Украшение предметов это скульптура

Скульптуры в интерьере придают всему дому нотки богемности и шика, делают обстановку более изысканной.

Сейчас скульптуры встречаются довольно редко по нескольким причинам:

Упрощение всего, в том числе – дизайна интерьеров. Эта тенденция включает в себя много аспектов – стремление к минимизации визуального шума вокруг себя, осознанное потребление с отказом от необязательных покупок, желание снизить бытовую нагрузку.

Именно из сочетания этих потребностей родился массовый, устойчивый тренд на минимализм – причем он рассматривается не как стилевое направление в дизайне, а как образ жизни. Такое упрощение вполне логично, и оно не идет в ущерб эстетике или функциональности. В целом, можно сказать, что сейчас почти все современные стили в некоторой степени тяготеют к минимализму. А скульптуры – это декор в чистом виде, которому зачастую вообще нет места в минималистичной обстановке.

Функциональность всех предметов, которая становится почти обязательной – эта тенденция начала формироваться примерно 10-15 лет назад, ее тоже можно назвать одной из черт минимализма. В наших домах остается все меньше предметов, которые не выполняют никаких функций, помимо декоративных. За последние 2 года этот тренд стал особенно заметен по понятной причине – из-за ограничений, связанных с пандемией, мы стали проводить дома много времени и смогли переосмыслить подход к формированию комфортных пространств.

Warframe. Скульптуры Аятан в 2021.

Скульптуры невозможно назвать функциональными предметами, это исключительно декоративные элементы – и их наличие в обстановке говорит о том, что хозяева ставят эстетику выше функциональности. Сейчас такой взгляд на интерьер выглядит необычно, но он имеет право на существование. Более того, именно такие ценители прекрасного создают интерьеры, вызывающие восхищение и трепет. Это особенно впечатляет на контрасте с массовым минимализмом и функциональностью.

Расположение скульптур в интерьере

Место установки может быть любым, обычно это определяется концепцией дизайн-проекта. Проще всего размещать скульптуры в гостиных, так как это самая часто используемая комната. В ней изделие всегда будет на виду, его красоту смогут оценить и гости.

Но здесь все индивидуально: такой декор может быть установлен в самых разных помещениях квартиры или дома – в спальне, на кухне, в прихожей, детской.

При выборе места расположения нужно соблюдать два базовых правила:

1. Изделие должно гармонично вписываться в обстановку;
2. Оно не должно никому мешать или ограничивать доступ к каким-то функциональным предметам или зонам.

Для каких стилей подходят?

Ограничений по стилистике нет, скульптуру можно подобрать для любого направления. При слове «скульптура» у многих возникают ассоциации с античностью, ампиром и прочими сложными декоративными направлениями. Но в реальности все намного разнообразнее – современное искусство очень многолико, и Вы сможете найти изделие любого размера, формы и цвета. Более того, вам могут создать интерьерную скульптуру на заказ, и иногда это является оптимальным вариантом.

60 идей использования снега

Полезные советы:

• Соблюдайте меру. Одна скульптура может выглядеть очень стильно и актуально, а если их несколько – возникает ощущение перегруженности, нарочитости. Для современных интерьеров это губительно, поэтому в данном случае всегда «лучше меньше, чем больше».
• Обеспечьте изделию постоянный качественный уход, чтобы оно всегда было идеально чистым. Пыльный декор всегда смотрится удручающе. Он не только не украшает обстановку, но и разрушает всю идею, делает дом неопрятным.
• Не пытайтесь подчинить скульптуре весь интерьер. Это она должна сюда вписываться, а не наоборот.
• Если скульптура вам надоела или перестала быть актуальной – уберите ее. Это всего лишь декор, один из множества элементов дизайна, к которому нужно относиться без лишнего пиетета.

Какой должна быть скульптура?

С учетом того, насколько редко сейчас встречаются скульптуры в интерьерах, нужно понимать, что такой элемент сразу будет привлекать к себе внимание. Это очень мощный акцент, который должен быть выбран осознанно, с учетом всех аспектов – цветовой гаммы, освещения, композиции, стилистики, площади комнаты.

