Ювелирное искусство (гол. Juwelier, ст.-фр. joel, лат. jocellum — « драгоценность ») – вид декоративно-прикладного искусства, изготовление личных украшений и предметов быта из драгоценных металлов, камней, других драгоценных и полудрагоценных материалов. К драгоценным металлам относится золото, платина, серебро и их сплавы. Список драгоценных камней более обширен; самые известные (и дорогие) – это бриллианты, рубины, изумруды, сапфиры, александриты, а также природный жемчуг. Художник, работающий в области ювелирного искусства, использует свой талант и навыки для того, чтобы создать новые совершенные формы изделий, призванные подчеркнуть индивидуальность и значимость их владельцев.
Ювелирные украшения известны с незапамятных времен, это, пожалуй, наиболее интересные и сохранные артефакты, которые находят при раскопках археологи. Материалы, из которых создавали украшения в древности, были самыми различными: ракушки и кораллы, полудрагоценные камни и янтарь, драгоценные металлы, стекло, эмаль. Многие украшения — броши, заколки, пряжки — изначально имели функциональное назначение, которое со временем превратилось в декоративное. Произведения ювелирного искусства были предметами, связанными со статусом владельца, его принадлежностью к социальной группе, что выражалось в материалах, форме, узорах.
ЮВЕЛИРНЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ ИСКУССТВА ПРЕМИУМ КЛАССА ПОД ЗАКАЗ! ИНВЕСТИЦИОННЫЕ УКРАШЕНИЯ!
Известно, что еще неандертальцы создавали украшения: бусы из раковин, яичной скорлупы, камня. В археологических находках периода верхнего палеолита – ожерелья и браслеты из кости, ягод, зубов, а также костяные резные булавки, которыми скрепляли одежду. Семь тысяч лет назад для украшений стали использовать медь.
Две тысячи лет спустя, в Древнем Египте для ювелирных украшений стали использовать золото – редкий по сравнению с другими металл, который хорошо поддавался обработке. Кольца, браслеты, кулоны, головные украшения, ритуальные предметы сопровождали знатных людей как при жизни, так и после смерти. Ювелирное искусство процветало в Ассирии, Месопотамии, художники изобретали новые техники: гравировку, перегородчатую эмаль, филигрань.
Ювелиры древней Греции в изготовлении украшений предпочитали штамповку и ковку драгоценных металлов и пайку деталей. Литье встречалось реже. Многие художники копировали драгоценности восточного происхождения, позже обнаружилось присутствие элементов римской культуры. Кулоны, подвески и серьги были преимущественно женским атрибутом, на долю мужчин оставались кольца и броши для одежды. Та же тенденция сохранилась у кельтов, которые добавили к мужским украшениям и драгоценное оружие.
В эпоху Ренессанса новые открытия, путешествия и торговые связи способствовали развитию ювелирного искусства, художники получили возможность работать с новыми драгоценными камнями, изучать новые техники и принципы создания украшений. Большим спросом у знати пользовались драгоценные камни в художественно исполненных оправах. Стали популярны драгоценные гарнитуры, состоявшие из нескольких предметов в едином художественном стиле.
Ювелирные украшения, ковры и украинская одежда — произведения искусства от студентов
Появился новый термин – «бижутерия», который обозначал украшения, выполненные из недрагоценных металлов и полудрагоценных камней. Этому способствовал рост среднего класса, который также хотел позволить себе украшения «по карману», а также изобретение промышленного производства украшений. Изделия, выполненные именитыми мастерами, были доступны лишь высшему классу, который имел возможность платить за эксклюзивность и исключительные художественные решения.
Сегодня ювелирные украшения, как и прежде – свидетельство статуса, но чаще — хорошего художественного вкуса, приверженности той или иной марке, часть модного образа. На фоне изобилия изделий, производимых промышленным способом, ювелирное искусство требует от художников постоянного совершенствования техники, работы над новыми образами, использования нетрадиционных материалов, оригинальности.
