Когда дело доходит до выбора «симпатичного комплекта» ко дню рождения коллеги, от «сочувствующих» часто звучит наставление: выбери что-нибудь классическое, а то мало ли, не угадаешь с ее вкусом? В переводе на бытовой язык это означает: купи что-то привычное и не броское. И действительно, чаще всего классический стиль определяют «от противного». Например, это точно не бряцающая этника и не шокирующий авангард.
Но должно же быть у украшений в классическом стиле свое, собственное лицо? Какие признаки отличают их от изделий в других стилях? В поисках ответа на этот вопрос процитируем поэта (опять же — классика):
«Она была не тороплива, не холодна, не говорлива, без взора наглого для всех, без притязаний на успех, без этих маленьких ужимок, без подражательных затей; все тихо, просто было в ней» (Пушкин, «Евгений Онегин»). Такова и есть классическая драгоценность – и в прямом, и в переносном смысле. Не зря ювелирную классику выбирают элегантные персоны. Кто-то из великих кутюрье, говоря об элегантности, изрёк: «Это то, над чем никогда не рассмеётся ни селянин, ни дитя».
Ювелирные украшения с танзанитом #shorts
Упомянутые цитаты очень точно передают общий дух классических по стилю украшений. А мы попробуем придать этому стилю более определенные черты.
Что отличает ювелирную «классику»?
Прародителями классических украшений можно назвать драгоценности периода классицизма и ампира. Для этих художественных эпох были характерны следующие детали и орнаменты:
— меандр, лавровые и дубовые листья, пальметты, львиные (и прочие) маски, грифоны, сфинксы, египетские мотивы. Реже встречались разнообразные военно-исторические символы (спирали, щиты, дуги, орлы).
Эти безупречные и застывшие в своей мифологичности мотивы время от времени используются и современными ювелирными дизайнерами – например, модным домом Versace:
NEWGOLD.RU. Как правильно носить ювелирные украшения?
Сегодня любителям украшений в классическом стиле уже не обязательно носить перстень с «маской льва», чтобы подчеркнуть свои предпочтения. Современная ювелирная классика (как и любая классика в принципе) — это:
— уравновешенность форм, гармоничность пропорций, симметрия, сдержанность и упорядоченность декора:
Напротив, украшение подчёркнуто асимметричное или перегруженное деталями, броской цветовой гаммы, а то и вызывающих размеров едва ли сочтут классическим:
Наверное, «оплотом» классического стиля в ювелирных украшениях можно назвать помолвочные кольца (с которыми сейчас все чаще делают предложение), и кольца обручальные. В такие важные моменты своей жизни большинство влюбленных останавливают выбор на украшениях, не подверженных влиянию моды — которые можно будет носить всю жизнь:
Ювелирная классика – не путать день и вечер
Как и любые украшения, классические серьги, кольца и браслеты бывают дневные и вечерние. Нащупать грань между «днём» и «вечером» поможет воображаемый (или реальный) офисный костюм. Попробуйте мысленно надеть его и примерить заинтересовавшее вас изделие.
Если в зеркале вы видите элегантную персону и ход ваших мыслей не переменился кардинально («и что я, знойная женщина, забыла на этой работе?»), то носить украшение можно и днём. Например, в понедельник – пристроить брошь-камею на лацкан жакета. Во вторник надеть тонкий браслет-обруч с меандром – к стильному платью. В среду – серьги с круглым жемчугом (к тёмной блузке), в четверг – с овальным ониксом, к светлой…. Главное взять себя в руки и не надеть всё это вместе в пятницу)).
В целом же, в какой бы одежде вы ни работали (сарафанов, жакетов, платьев бесчисленное множество), дневное классическое украшение зритель должен отметить на вас во вторую или даже в третью очередь. Если же вся планёрка не отводит взора от мотка жемчуга на дамской шее, то коллега явно не нащупала грань…
Классика-люкс в украшениях
В сокровищницах королевских фамилий – то есть тех, кто мог позволить себе все — преобладает именно ювелирная классика. Официальная (и «дневная», и «вечерняя») хроника высшего света запросто обучит вас ювелирному классическому стилю – стоит просто иногда листать определенные страницы глянцевых журналов. Вот, например, небольшой «мастер-класс» от Кейт Миддлтон:
Кстати, именно она сейчас носит знаменитое помолвочное кольцо Леди Дианы с синим сапфиром, которое тоже является классикой ювелирного «жанра».
Классический стиль (как правило) находится в стороне от ультрамодных тенденций. Поэтому он так уместен в работе ювелиров с материалом наивысшей пробы – например, крупными камнями. Прабабушкин «просто круглый» жемчуг, обычный квадратный бриллиант (огранка «принцесса»), просто овальный рубин едва ли разочарует «пользователей Apple». Дирижабли с дилижансами канули в Лету, но их «одногодки» из ювелирной шкатулки всегда актуальны.
