто с одним крупным камнем. Уже к началу XIX века украшения стали утрачивать характерные классицизму черты и вновь стали более пышными и роскошными. Однако именно из украшений периода классицизма родились современные классические ювелирные изделия.
Стиль модерн или ар-нуво
В 90-х годах 19 века стало популярным Art Nouveau (ар-нуво) — новое искусство, которое зародилось в России и Франции, а позже завоевало всю Европу. На первых порах украшения в этом стиле имели готические и японские черты или были изготовлены во флоральном ключе (использование цветочных и растительных орнаментов). Стиль быстро стал популярным из-за своей яркости, образности, обилия декора.
Реклама — Продолжение ниже
Модерн многие считают парадоксом ювелирного ремесла из-за смешения различных стилей: в России ар-нуво развивается вместе с национальными техниками, а французские мастера ориентируются на японские мотивы. Все это привело к тому, что украшения в стиле модерн были необычными и непривычными для тех времен.
Создавались изделия в этом стиле сначала только для состоятельных людей в единичном экземпляре. Кроме растительной тематики, стали использовать изображения мифических персонажей, силуэты людей, птиц, зверей. Активно использовались различные техники ювелирной эмали.
Стиль ар-деко
Мастера начала XX века отходят от модерна, делая свои творения более простыми, четкими, геометричными. После Первой мировой войны людям требовался праздник, и ювелиры отразили его в своих творениях: украшения в стиле ар-деко приобрели яркость, блеск, на первое место вышел камень.
Реклама — Продолжение ниже
В 20-е годы стиль из Франции попал в США и многие страны Европы. Модницы полюбили новые модели украшений в стиле ар-деко: «брошь-кисть», длинные серьги, массивные браслеты, броши с замком-клипсой. Изделия имели четкие геометрические линии, крупные элементы, минимум завитков и мелкого декора, большие драгоценные или поделочные камни.
Роскошным калейдоскопом таких украшений можно полюбоваться в популярном фильме «Великий Гэтсби». Официальным «поставщиком» украшений для картины стал бренд Tiffany https://jewellerymag.ru/p/jewellery-styles/» target=»_blank»]jewellerymag.ru[/mask_link]