Сегодня я хотела бы рассказать вам об истории украшений. Мы носим их, чаще всего не задумываясь когда, где и почему они появились. Я собрала интересную, на мой взгляд информацию, которую систематизировала в этой статье.
Впервые украшения появились, когда наши предки, еще почти не владея техникой обработки материалов, пользовались природными камешками, семенами, ракушками.
Ученые полагают, что первоначально изделия не выступали в привычном нам качестве- они защищали своего хозяина в бою, служили для привлечения расположения богов, выступали оберегами. Некоторые ювелирные изделия указывали на особое положение владельца. Одеяния шамана отличались от наряда обычного члена племени. Вождь также был одет определенным образом.
Как правило тот, у кого украшений было больше — имел более высокую роль в этом самом племени. Итак, можно сказать,что первые украшения — это определенные обереги и знаки различия в обществе.
Неприглядные факты из биографии Ленина. Неизвестная История России #Shorts
Самыми популярными видами изделий тогда были браслеты, подвески, бусы, то есть те изделия, сборка которых из подручных материалов путем нанизывания, особого труда не представляла. Нанизывали эти элементы на тугую лозу или жилы разных животных.
Благородные металлы — золото и серебро распространились в Древнем Египте приблизительно около 4-5 тысяч лет до н.э.
Исключительно представители высшего сословия могли себе позволить золотые украшения, особенно серьги и кольца. Простые египтяне носили украшения из кости и камня. С приходом фараонов кольца стали использовать в качестве выражения особой близости к богам.Вы удивитесь, когда узнаете, что именно в Древнем Египте была введена традиция обмениваться кольцами в знак супружеской верности, чтобы показать силу своей любви.
Переместимся в Древнюю Грецию. Примерно за полторы тысячи лет дон.э. именно там начали изготавливать ювелирные украшения с драгоценными камнями. В основном это были аметист, изумруды,жемчуг. Серьги и кольца не только выгодно подчеркивали красоту своих обладательниц, но и говорили об их успехе,благополучии, процветании. Носили украшения и мужчины.
Как правило это были перстни и браслеты.
Наше путешествие продолжается. Теперь мы в Древнем Риме. Именно римляне изобрели такое украшение, как брошь.
Сначала броши были весьма просты. Это были сверкающие камни или же яркие эмалевые пластинки, укрепленные на обычной игле, у которой со временем появилась застежка. Остальные виды украшений, также как в Древней Греции и Египте, были практически недоступными для простых граждан. Кольца означали, что человек принадлежал к определенной группе в обществе.
Необычные Кровати
Разрешение на их ношение выдавалось лично императором! Использовались кольца и как личное клеймо. Каждое кольцо-печатка регистрировалось у правителя.
Теперь мы в Древней Руси. Здесь первым украшением для новорожденного ребенка становились нити бус-оберегов или талисманы-подвески.Они защищали малышей от злых духов.
Когда ребенку исполнялось 7 лет, ему дарили серьги. Девочки носили две серьги. Мальчикам полагалась только одна. Золотые украшения носили лишь богатые и именитые граждане. Простолюдины носили медные и латунные изделия.
Если говорить о Европе, то там существовал полный запрет на ношение драгоценностей простыми людьми, не приближенными к правителям.
Во времена Эпохи Возрождения возрос интерес к драгоценным камням. Теперь рубины, бриллианты и изумруды, а не золото — показатель высокого статуса. Ювелирное дело стало развиваться. Часто выполнялись просто настоящие произведения искусства. Чудесные орнаменты, кольца с вензелями, кулоны с фигурками животных — показывали хороший вкус хозяина украшения и его материальный и социальный статусы.
С наступлением Нового времени ювелирная промышленность стала очень активно развиваться. В ней появились новые технологии.У мастеров были свои школы. Украшения становились все более и более изящными.
В наше время мы имеем огромное разнообразие моделей различных изделий. Но лишь когда мастер вложил в них всю душу, гармонично подобрал сочетающиеся материалы, продумал дизайн, эти изделия можно считать настоящими произведениями искусства!
Искренне надеюсь, что вам понравилась моя статья, дорогие читатели.
С большим уважением: ваша София.
Источник: www.livemaster.ru
10 украшений прошлого, о которых вы, скорее всего, даже не слышали
У каждой эпохи своя мода. За костюмом следуют аксессуары и прежде всего драгоценности. Когда-то ни одна светская дама не обходилась без эгрета, а важный вельможа – без шатлена. Рассказываем о 10 непривычных исторических украшениях.
Аграф
По сути дела это драгоценная застёжка. Предтечей аграфа была фибула, крепёж для плаща, одно из самых древних украшений в истории человечества. Но если фибула была сделана из металла и украшалась постольку-поскольку, ведь имела в основном утилитарное значение, то аграф уже – полноценный ювелирный объект.