Известные ювелиры :
Франсуа Дезире Фроман-Мёрис, Чарльз Льюис Тиффани, Луи-Франсуа Картье, Рене Лалик, Карл Фаберже, Гарри Уинстон.
Источник: artchive.ru
Украшение как арт-объект: выбираем акцентные аксессуары
Серьги с портретами и скульптурные кольца – когда искусство встречается с ювелирной модой, получаются по-настоящему уникальные аксессуары.
Когда мода, живопись и скульптура сплетаются воедино, рождаются настоящие шедевры. В новом сезоне в тренде именно такие украшения – необычные и заметные, как экспонаты музея современного искусства.
Поделиться:
Пластичные формы
Современные скульпторы уходят от реализма, отдавая предпочтение абстрактным и плавным линиям. Футуристичные фигуры из металла и стекла, фактурные материалы, неидеальные контуры — все это прекрасно уживается и в модных украшениях в стиле statement, которые помогают нам самовыражаться и делать необычными даже строгие минималистичные образы.
Если ты тоже любишь аксессуары-заявления, обрати внимание на крупные изделия с эффектом мятого металла и отсутствием идеальной симметрии. Такие «неправильные» серьги заметны даже без инкрустаций и гарантированно привлекают взгляды своими бликами.
Лица и портреты
Образ человека всегда был центральным в искусстве, ведь портрет передает целую палитру эмоций и смыслов – через глаза, жесты, мимику. А если вплести этот классический мотив в аксессуары, получаются украшения с неповторимым характером. Необязательно вдохновляться антиквариатом и надевать камею с портретом – более актуально смотрятся графичные силуэты в стиле работ Пикассо.
Женские профили и очертания лиц в драгоценном металле хочется рассмотреть поближе, как настоящую картину художника. Такие заметные аксессуары подойдут ярким и творческим натурам, которые не боятся смешивать разные стили в одежде и экспериментировать. Причем подобные украшения можно носить не только в паре, но и соло – в качестве акцентной моносерьги.
Яркие мазки
Сочные краски, щедро положенные на холст, вызывают не меньше эмоций, чем сюжет картины. Почему бы не позаимствовать этот прием у импрессионистов, чтобы добавить цвета в свои образы? Художественные краски в украшениях легко заменят крупные цветные камни, которые сейчас в тренде. Это могут быть не только драгоценные минералы, но и доступные ювелирные кристаллы и самоцветы.
Чем насыщеннее цвет и больше размер самих вставок, тем эффектнее смотрится аксессуар. Так, стильное кольцо с парой ультрамариновых кристаллов станет идеальным дополнением к повседневным, спортивным и даже деловым образам, если на работе нет строго дресс-кода. Носить такие цветные украшения можно с монохромным нарядом в тон или же играть на контрасте, используя комплементарные сочетания. К примеру, синий здорово ложится на противоположные ему желтые и оранжевые оттенки и фуксию.
Изысканная резьба
Заимствовать стили и техники для ювелирных украшений можно не только в живописи, но и в архитектуре. Замысловатые орнаменты и ажурные сетки, вырезанные на фасадах знаменитых зданий, не менее изящно смотрятся в конструкции украшений. Кружевная вязь и объемные полые формы делают украшения воздушными и нежными.
Серьги с тонким плетением из настоящего золота сами по себе достойны звания предмета искусства. Их стоит носить с вечерними платьями или дополнять ими романтичный наряд на важное свидание. А чтобы аксессуар был оценен по достоинству, собери волосы в пучок или французскую косу.
Работа по металлу
Новая школа художников ищет красоту в неидеальных предметах и формах. Природные дефекты, расслабленность, незавершенность, уникальность становятся «фишкой» и основной идеей современных работ и выставок. Этот подход работает и в случае, когда хочется чего-то нового и смелого в украшениях. Несовершенство форм – актуальный метод, чтобы выделиться.
