Нарисовать украшение карандашом поэтапно

Ваза – один из распространенных предметов натюрморта. Её могут изображать пустой, с фруктами или цветами. Формы тоже бывают разные, поэтому необходимы базовые знания геометрии.

Но если речь идет об натюрморте или простом рисунке – рассмотрим самые простые техники рисования, и самые простые формы.

Содержимое обзора

Базовые знания

Так как эта статья служит пособием для начинающих художников, в ней необходимы пошаговые инструкции, которые подойдут для взрослых и детей. Именно поэтому в уроках представлены простые формы ваз.

Египетские украшения рисунки. Жук скарабей рисунок. Нарисовать украшение. Древний Египет рисунки.

Чтобы их нарисовать нужно уметь пользоваться линейкой, отличать ровные лини от изогнутых, и знать простые геометрические фигуры:

  • Круг;
  • Овал;
  • Прямоугольник;
  • Треугольник.

Как раз то, что зачастую уже знают 3-4 летние дети.

От слова к делу

Перейдем непосредственно к практике. Ниже мы подготовили 3 мастер-класса для начинающих. С их помощью вы нарисуете:

  • вазу-кувшин с коротким горлышком;
  • 2 вазы с фруктами.

Урок №1

В этом уроке мы расскажем, как карандашом нарисовать вазу-кувшин.

Под словом «ваза-кувшин» мы имеем ввиду вазу с низким, широким горлышком.

Это классический вариант сосуда на уроках изобразительного искусства начальных классов.

Подготовьте для работы:

  • Бумагу формата А4;
  • Простой карандаш;
  • Ластик;
  • Линейку.

Рисуем вазу поэтапно:

  1. Поделите основание листа А4 пополам, поставьте точку. Отступите несколько сантиметров вверх и проведите линию длинной 15 см.
  2. Эта линия ровная, параллельна к боковым сторонам листа.
  3. На каждом конце прямой, начертите перпендикулярные линии длинной по 6 см. Они должны замыкать концы основной, образовывая вместе угол 90 градусов.
  4. Основная же линия делит перпендикуляры на 2 – с каждой стороны по 3 см.
  5. Отступите сверху вниз 3 см по основной линии, поставьте точку. Проведите параллельную линию к перпендикулярам. Её длина 4 см, с каждой стороны по 2 см.
  6. На центральной лини, сделайте отступы по 0,5 см с каждой стороны параллельных. Поставьте точки.
  7. Отталкиваясь от отступов в 0,5 см постройте вокруг каждой параллельной линии эллипс.
Читайте также:
Крестик это не украшение

Ребенку проще будет понять эллипс как прижатый овал. Важно узкие части эллипса не заострять. Они должны быть именно овальными, чтобы задавать направление контуру вазы.

  • Когда все эллипсы построены, рисуйте горлышко – соедините верхний и средний эллипсы изогнутыми линиями. Начало изогнутые берут у эллипса, как бы продолжая овал. Дойдя до среднего эллипса, плавно впишите линию в его овал.
  • Дальше все зависит от необходимой формы. Выходя из среднего эллипса, линия может плавно опуститься вниз. Слегка изогнуться по середине наружу и снова сузиться к низу. Так получится аккуратная, высокая ваза. Её основа больше будет напоминать эллипс.

СОВЕТ! Чтобы проще было строить вазу, можете начертить еще одну параллельную линию, и построить вокруг неё эллипс. Чертите её в месте самого большого выступа стенок вазы, а после плавно соединяйте с остальными эллипсами.

Если хочется сделать «пузатую» вазу, делайте изгиб наружу круче. Чтобы основа сосуда больше напоминала овал. А когда нужна изящная ваза, круто уводите линию наружу, к середине «прижимайте» внутрь. И ближе ко дну снова немного наружу. Линии должны напоминать буквы «S». Максимально плавные и расположенные зеркально друг к другу

Сотрите ластиком лишние чертежи внутри, закрасьте красками или заштрихуйте карандашом. Не забывайте о тени – закрашивайте более темным цветом там, куда света попадает меньше всего.