Аграфами скрепляли полы плаща или накидки (их любили дамы 18-19 веков). Парадный вариант, хорошо известный по изображениям императорских особ, – аграф, которым застёгивалась императорская мантия, использовавшаяся во время коронаций и торжественных событий государственного масштаба. В собрании Алмазного фонда хранится великолепный бриллиантовый аграф, с которым часто изображали на парадных портретах Елизавету Петровну. Без мантии монархиня носила его как корсажную брошь (25-сантиметровую!).
Интересно, что это украшение как нечто изысканное и даже эпатажное, пережило свою эпоху. Хорошо известен тот факт, что аграфы любила Айседора Дункан, носившая их с греческой туникой в пол.
Диадема
Украшение из шкатулки венценосных особ: диадема (она же тиара) – это неформальный вариант короны. Она используется в тех случаях, когда мероприятие не требует излишней официальности. Вместе с тем в высшем обществе и сегодня диадемы носят и представители знати, и те, кто хочет к ним принадлежать, маркируя тем самым свой статус. Диадема – украшение для головы и подлинная драгоценность.
Можно вспомнить ювелирный дом Chaumet, составивший себе славу на бриллиантовых диадемах. Диадемы любили в начале прошлого века – они украшали хорошенькие головки барышень вроде главной героини романа Фрэнсиса Скотта Фицджеральда «Великий Гэтсби». Диадемы были в моде и раньше: на протяжении 19 столетия их носили дамы света и царицы.
Диадема наследовала ещё античной тиаре, драгоценному головному украшению (а его прообразом послужил лавровый венок). Но в целом мода на них ограничена всё же 19-20 столетием.
Кордельера
Необычное украшение, бытовавшее во второй половине 19 века, было вдохновлено… монашеским поясом. Правда, выполненным из драгоценных материалов. К церковной истории отсылает характер носки украшения: оно имело подобие простых верёвок, которыми подпоясывались францисканцы.
Однако модный образ 19 столетия далёк от аскетизма. Кордельеру делали из золота и драгоценных камней, часто украшали эмалями. К основе подвешивались флакончики духов. Сначала украшение было более длинным и крепилось у плеча, спускаясь почти до пола. Постепенно его вид стал скромнее: драгоценная нить короче и закреплена у пояса, ниспадая с предплечий мягкими волнами.
Эта конструкция не служила иной цели кроме украшения молодой особы, одетой по моде тех лет.
Парюра
Это аналог комплекта или гарнитура, но включающий больше предметов. Традиционно в парюре может быть шесть ювелирных вещей и даже больше: от ожерелья и браслетов до пуговиц на платье. Есть, кстати, мужской вариант с запонками и цепочкой для часов.
Парюра предполагает полный ювелирный «убор» светской особы. Такие комплекты были у представительниц родовитой знати и монарших семей. Парюры было принято носить полностью. Они, как ничто другое, демонстрировали статус своего владельца, ведь позволить себе сразу шесть-восемь украшений с отборными камнями могли единицы.
Все украшения выдерживались в одном стиле и дополняли друг друга. В высшем обществе существовала традиция дарить парюры своим наречённым и, конечно, такие подарки имели особую ценность для семьи. Их передавали по наследству и дорожили ими как фамильной реликвией.
Ривьера
Интересно, что это скорее не тип украшения, а его вид. Ривьерой может быть и колье, и браслет. Характер украшения определяется его композиционными особенностями. По-французски riviere – река, и ривьера – это ряд из одинаковых драгоценных камней, как бы нанизанных на одну нить. Оправу камней стараются делать как можно более незаметной, благодаря чему кажется, что камни переливаются и играют, словно струи воды.
Ривьеры любили в 18 веке. В частности, одна из самых известных бриллиантовых «нитей» часто красовалась на императрице Елизавете Петровне.
Склаваж
Это украшение носили дамы 18 века, хотя оно переживает неожиданное возрождение уже в наши дни. Склаваж представляет собой брошь в виде банта, которая крепится к бархатной ленте. Ею обвивается женская шея. Причём лента прилегает плотно и довольно высоко, почти под горло. Собственно, отсюда и название украшения: по-французски esclave – это раб, невольник.
Склаваж кому-то напоминал оковы.
Бант имитируется настоящий, тканевый, но с использованием золота или платины, а украшается множеством драгоценных камней. Современный вариант склаважа можно встретить в кутюрных коллекциях, например, недавно у Chanel (только в кислотном поп-арт изводе).