«Массовая» классика – украшения «на каждый день»
Классику носят, как говорится, и в пир, и в мир, и в добрые люди. Если скромная учительница робеет слишком часто надевать на работу фамильный сапфир)), его не грех чередовать, скажем, с классической ростовской финифтью (обязательно строгой формы и спокойной расцветки). Полудрагоценные и даже поделочные камни внятной формы и плоской огранки порой выглядят не хуже драгоценных сокровищ. А ведь в коллекцию можно еще включить недорогие серебряные или бижутерные украшения со вставками из стекла, фианитов или страз.. И даже — рога или кости..
Заглянем в календарь выставок, запомним черты классических украшений, и — доброй охоты всем нам).
Источник: juvelirum.ru
Ювелирные украшения (35 фото)
31 января во всем мире отмечается праздник — Международный день ювелира. Ювелиры — это мастера, что делают нашу жизнь прекрасней. Профессия ювелира одна из самых древних, ведь украшать себя люди любили всегда. Первые украшения изготавливали из разнообразных подсобных материалов: бусы из ракушек, ожерелья из клыков, камушки с дыркой на кожаной полоске…
Родиной ювелирного искусства считается Древняя Греция. Именно здесь впервые была произведена резьба по камню, появились украшения, выполненные из драгоценных металлов с самоцветами. Произведения древних мастеров и сейчас поражают красотой и изяществом. В украшениях использовались драгоценные камни: жемчуг, янтарь, самоцветы. Мелким жемчугом было принято расшивать верхнюю одежду.
А Вы носите ювелирные украшения? Расскажите друзьям об этом международном празднике!
Источник: classpic.ru
Разнообразие стилей ювелирных украшений
Выбирая ювелирные украшения, кто-то из нас руководствуется прежде всего впечатлением: нравится/не нравится, кто-то – ценой, а большинство людей – тонким сочетанием этих двух факторов. При этом те, кто с большим вниманием относится к своему имиджу, стараются подбирать драгоценные изделия так, чтобы они соответствовали и наряду, и прическе, и макияжу, т.к. стили ювелирных украшений так же разнообразны, как и стили одежды.
Стили и направления
Историки ювелирного дела выделяют множество стилей украшений, и они в целом соответствуют основным направлениям в искусстве разных эпох: это и барокко, и рококо, классицизм, ампир, романтизм, модерн. В ХХ веке говорили об ар-деко, кубизме, абстракционизме, позднее – о футуризме и хай-тек.
Но столь подробные и специфические классификации, пожалуй, интересны лишь специалистам и некоторым ценителям. Чаще же используются более простые определения.
- Классический стиль – понятие очень емкое. Как правило, под ним подразумеваются украшения сдержанных, не слишком затейливых дизайнов, привычных и знакомых всем. При этом классика тоже бывает разная: кто-то представит элегантные украшения для дам с изысканным вкусом, а кто-то небезосновательно считает классическими типовые изделия ювелирной промышленности Советского Союза.
- Более необычные, оригинальные украшения можно объединить под общим понятием «авангард». Вариаций таких изделий множество; предлагаем Вашему вниманию краткий обзор некоторых распространенных тенденций в современном ювелирном деле. Какие стили ювелирных украшений предлагают именитые дизайнерские дома?
- Зоологический стиль был очень популярен в последние годы. Украшения, стилизованные под фигурки животных (собаки, лягушки, мишки, панды, обезьяны, бабочки и так далее), кому-то могут показаться легкомысленными, тем не менее, их можно встретить в лучших коллекциях элитных производителей. Близким к зоологическому можно назвать и флористический или растительный стиль, когда украшения изготовлены в виде растений и цветов. Впрочем, многие подобные изделия считаются практически классикой.
- Этнический стиль – еще одно модное течение. Украшения в этническом стиле могут быть довольно разнообразны: они напоминают элементы национальных костюмов разных народов или различные ритуальные предметы. Этот стиль очень разнообразен: к нему можно отнести украшения восточного типа – с японскими, китайскими, индийскими или арабскими мотивами. Типичные «представители» этнического стиля – так называемые «кельтские» украшения: кресты и знаки особой формы.
- Готический стиль включает некоторые элементы этно-стиля, например, схожесть с ритуальной атрибутикой, но при этом имеет присущие только ему особенности: темные цвета, мрачноватый колорит. Кресты, змеи, горгульи – типичные элементы готического стиля.