Урок №2

В этом уроке мы покажем, как можно легко нарисовать вазу для фруктов 2 способами.

Форма её больше напоминает тарелку или салатник на ножке, но бывает и без неё. В простом варианте исполнения немного линий и переходов. Как раз то что нужно детям для поэтапного рисования карандашом.

Способ для малышей

Мы подобрали способ, чтобы как можно проще было нарисовать вазу детям. Она довольно примитивна, но для базовых навыков подойдет.

  1. Начертите равносторонний треугольник, с вершиной, смотрящей вверх. Размер треугольника рассчитывайте исходя из того, что это будет ножка вазы.
  2. Сверху начертите еще один равносторонний треугольник, только его вершина смотрит вниз.
  3. Размер – в 3-4 раза больше первого. Чертите большой треугольник так, чтобы его вершина соприкасалась с вершиной маленького.
  4. Чем острее угол, тем ниже и шире будет чаша.
Читайте также:
И все своими руками украшения блюд

Чтобы максимально упростить задачу ребенку, чертите большой треугольник, выходя из маленького. Приложите линейку к одной из сторон и продолжите её, повторите с противоположной стороны. Когда размера чаши будет достаточно, проведите параллельную линию – основу большого треугольника. В этом случае ваза будет узкой и глубокой.

  1. Нарисуйте вокруг основы верхнего треугольника, эллипс. Сотрите основу.
  2. Соедините место стыка 2 треугольников плавными, закругленными линиями – это ножка вазы. Сотрите лишние углы внутри ножки. Готово!

Можно оставить так, а можно дорисовать фрукты. Когда нарисуете их, сотрите линии эллипса, попавшие внутрь плодов.

Вариант для продвинутых

Здесь будет чуть больше форм и соединительных линий. Вы увидите, как красиво нарисовать вазу для фруктов на высокой ножке.

  • В основе лежит 3 фигуры – большой и маленький треугольники, и прямоугольник.

  1. Начертите прямоугольник, стоящий вертикально. Разделите его на 2 части прямой линией. Поделите её точками на 4 части.
  2. Соедините 1 нижнюю точку с углами прямоугольника. Должен получиться треугольник.
  3. Продолжите его стороны за пределами прямоугольника. Когда линии достигнут нужного расстояния, проведите параллель – это будущая ножка.
  4. 1/4 часть прямоугольника сверху, разделите на 2, поставьте точку. Полученная точка – вершина большого равностороннего треугольника.
  5. Проведите линии через углы прямоугольника. От длины сторон зависит размер чаши. Когда будет достаточно, проведите параллель.
  6. Вокруг основы большого треугольника нарисуйте эллипс.
  7. Теперь соедините все фигуры плавными, округлыми линиями. Основание маленького треугольника можно вытянуть, чтобы ножка была устойчивее.
  8. Когда форма вазы нарисована, сотрите внутри лишнее чертежи. Дорисуйте фрукты и готово.

Источник: shkolarukodelia.ru

Маска фараона Тутанхомона.

Мужской костюм Основной частью мужской одежды был ХИТОН. Его надевали прямо на тело. Это кусок ткани с отверстиями для рук. Верхние концы скреплялись на плече пряжкой. Длина хитона была различной в разные периоды.

Первоначально его носили очень длинным, позднее стали подбирать пояском так, что он доходил только до колен. Иногда к хитону приделывались рукава. Хитоны для рабов, слуг, ремесленников и воинов имели только одно отверстие, для левой руки, а правое плечо оставалось обнаженным.

ДОМАШНЕЕ ЗАДАНИЕ:
нарисовать один из рисунков

ИЛИ ВАЗУ

http://art.ioso.ru/seminar/2009/projects13/vazopis/pic/12.jpg

Урок 29

значение одежды
в выражении принадлежности человека
к различным слоям общества.
Костюм эпохи средневековья

1. Познакомиться с декоративным искусством Западной Европы эпохи Средневековья.