Сотуар
Без этого украшения невозможно представить себе светскую львицу 1920-х и фирму Cartier. Сотуары – длинные ожерелья (до 80 сантиметров), были одной из главных ювелирных примет эпохи и стиля Cartier. Основой ожерелья служила драгоценная цепочка, на которой крепились звенья из ювелирных камней. Другой вариант сотуара – цепочка с богато декорированным кулоном.
Такие часто использовались для демонстрации крупных, редких камней, представляя их в самом выгодном свете. Часто сотуар могла завершать кисть с «бахромой» из кабошонов драгоценных камней.
Изначально такую «нить» носили, перекинув через плечо, поверх мехового боа. Дамы ар-деко любили платья с открытой спиной – драгоценная нить подчёркивала её красоту. Позже сотуар превратился всё же в более практичное украшение. Сотуар 1940-х – это как правило жемчужная нить, перехваченная бриллиантовым кулоном. Это украшение предназначалось для состоятельных дам.
Особенно любила сотуары Габриэль Шанель, знаток грамотных пропорций. Кстати, это украшение живёт до сих пор. Его можно найти в вечерних коллекциях haute couture.
Смотрите также
Викторианский стиль: королевская эпоха в украшениях
Фермуар
Снова французский: fermer – закрывать, и фермуар – это застёжка, которая фиксирует украшение. Или сама служит украшением – если закрепить её на манер броши или подвески.
В случае, скажем, с ожерельем фермуар играл роль крупной детали. Но он далёк от простой застёжки, которой не придают значения, и её не видно. Фермуар выставляют напоказ. Это крупное украшение, которое служит композиционной осью, центром композиции. Как правило оно включает большой камень в драгоценном обрамлении.
В случае подвески такую деталь крепят к бархотке, ленте, которой плотно обхватывается шейка. Фермуары были популярны на протяжении всего 19 века, но особенно ценились в 1830-х. Даже Николай I имел обыкновение дарить фермуары своим приближённым дамам.
Шатлен
Одно из немногих украшений унисекс родом из той эпохи, когда об этом термине и не слышали. Мужчины носили на шатленах часы. Женщинам они заменяли, кажется, всё содержимое сумочки. Шатлен состоит из клипсы, которая крепится к поясу, и связки с брелоков на цепочках. Какие-то имеют практическую функцию (вроде зубочистки или крючка для застёжки корсета), какие-то декоративную (медальоны с портретами близких).
Прообразом этого украшения стала связка ключей. Средневековье сменилось Новым временем, и украшение изменило свою функцию: теперь на цепочке носили символ эпохи – карманные часы. Снова обращаемся к 18 столетию, ведь самые красивые ювелирные шатлены относятся к этой эпохе. Великолепная коллекция исторических шатленов эпохи хранится в Государственном Эрмитаже.
Цепочка и крепёж, также как часы – большая редкость и знак статуса, делались из драгоценных металлов и богато украшались камнями. Их принято было выставлять напоказ.
Со временем (и особенно в женском гардеробе) шатлены приобрели более прозаический вид. Дамам было удобно всё держать под рукой, и каждая собирала свой комплект для шатлена. Появились даже «профессиональные» шатлены: у медсестёр или швей.
Эгрет
Украшение для причёски или шляпы изначально было… мужским. Эгреты родились от плюмажей. Восточные правители, например, индийские махараджи, часто украшали ими свои головные уборы. В случае с индийским тюрбаном такая «заколка» играла и практическую роль, фиксируя ткань. Украшение состояло из драгоценной основы типа броши и вставлявшихся в неё перьев.
Благодаря торговым связям об эгретах узнали и в России. Они вошли в моду в 18 веке, падком на разную экзотику. В драгоценную основу у нас вставляли не только птичьи перья (особенно популярны были перья цапель), но и живые цветы – такой вид эгрета назывался порт-букетом. Моду на эгреты ввели императрицы. Так, один из самых красивых эгретов в отечественных музейных собраниях, композиция «Фонтан» с уникальным сапфиром почти в 260 карат, принадлежал главной монаршей моднице всех времён – императрице Елизавете Петровне, про которую говорили, что она появлялась на публике буквально усыпанной драгоценными камнями.
Новая волна увлечения эгретами пришлась на начало 20 века. Их любили светские дамы ар-деко. Характерные композиции того времени – в виде бриллиантовых птиц и перьев.
Подпишитесь на нашу рассылку
Еженедельный дайждест о ювелирном искусстве.
Источник: chk-jewelry.ru
Из истории украшений: кольца
Традиция ношения колец появилась очень давно. Обручи, украшающие пальцы, являются без преувеличения самым любимым и универсальным аксессуаром. Они относятся к древним украшениям. Разнообразие их дизайна не знает границ.