Стоит вместо обычного золотого кольца выбрать разомкнутое и ассиметричное, как скромный аксессуар оказывается в центре внимания. А сочетание гладкого металла с объемными гранями только усиливает эффект. Такие украшения несут в себе эстетику урбанизма – их легко вписать в современные городские образы, где объединяются спортивный и деловой стили.
Фото: 585*Золотой, Shutterstock.
Валерия Менская
11 января 2022
Поделиться:
Источник: zolotoy.ru
20 уникальных шедевров ювелирного искусства из коллекции Государственного Эрмитажа
Феникс — филигранное золотое украшение с рубином создано в Китае.
Кто-то вычислил, что придётся потратить 8 лет, чтобы обойти весь Эрмитаж, уделяя на осмотр каждого экспоната хотя бы минуту. Но разве ограничишься одной минутой, когда перед тобой такие шедевры! Порой не верится, что эти шедевры ювелирного искусства сделаны руками человека.
1. Красота рукотворная
Ювелирные экспонаты Государственного Эрмитажа.
2. Табакерка со звездами, 1784 год
Золотая коробочка с крышкой для хранения табака создана французским мастером Жаном-Жозефом Баррьером.
3. «Жук-олень», 1908-1917 года
Брошь производства мастерской Н. Ф. Кемпера, украшенная камнями – рубинами, бриллиантами и жемчугом.
4. «Мальчик на цилине», 17-18 век
Золотое филигранное украшение с мифологическим животным из Китая.
5. Расписная табакерка, 1736-1737 года
Золотая табакерка неизвестного французского мастера расписана художником Пьером Хюо.
6. Мушечница двумя крышками, 1740-1741 года
Миниатюрная золотая коробочка с зеркальцем для хранения запасных «мушек» работы французского мастера Пьера-Франсуа Делафона.
7. Брошь с топазом, 1899-1903 года
Украшение производства фирмы «К. — Э. Болин» изготовлено русским мастером Финиковым В. Я.
8. «Лебедь», около 1590 года
Подвеска из крупной жемчужины, созданная нидерландскими мастерами.
9. Табакерка с гравировкой, 1764-1765 года
Выполнена из золота и эмали французским мастером Жаном-Бернаром Соважем с использованием техники пунцирования.
10. Коробочка, середина 18 века
Предмет ювелирного искусства, созданный французским Мастером V из золота и яичной скорлупы.
11. Перстень «Рукопожатие», 4 век
Массивный античный золотой перстень с гравировкой.
12. Украшение для волос, 2-я половина 19 века
Заколка из латуни и полудрагоценных камней выполнена китайскими мастерами.
13. Табакерка «Диана и Эндимион», 1781-1782 года
Расписная французская табакерка выполнена из золота и покрыта эмалью.
14. Серьги с кораллами и бирюзой, начало 20 века
Местом создания данного серебряного ювелирного украшения является Таджикистан.
15. Ножной браслет, 17 век
Индийское золотое украшение с рубинами, изумрудами и алмазами.
16. Бальная книжка, 1789-1792 года
Расписной дамский бальный аксессуар выполнен из золота, слоновой кости и дерева.
17. Флакон с чеканкой, середина 18 века
Изящный французский стеклянный флакон, украшенный золотом.
18. Стенные часы с боем, 1780-е года
Английские бронзовые часы со стеклом изготовлены мастером П. Тореклером.
19. Туалетец, 1757-1758 года
Предмет ювелирного искусства выполнен из черепахового панциря и золота французским мастером.
20. Настольные часы, 1772 год
Изящные часы с несессером и музыкальным механизмом изготовлены в Лондоне часовщиком Джеймсом Коксом.
Оказавшись в Зимнем Дворце, обязательно стоит полюбопытствовать, как выглядели личные покои императрицы Марии Александровны . Такое увидишь не каждый день!
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
Источник: kulturologia.ru