В коллекциях Ювелирного Дома Kabarovsky можно найти украшения на любой вкус. Дизайнерам бренда одинаково хорошо удаются аккуратные украшения с эмалью по мотивам сказок, фантазийные цветочные аксессуары или изделия с уклоном в готику. Сегодня мы хотим рассказать о пяти коллекциях ювелирных украшений в стиле Black Chic, в качестве материалов для которых дизайнеры выбрали серебро, нанокерамику и покрытие черным родием.
Для начала — немного о технике
Ювелирная керамика, или нанокерамическое покрытие, представляет собой сложное молекулярное соединение, состоящее из высококачественной смолы, в матрицы которой внедрены наночастицы из керамики. Такое покрытие наносится на серебро, золото и другие драгоценные металлы.
Ювелиры Kabarovsky при изготовлении авторских украшений используют нанокерамическое покрытие, которое наносится электрохимическим способом при напряжении в 40–60 В. После нанесения покрытия изделие помещается в разогретую до 120-140°C сушильную печь для затвердевания. Покрытые нанокерамикой ювелирные изделия получали огромную устойчивость к коррозии и истиранию в большей степени, чем другие покрытия.
Чернение Керамики В ЛЮБОЙ ПЕЧИ Мастерская Кухмарь Волшебство керамики
У нанокерамики много преимуществ: она не уступает по твердости алмазу, не царапается и не стирается, гипоаллергенна, невесома, долговечна и имеет привлекательный внешний вид. Все эти характеристики составляют идеальное сочетание для украшений, в которых можно и заниматься спортом, и отправляться на море, и появляться на званых ужинах, и танцевать в клубе. Именно поэтому керамика становится частым гостем в ювелирных коллекциях Kabarovsky. С этим разобрались, переходим к самим коллекциям.
«Амазонка»
Создавая эту ювелирную коллекцию, Kabarovsky вдохновлялись образами красивых, бесстрашных и доблестных амазонок, каких мы наблюдали в сериале «Удивительные странствия Геракла». Дерзкие серебряные кольца, серьги и колье со стрелами, черепами и октаграммой наверняка вызовут ностальгические воспоминания и у тебя. Такие украшения символизируют возрождение, путеводность, славу и свет — идеальный выбор для тех, кто хочет добавить в свой образ немного смелости.
С чем носить: несмотря на интересный дизайн, ювелирные украшения из коллекции «Амазонка» довольно универсальны. Носи их с базовыми футболками, рубашками и джинсами, строгими брючными костюмами, шелковыми платьями-комбинациями.
«Мисти»
«Мисти» — это коллекция ювелирных украшений в стиле хай-тек, выполненная из черненного серебра с добавлением разноцветных ситалов. Свое название она получила в честь величественного и до сих пор действующего вулкана Эль-Мисти, расположенного неподалеку от перуанского города Арекипа. Если присмотреться, то взятые за основу сиреневые, голубые и оранжевые кристаллы действительно напоминают капли застывшей лавы.
С чем носить: особенно красиво коллекция украшений «Мисти» будет смотреться с одеждой из блестящей струящейся ткани — топами, рубашками, костюмами и платьями из шелка, атласа или сатина.
Как получается чёрная керамика Чернолощёный обжиг Обучение гончарству Волшебство керамики
«Мисти 2»
«Мисти 2» — еще одна коллекция ювелирных украшений, вдохновленная красотой и загадочностью вулканической породы. Основные материалы такие же — черненное серебро и цветные ситалы. От первой версии отличается более утонченным дизайном, обилием геометрических форм и добавлением россыпи сверкающих фианитов.
С чем носить: опять же, эта коллекция украшений прекрасно сочетается с одеждой из шелка, атласа и сатина, но от базовых хлопчатобумажных вещей — простых футболок, рубашек и джинсов — тоже можно не отказываться.
«Арабелла»
Коллекция украшений «Арабелла» выполнена из черненного серебра с добавлением лимонно-желтых цитринов, дымчато-кофейных раухов-топазов, сверкающих фианитов и кристаллов Swarovski. Названа она так неслучайно: при создании элегантных серег и колец дизайнеры Kabarovsky вдохновлялись образами героев серии книг Рафаэля Сабатини о приключениях капитана Блада.
С чем носить: лучше всего коллекция «Арабелла» будет смотреться в сочетании с шелком, атласом, сатином и кожей в базовом черном и любых теплых оттенках. Но при желании ее можно сочетать с любой одеждой, будь то джинсовый комбинезон или свободный костюм из велюра.
«Тотем»
Эту минималистичную коллекцию ювелирных брошей-подвесок с сияющими фианитами команда дизайнеров Kabarovsky создала специально для тех, кто верит в тотемы и их способность влиять на жизнь своего обладателя. Всего в коллекции шесть украшений: змея — олицетворяет мудрость, жизненную силу и плодородие, колибри — благополучие, сексуальную энергию и любовь к жизни, кошка — чувственную красоту и сообразительность, сова — чуткость и эрудицию, стрекоза — счастье и удачу, а черепаха — терпение, выносливость и долголетие.
С чем носить: коллекция «Тотем» универсальна и будет прекрасно смотреться в сочетании с любой одеждой — топами, футболками, рубашками и джинсами, брючными костюмами, дерзкими вечерними нарядами и повседневными легкими платьями.