Легенды о кольцах
Одно из первых известных колец принадлежало герою греческих мифов Прометею. Это было звено из цепи, которой он был прикован. Титан сохранил его в память о перенесенных муках.
Воин Зигфрид из «Саги о Нибелунгах» был хозяином кольца, которое давало ему власть над золотом и одновременно проклятье.
Перстень, принадлежавший скандинавскому богу Одину, назывался Драупнир. Его подарили ему гномы. Кольцо каждый день превращалось в несколько других таких же колец. Пояс, собранный из них, делал человека неуязвимым.
По легенде, кольцо царя Соломона помогало ему справляться с трудными ситуациями и отрицательными эмоциями
Когда ему подарили аксессуар, то сказали смотреть на надпись, когда понадобится помощь. Однажды царем овладел гнев, и он посмотрел на надпись, что была на изделии. Там было написано: «Все проходит». Эта фраза помогала ему всегда справляться со сложностями жизни.
Функции колец в разное время
Археологи находят украшения, созданные в ранние периоды развития человечества. Материалом для первых изделий служили кость, камень. Когда люди научились получать металл из руды, появились металлические кольца.
На заре своего появления кольца были более функциональными. Они использовались в качестве денег. Пальцы использовались как кошелек.
Существовали профессиональные экземпляры. Например, такие были у сапожников. Они выполняли роль наперстков. Кольца лучников предохраняли от порезов тетивой лука.
Аксессуары имел две наиболее распространенные функции. Они служили опознавательными знаками или амулетами, оберегающими человека от несчастий. В этом предназначении они иногда используются и в наше время. Например, масоны носят перстни с символикой организации, которые играют роль пропуска на тайные собрания. Католические епископы носят перстни, символизирующие власть.
На кольца часто наносили надписи из священных писаний, которые охраняли человека от необдуманных поступков
Драгоценные камни, вставленные в аксессуар, добавили им новые свойства. Они наделяли своих владельцев способностями, оберегали от болезней, несчастий. Считалось, что изумруды лечат болезни глаз, помогают от эпилепсии. Алмазы придавали владельцу мужество, укрепляли силу воли.
Сейчас кольца используют в большинстве случаев в декоративной функции как украшение, аксессуар.
Разновидности
В зависимости от предназначения и формы кольца делятся на множество разновидностей:
- печатки;
- обручальные;
- юбилейные;
- коктейльные;
- помолвочные;
- гороскопические;
- перстни;
- кольца-часы;
- христианские;
- епископские;
- кольца-головоломки.
Этот перечень можно продолжать, так как кольца участвуют в жизни человека, обозначая важные даты, события и другие стороны бытия.
Одной из древнейших разновидностей является печатка. Она появилась еще в Древнем Египте, а потом перешла к грекам и римлянам. В Римской республике сенаторы носили на пальцах золотые украшения с изображениями или надписями. С их помощью запечатывали письма, заверяли важные документы.
Самыми популярными вставками для печаток являются сердолик, оникс, агат
Отдельную категорию представляют ритуальные кольца. Их с давних времен используют на свадьбах, чтобы показать, что женщина и мужчина уже нашли свою половинку. Причиной выбора этого украшения является удобство и универсальность. Также круг символизирует бесконечность, в данном случае — любви.
На похоронах использовали траурные кольца. На них изображали череп, писали имя умершего человека. В них были тайники под открывающимися верхушками, куда прятали локоны, портреты.
Существуют виды колец, отличающиеся технологией изготовления: украшения со вставками и без них, ажурные аксессуары. Можно назвать кольца-трилогии, имеющие вставки из трех драгоценных камней: прошлое, настоящее, будущее. Тринити выполняется с тремя шинками из разных металлов.
Кольца великих людей
Многие кольца прославились благодаря своим владельцам. Иван Грозный носил украшения с рубинами и сапфирами, потому что они охраняют от кошмаров и наделяют владельца душевным спокойствием.
Кольцо с сердоликом носил пророк Мухамед. Такие украшения популярны у его единоверцев.
Большой палец А.С. Пушкина украшал перстень с изумрудом. Поэт верил, что он приносил ему вдохновение. Его он подарил перед смертью В. Далю со словами: «Мне уже не писать». На указательном пальце он носил кольцо-печатку с сердоликом, на котором имелась надпись на древнееврейском языке. Кольцо подарила ему Е.К.
Воронцова. Пушкин считал его своим талисманом. После смерти поэта оно поменяло несколько владельцев. Первым был В.А. Жуковский, потом — И.С.
Тургенев.
Кольца остаются на пике популярности среди аксессуаров. Современные модели отличаются техногенной направленностью. Усложняются конструкции, увеличивается разнообразие используемых материалов, дизайнерских решений.
Источник: uvelirnoedelo.ru