Для того чтобы скульптура гармонично вписалась в обстановку и стала ее украшением, к выбору арт-объекта стоит привлечь профессионального дизайнера. Он поможет найти такое изделие, которое идеально дополнит обстановку Вашего дома, сделает ее более аутентичной и усилит ее уникальные черты характера.

Иногда скульптуры могут появиться в Вашей жизни неожиданно – например, это важный для Вас подарок, или Вы просто увидели ее где-то и влюбились с первого взгляда. Такое бывает, и такие порывы стоит поощрять, даже если сначала кажется, что эта вещь никуда не вписывается. При правильном подходе почти любую скульптуру можно сделать естественной частью интерьера – и она будет радовать вас каждый день.

Автор статьи: Анна Лебедева , Основатель и главный архитектор-дизайнер L.DESIGNSTUDIO

Разделы блога

• Декор
• Дизайн домов
• Дизайн квартир
• Дизайн комнат
• Материалы
• Мебель
• Мероприятия
• Перепланировка
• Ремонт
• Советы дизайнера
• Современный интерьер
• Стили в интерьере
• Цвета в интерьере

• Дизайн квартиры

• Дизайн квартиры
• Квартиры-студии
• Однокомнатные квартиры
• Двухкомнатные квартиры
• Трёхкомнатные квартиры
• Четырёхкомнатные квартиры
• Апартаменты

• Дизайн домов и коттеджей
• Дизайн частного дома
• Дизайн коттеджа
• Дизайн таунхауса

• Дизайн комнат
• Гостиные
• Кухни-гостиные
• Спальни
• Кабинеты
• Детские комнаты
• Кухни
• Столовые
• Прихожие
• Ванные комнаты
• Гардеробные

• Современный
• Неоклассика
• Минимализм
• Лофт
• Скандинавский
• Ар-деко
• Модерн
• Прованс
• Хай-тек
• Стили дизайна интерьера

• Авторский надзор
• Комплектация
• Консультация дизайнера
• Планировочное решение
• 3D-визуализация
• Ремонт

Основатель и главный архитектор-дизайнер L.DESIGNSTUDIO

Источник: ldesign.studio

Скульптура — что такое? Знаменитые скульптуры

Стремление к прекрасному, выраженному в искусстве, – это едва ли не единственное, что отличает человека от животного. С самых древних времен человек пытался создать что-нибудь прекрасное, в перерывах между охотой и выживанием выводя узоры на стенах своей пещеры. С развитием человечества развивалось и искусство, которое принимало все новые и новые формы. Одним из главных видов изобразительного искусства является скульптура. Что такое скульптура и какие её виды существуют – об этом расскажет данная статья.

Главный объект скульптуры – человек, хотя она может изображать также животных или какие-либо другие предметы. В зависимости от того, какой материал используется, выбираются и соответственные методы их обработки. Это может быть лепка, ковка, чеканка или литье.

Прежде чем начать рассмотрение любого понятия, следует дать ему конкретное определение. Что такое скульптура и каковы её характерные особенности? Сложность состоит в том, что ответить однозначно на этот вопрос не так уж и легко. Однако мы попробуем разобраться в нем.

Определение: «Что такое скульптура?» Многообразие вариантов

Любое понятие или феномен трактуются по-разному. Причина этого в том, что каждый искусствовед смотрит на проблему под своим углом. Поэтому каждый вырабатывает свое значение понятия «скульптура». Что такое скульптура, можно узнать из различных толковых словарей.

Согласно толковому словарю Ефремовой, скульптура – это искусство по созданию объемных (рельефных) изображений при помощи лепки, вырезания или литья.

В толковом словаре Ушакова можно отыскать следующее определение: «Скульптура – это искусство изготовления объемных или выпуклых изображения – статуй, барельефов и прочее».

Однако нужно отметить, что все источники сходятся в том, что скульптура – это особый вид изобразительного искусства. И в этом сомневаться уж точно не приходится.

Скульптура. Что такое скульптура?

Сам термин происходит от латинского слова «sculptura», что дословно переводится как «ваяние», или «резьба». Кстати, термин «ваяние» очень часто используется в качестве синонима слова «скульптура».