Ювелирный дом Kabarovsky — креативный и технологичный российский бренд, выпускающий отдельные украшения и тематические коллекции. Их стильные изысканные аксессуары популярны не только в России, но и в других странах: Китае, США, Малайзии, Белоруссии, Казахстане, Украине. Подробнее узнать, где купить украшения ювелирного бренда Kabarovsky, можешь на сайте ювелирного дома. Кстати, уже сейчас в интернет-магазине Kabarovsky есть возможность купить эти и другие изделия со скидкой до 35%!
Источник: heroine.ru
Украшения из черной керамики
Московская обл., г.Балашиха, ул.Южная, д.9
Телефон: +7(495)532-84-09
Пнд-Птн 10:00-18.00
belyibars.ru
Вся информация на сайте является собственностью ООО «Белый Барс». Все права защищены, использовать информацию с сайта belyi-bars.ru без разрешения правообладателя запрещено.
Источник: belyibars.ru
Как из мексиканской чёрной глины создают шедевры по древнему рецепту и в чем секрет их блеска
Загадочно-красивая черная керамика Мексики поражает туристов и ценителей глиняных изделий со всего мира. Уникальные изделия местных мастеров то и дело встречаются на рынках и в магазинах сувениров по всей стране. Посуда и фигурки черного цвета просто завораживают. Самое интересное, что они не выкрашены – они реально черные!
Делают эту красоту недалеко от города Оахака, расположенного в одноименном суверенном штате Мексики. Уникальное мастерство создавать глиняные шедевры местным мастерам-гончарам передалось от древних индейцев, ну а усовершенствовала технологию одна местная женщина.
Древнее гончарное искусство.
Наследие предков
Черный цвет изделиям придают особые свойства местной вулканической глины. Любопытно что в сыром виде эта глина – невзрачно-серая, чернеет же она в результате обжига.
Кактус из чёрной глины.
Фигурка сделана с удивительным мастерством.
Тут стоит обратить внимание на саму технику обжига, практикуемую в Оахаке. Если использовать для этого обычную газовую печь, изделие получится желто-коричневого цвета. Ну а если обжигать изделия в традиционных местных печах – земляных, то они получаются черными. Топить нужно обязательно дровами и температура должна быть немного ниже, чем при обжиге обычной глины.
Ваза из глины, покрытая рисунком.
Считается, что этот способ обжига использовали в древние времена индейцы-сапотеки, жившие в этих краях еще две тысячи лет назад. Этот народ раньше обитал в штате Оахака, а также еще в нескольких штатах. Представителей этого этноса еще можно встретить в этих краях.
Кстати, посуду и фигурки из черной глины нередко находят в этой местности археологи во время раскопок.
Ценная находка.
Женские украшения.
С глиной работают по старинным традициям.
По традиции изделия из черной глины принято формировать, не используя гончарного круга. Именно так делали посуду древние сапотеки, так что это давняя традиция. Вместо круга ремесленники обычно используют две тарелки, ставя одну на другую и медленно поворачивая эту конструкцию.
Ваза работы современного мастера.
Вылепленные из глины изделия сушат примерно три недели. Для этого их обязательно нужно поместить в закрытое помещение. Затем мастер ножом вырезает на изделии узор.
Посуда из чёрной глины, созданная современными мастерами.
Откуда берётся блеск
Стоит отметить, что перед сушкой поверхность, как правило, натирают кусочком кварца. Это делается для придания изделию блеска, который становится заметен уже после завершающего этапа – обжига. Придумала этот способ местная ремесленница по имени Роза еще в середине прошлого века.
Донья Роза за работой.
Донья Роза (полное имя – Роза Реал Матео де Ньето) была известной мастерицей, работы которой ценились очень высоко и пользовались спросом у самых именитых коллекционеров. Сейчас ее дело продолжают дочь и внуки (сама мастерица умерла в 1980 году). У них есть семейная мастерская. Здесь потомки Доньи Розы иногда проводят демонстрацию своего искусства.
И, конечно, в мастерской можно купить глиняные изделия. Знатоки говорят, что здесь они стоят дешевле, чем в магазинах, что логично: нет наценки посредников.
Одно из сохранившихся фото Розы.
Фигурка ребёнка.
Вообще же в Оахаке насчитывается около 70 деревень, в которых делают посуду из глины (причем не только из черной, но и из красной). И способов изготовления изделий у местных мастеров десятки.
Фигурка девушуи с ананасом. Чёрная глина.
Изысканная ваза.
Изделия с блеском, выполненные по технологии Доньи Розы, выглядят действительно более красиво, чем те, у которых нет особого блеска. Однако при этом, как показывает практика, они получаются более хрупкими. Поэтому у этих блестящих тарелок, кружек, фигурок и так далее не прикладное, а чисто эстетическое предназначение. Покупают их обычно в качестве сувениров – например, для коллекции или кому-то в подарок.
Фигурки покупают, чтобы ими любоваться.
Из такой посуды пить жалко.
Красота из чёрной глины.
Кстати, у наших предков глина по сути заменяла пластик. В том смысле, что игрушки детям часто делали именно из этого материала. Подробнее о том, во что играли дети много веков назад, можно прочитать в материале Мультики каменного века и чихуахуа на колёсиках: Какими были детские игрушки в далёком прошлом.
Текст: Анна Белова
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
Источник: kulturologia.ru