- Геометрический стиль востребован и популярен уже довольно давно. Четкие линии, строгие формы выглядят немного аскетично, но при этом очень броско и стильно. Такие украшения практически универсальны: они подойдут и к яркому клубному наряду, и к вечернему платью, и к деловому костюму.
- Экзотический стиль – яркие эффектные изделия с африканскими или тропическими мотивами.
- Космический стиль – оригинальные украшения с элементами, напоминающими костюмы космонавтов, ракеты или небесные тела.
Украшения, характерные для разных исторических эпох
Классический стиль в ювелирных украшениях популярен всегда, такие вещи не выходят из моды. В основном к классике относятся изделия, форма и отделка которых не менялась десятилетиями, а то и столетиями. К ним относятся обручальные кольца, цепочки, нити жемчуга, серьги-гвоздики, религиозные подвески — кресты (православный и католический), ладанки, «звезда Давида», сердца и медальоны. На все эти изделия так или иначе влияет сиюминутная мода, они меняют свою форму, размеры, отделку, но суть этих вещей неизменна. Эпохальные различия в классических ювелирных украшениях минимальны.
Пришедшие в моду в начале XX века ювелирные украшения в стиле модерн резко отличались по форме, стилю и используемым материалам от всех других изделий, созданных в предыдущие эпохи. Для них свойственны мягкие, извилистые линии, повторяющие естественные очертания и формы растений, водорослей, веток деревьев и цветов. В моду с этим стилем вошли разноцветные камни и эмали.
Среди характерных вещей этого периода можно отметить редкой красоты ожерелья и броши в виде бабочек, стрекоз и фей. Изделия часто украшались изображениями красивых женщин, в основном в профиль. В моду вошли металлы, ранее не использовавшиеся для ювелирных изделий высокого уровня — серебро с чернением, бронза и медные сплавы.
Эти же металлы задействованы и в стиле ар-деко, который частично пересекался по времени с модерном и продолжился после угасания интереса к последнему. Но ювелирные украшения в стиле ар-деко имеют несколько другую стилистику и эксплуатируют не растительные, а геометрические формы. В выборе материалов также больше фантазии — наряду с природными продуктами экзотического происхождения (эбеновым деревом, черепашьим панцирем, скорлупой страусиного яйца, кожей крокодила, ящерицы, змеи, страуса, ската и акулы, перьями павлинов и райских птиц, перламутром и скорлупой кокоса) часто применяются и высокотехнологичные продукты тогдашней цивилизации и промышленности.
К ним относятся разнообразные пластики — люцит и бакелит, вставки из цветного стекла и матового хрусталя, искусственный жемчуг и имитации драгоценных камней всех цветов радуги. Ар-деко был забыт на какое-то время, но его авангардность и совершенно современный роскошный облик вновь сделал его популярным в последнее десятилетие.
Богатые, пышные и объемные ювелирные украшения в стиле барокко не подойдут для повседневной жизни, так как они очень помпезные и дорогостоящие. Но для тех, кто вынужден держать марку — знаменитых людей, особ королевской крови и просто состоятельных людей это великолепный способ продемонстрировать свой вкус и толщину кошелька.
Ювелирные изделия в русском стиле — это нежный мелкий северный жемчуг, скань, чернение, серебро, тончайшая филигрань и финифть — особый вид эмали. На Руси всегда были модны красные камни — рубины, гранаты, кораллы.
Пестрые и массивные колье, серьги и перстни в восточном стиле красивы, но требуют соответствующего окружения, они сочетаются не с любой одеждой.
Изделия в морском стиле активно эксплуатируют соответствующую символику: штурвалы, якоря, фигурки рыб, дельфинов и других морских существ, а также мотивы канатов, силуэты яхт и парусных судов.
Украшения в стиле авангард используют неординарные материалы, иногда совсем неожиданные для ювелирного дела — стекло, фарфор, пластик, сложные сплавы, титан и многое другое.
К нарядам в стиле минимализм подходят столь же строгие и деликатные украшения простых форм, без деталей и лишней отделки. Популярно белое и черное золото, платина, бриллианты-солитеры, строгие геометрические формы.
Как ни странно, украшения в японском стиле напоминают бижутерию для маленьких девочек: это милые кукольные вещицы с трогательными бабочками, цветочками и различными зверюшками, героями анимэ и абстрактными узорами.
Материалы и декор
Для оригинальных украшений используются как классические металлы и камни – золото (желтое, белое, красное), серебро, бриллианты, рубины, изумруды, сапфиры, топазы, жемчуг, фианиты, агаты, хризолиты, цирконы, аквамарины, кварц, так и более необычные материалы, к примеру, цветная эмаль. Широко применяются различные технологии обработки металлов – позолота, черное родирование и т.д.
Источник: stylish-lady.ru