Очень удачно охарактеризовал ее Сергей Соболев, талантливый молодой художник: «это область чувств, связанная с формой». Основой любой скульптуры должна быть именно форма, древний язык которой доступен и понятен любому человеку.

История скульптуры

Корни этого вида искусства уходят в глубокую древность, в эпоху палеолита, именно тогда возникли первые её произведения. Скульптуры в виде изображений женщины или разных животных, найденные на месте многочисленных палеолитических стоянок в Западной Европе – яркое тому подтверждение. В эпоху неолита многообразие скульптурных памятников расширилось еще больше.

Конечно, наиболее развит был этот вид искусства в эпоху Древней Греции. Именно скульптура становится одной из главных форм выражения древнегреческой философии, в основе которой стояла личность человека – гармонично развитая как духовно, так и физически.

Несметное количество изваяний богов, мифических героев и воинов было выполнено мастерами Древней Эллады, для которых делом всей жизни оказалась именно скульптура. Что такое скульптура в понимании древнегреческого мастера? Это прежде всего гибкость, пластичность и органичность форм, основанная на точнейших анатомических деталях. Среди таких великих мастеров древнегреческой скульптуры можно выделить Фидия, Мирона, Лисиппа, Праксителя и других.

Новый виток развития получила скульптура в XV-XVI веках, в эпоху Возрождения, которая опиралась на античные традиции. Центром ренессансной скульптуры стала Италия, среди великих скульпторов того времени – Микеланджело, Донателло, Верроккьо и другие творцы.

Большое внимание скульптуре уделяли также и советские идеологи. Она стала действенным инструментом пропаганды идей советского социализма. Главной особенностью советской скульптуры можно считать её монументальность. Величественные стелы, массивные монументы и тысячи памятников коммунистическим вождям оставила нам в наследство советская скульптура.

В современной скульптуре на первый план выходит не образ (объект), а выбор цвета, фактуры и материала. Именно цвет становится едва ли не основным инструментом художественной выразительности в современной скульптуре.

Основные виды скульптур

К основным видам скульптуры относятся:

• круглая скульптура (собственно, статуи и бюсты);
• рельефная скульптура (барельефы и горельефы);
• станковая скульптура;
• монументальная скульптура.

Также выделяются некоторые специфические виды этого искусства: миниатюрная скульптура, кинетическая, ледяная, парковая и другие. По жанру скульптура бывает портретной, бытовой, исторической, символической.

Процесс изготовления скульптур

Изготовление скульптур – занятие нелегкое, требующее определенных навыков и кропотливого труда. Как только у скульптора появляется идея произведения, он начинает её воплощение с изготовления макета уменьшенного размера. Только когда макет будет полностью готов, можно переходить к самой скульптуре.

Для ваяния статуи нужны фундамент и стальной каркас. Затем художник начинает покрывать этот каркас глиной до тех пор, пока не получит скульптуру, близкую к своему макету по внешнему виду. При этом он использует специальные инструменты для лепки – стеки, а также свои собственные руки. Важно обеспечивать постоянное увлажнение материала при лепке, чтобы он не начал трескаться.

Когда лепка закончена, скульптор делает точный слепок своего творения из материала, который крепче глины. После этого, на основе слепка, скульптуру можно будет изготовить из любого другого материала – камня, стали или бронзы. Стоит отметить, что ни одно великое скульптурное произведение не обходится без предварительной лепки и изготовления слепка. Хотя в истории скульптуры были мастера, которые работали сразу с исходным материалом. Одним из таких был и великий творец Микеланджело.

Скульптура как украшение парков

Одним из видов ваяния является парковая скульптура, традиции которой имеют многовековую историю. Сложно представить себе красивый парк или городской сад без скульптурных украшений. Традицию украшать сады скульптурами учредили еще древние греки. Сложно себе представить и сады Древнего Рима без скульптурных изваяний богов или мужественных воинов.

В XVII веке центром по изготовлению скульптур для парков и садов становится Венеция. Целыми партиями покупали скульптуры для своих личных парков знатные люди из Австрии, Польши и России. Парковая скульптура в то время стала важным элементом украшения Петербурга, который как раз активно строился. Самым выдающимся венецианским мастером можно назвать Пьетро Баратта, творения которого и сейчас можно увидеть в Летнем саду Петербурга или в заповеднике Царское Село.