Читайте также:
Украшения в стиле 20 х своими руками

2. Сформировать представление о декоре как способе выявлять роль людей, их отношения в обществе, а также их классовые, сословные, профессиональные признаки.

3. Воспитывать нравственно-эстетическое отношение к миру, искусству, культуре.
4. Развивать творческую фантазию, интерес к искусству и его истории.

В XIV и XV вв. возникло явление, которое мы уже с полным правом можем назвать модой. В предыдущие эпохи разные поколения манерой одеваться мало отличались друг от друга. Короли и знать носили роскошную одежду из тонких тканей, крестьяне – грубую, износостойкую.

Однако теперь возник новый класс – класс преуспевающих горожан, стремившихся превзойти в щегольстве своих правителей. Стили одежды, обуви, головных уборов стали намного разнообразнее, люди одевались со всей экстравагантностью, до которой только могли додуматься, в зависимости от толщины своих кошельков.

Ответной реакцией властей стало принятие законов, строго регламентирующих стили одежды для каждого сословия. Отныне наряжаться в шелка и ценные меха стало исключительно привилегией аристократии. Любопытно, что именно меха, а не золото и драгоценные камни, считались самой красивой отделкой костюма и ценились больше всего.

Мужчины носили две одежды – одну поверх другой: верхняя, длинная и широкая котта, была без рукавов, с прорезями для рук, часто отороченными мехом; из них выходили длинные узкие рукава нижней одежды камизо. Модным стал пурпуан – короткая куртка с узкими рукавами. Щеголи носили пурпуаи с длинными, свисающими до пола декоративными рукавами. Завершал мужской костюм в готическом стиле плащ на шнуре, удерживавшем его на плечах. Для верховой езды или охоты использовали плащ с капюшоном.

Наряд дополняли высокая фетровая шляпа разных фасонов (иногда с полями), подбитая мехом и украшенная павлиньими перьями (шляпа с павлином), и элегантные перчатки с отворотами.

Источник: vselennaya-iskusstva.blogspot.com

Как нарисовать вазу поэтапно карандашом — особенности рисования, дельные советы,, фото идеи и примеры

Рисунок вазы – это достаточно простой образ, который важно отработать, чтобы в дальнейшем не испытывать проблем с передачей формы, симметричности и перспективы. На ней можно отработать передачу тени при расположении источника с разных сторон.

Что подготовить для рисунка?

Перед созданием рисунка, необходимо подготовить следующие материалы и инструменты:

Нарисованная ваза

  • Набор карандашей. Не стоит ограничивать работу одним или двумя карандашами. Только работа сразу несколькими, различными по твердости, обеспечит хороший рисунок, который будет максимально правдоподобным.
  • Используются и цветные – они должны быть качественными с мягким грифелем интенсивной пигментации. В продаже есть цветные карандаши акварельные. Ими рисуют стандартно, а потом кисточкой, смоченной в воде, размазывают изображение, добиваясь эффекта акварели.
  • Мягкий и плотный ластик.
  • Линейка – нужна, чтобы разметить рисунок. У профессионалов получится разделить ровно, у начинающих это выйдет не сразу. Желательно использовать инструмент.
  • Акварель или гуашь для создания цветного изображения.
  • Кисточки разной толщины.
  • И обязательно качественная бумага. Если планируется профессиональное обучение, то необходимо покупать для карандашного рисунка специальную бумагу для скетча, а для работы с красками соответствующие листы. Только они позволят распределить краску правильно, и она не будет расплываться.
Читайте также:
Бумажный фонарик своими руками для украшения

Как изобразить контур вазы простым карандашом – поэтапные шаги

Нарисованная ваза

Чтобы научиться рисовать вазу, нужно рассмотреть поэтапно все действия. Вот в чем они заключаются:

  1. Начинать нужно с вертикальной и горизонтальной линий, которые разделяют рисунок.
  2. Отсекают высоту и ширину будущего изделия. Высота просто фиксирует положение донышка и горлышка относительно всей остальной плоскости листа. Ширина создаст образ будущей вазы. Важно решить на этом этапе толщина горлышка насколько будет уже или шире, чем донышко.
  3. Определить, где будет располагаться горлышко и отметить это положение вертикальной линией. Также отметить ширину – задается основные пропорции и будущий абрис.
  4. Чтобы оконтурить предмет, нужно карандашом начать рисовать эллипсы. Линия делается плавной и симметричной относительно как вертикали, так и горизонтали. Необходимо делать это не одной сплошной линией, а лучше отрывать руку от рисунка, нанося короткие штрихи. Так получится сделать более красивый правильный овальчик.
  5. Полученные три кривые – замкнутые фигуры, нужно будет соединить их таким образом, чтобы получить абрис вазы. При этом стоит сразу определиться, насколько будут выступать самые выпуклые части. И проследить, чтобы с двух сторон кривые были симметричными.

Накладываем тени

Как получен контур, следует заполнить линиями внутреннее пространство вазы, чтобы придать ощущение того материала из которого сделана. Нарисованная ваза Это кропотливая стадия – нужно сделать рисунок не только красивый, но и правильный. Учесть, что стекло – прозрачный материал, образующий на своей поверхности множество бликов и отражающий предметы. Передать не так то просто, поэтому лучше прислушаться к следующим советам мастер-класса: Нарисованная ваза

Надо присмотреться к реальному объекту и направить свет в одну сторону. Сразу станут заметны выступающие части, затененные участки и блики.

Нарисованная ваза Чтобы избежать прорисованния множества мелких элементов, которые доступны только людям, которые уже успели набить руку в рисовании или профессионалам, стоит прищурить глаза. При этом некоторые элементы станут более расплывчатыми.

Читайте также:
Что такое водное украшение

Но зато участки затененные и осветленные укрупнятся. Вот в таком именно укрупненном положении их и стоит обозначить на своей вазе. Нарисованная ваза При этом осветленные не трогают и не заполняют карандашным штрихом. А те, которые имеют более темный оттенок, следует аккуратно заполнить мелкой штриховкой интенсивно наклоняя карандаш таким образом, чтобы он как бы скользил боковой частью по бумаге. Нарисованная ваза

Нарисованная ваза

При необходимости слегка затушевать более выступающие участки с резкими прочерченными линиями.

Как нарисовать вазу ребенку?

  1. Нарисовать вертикальную линию.
  2. Аналогично нарисовать горизонтальную линию донышка и горловины, разделяя симметрично относительно вертикали.
  3. Прорисовать линию самой узкой части горлышка – поможет корректно провести линию абриса.
  4. Нарисовать боковые линии вазы. Линии необходимо делать плавными, не надавливая интенсивно на карандаш. Так рисунок получится красивый и естественный.
  5. Если ребенок достаточно хорошо владеет карандашом, может отрисовать овалы, которые будут ограничивать донышко и горлышко. Если ребенок маленький, пропускают шаг.
  6. Научить рисующего относить периодически рисунок от лица в вертикальном положении и просматривать, насколько симметричны обе стороны.
  7. Взять акварель и, набирая достаточно влаги вместе с краской, нанести пигмент внутри контура. Стараться распределять неравномерно. Учитывать, что сторона, подставленная свету, будет светлой, а противоположная требует большего количества краски из-за затененности. Такая же техника применяется, когда используется гуашь.
  8. Если планируется не просто ваза, а натюрморт, нарисовать цветок– один или несколько в зависимости от индивидуальных предпочтений.
  9. Если предмет стеклянный, то учесть, что будут просвечиваться стебли растения. Если это выполнить, то образ получается натуралистичным.
  10. Желательно заранее предусмотреть, планируются изображать цветы или нет. Ведь, если будут присутствовать цветы или фрукты на изображении, то горловину можно тщательно не прорисовывать. А только потом восстановить линию, которая будет видна между стеблями или плодами.

Нарисованная ваза

Используя данные рекомендации, можно научиться достаточно легко и быстро изображать вазу.

Источник: gidrukodeliya.ru

Рейтинг
Загрузка ...