Особую популярность в современных парках приобретает так называемая топиарная скульптура – это создание настоящих шедевров из живых растений – деревьев или кустов.

Самые известные мировые скульптуры

Знаменитые скульптуры мира завоевали популярность благодаря своим особенностям. Предлагаем вашему вниманию пятерку самых известных мировых скульптур.

1. Самая знаменитая из древних скульптур – это статуя богини Афродиты, известная также как Венера Милосская. Культовое изваяние из мрамора было изготовлено еще во втором веке до нашей эры и сохранилось до наших дней. Сегодня эту двухметровую скульптуру можно увидеть в специальной галерее Лувра.

2. Самая высокая скульптура – это статуя Будды Вайрочана в Китае (провинция Хэнань). Общая высота памятника – 158 метров, работы по его возведению были закончены в 2002 году. Скульптура выполнена из литой меди, а общая стоимость этого проекта составила около 55 миллионов долларов.

3. Самая загадочная скульптура – это изваяния Моаи на острове Пасхи. Ученые предполагают, что статуи – дело рук мастеров древней Полинезии и размыто датируют их первым тысячелетием нашей эры.

4. Самая патриотическая скульптура – это всемирно известная статуя Свободы – своеобразный символ американского народа. Она также является второй по высоте на планете.

5. Самая золотая скульптура – это статуя Будды, находящаяся в Таиланде, в храме Ват Траймит. Трехметровая скульптура уникальна тем, что полностью выполнена из цельного золота.

Источник: fb.ru

Украшение предметов это скульптура

СКУЛЬПТУ́РА

СКУЛЬПТУ́РА

Термином «скульптура» называют предметы изобразительного искусства, которые имеют объемную форму: бюсты, статуи, рельефы, абстрактные композиции. Слово происходит от латинского sculptura, что значит «вырезать», «высекать».

Скульптуру разделяют на станковую и монументальную. Монументальные изваяния, как правило, отличаются крупными размерами. Они посвящены историческим событиям или великим людям, связаны с окружающим пространством или архитектурой. Станковая же скульптура рассчитана на восприятие с близкого расстояния и не взаимодействует с архитектурой.

Этот вид искусства возник в древности. Первые резные статуэтки относятся еще к каменному веку. В Древнем Египте статуи служили украшением сооружений, мастера изображали богов, царей, мифологических существ. Особого расцвета это искусство достигло в Древней Греции, где ваятели создавали фигуры богов, правителей, героев мифов и общественных деятелей.

На Руси скульптуру называли ваянием. Этот вид искусства ведет историю с языческих времен, от деревянных идолов. После принятия христианства в городах стали строить храмы, их стены украшали рельефами с растительным или геометрическим орнаментом. В XVIII веке начала развиваться светская скульптура. Зодчие возводили дворцы, фасады которых обильно декорировали статуями.

Расцвет искусства в России пришелся на XIX век. Скульпторы создавали памятники и небольшие, камерные статуи, устанавливали их в парках, во внутренних помещениях и на площадях. К этому периоду относится памятник Кузьме Минину и Дмитрию Пожарскому скульптора Ивана Мартоса, который находится в Москве на Красной площади.

На рубеже XIX–XX веков стала популярна малая пластика — скульптура небольшого размера, например статуэтки. Такие создавал Михаил Врубель: среди них — «Египтянка» из керамики, «Голова демона» из гипса.

Самыми известными скульптурными композициями советского периода стали «Булыжник — оружие пролетариата» Ивана Шадра и монумент «Рабочий и колхозница» Веры Мухиной.

Современные скульпторы экспериментируют с материалами и формой, создают сложные конструкции. Они используют как твердые материалы — камень, металл, дерево, — так и пластичные — глину, смолу, гипс. Произведения художников украшают не только выставочные пространства, но и городскую среду: среди них, например, кинетические скульптуры. Для них характерна динамичность: объекты движутся от силы ветра.

Источник: www.culture.ru