Главное условие в творчестве – свобода мысли, слов и действий. Для художника, в широком смысле, она – синоним одиночества. Тандем – явление редкое и сложное. Он устанавливает рамки и требует, с одной стороны, компромиссов, а с другой, – расширяет горизонты.
В творчестве молодых людей, о которых пойдёт речь, всё иначе. Их тандем, как и пресловутый символ китайской философии, символизирует приобретение путем разделения противоположных свойств. Элементы не растворяются друг в друге, но вместе образуют композицию. Как и полагается, их творчество – отражение их самих. Под звучным брендом StyraxArt создаются украшения нового поколения.
Главный материал – эпоксид, все остальные элементы композиции можно подбирать бесконечно.
Новое направление в творчестве появилось не так давно. Причиной послужили поиски возможностей воплощения художественной мысли. Что касается нашей республики, то героев статьи Альбину и Эльберда можно назвать пионерами нового тренда в сфере создания украшений. Работать с эпоксидной смолой ребята начали в одиночку.
Арт Объекты Как Способ Продвижения Вашего Бизнеса ✓ Какие бывают арт-объекты
Альбина делала сувенирные медальоны, Эльберд применял её при изготовлении рукоятей для ножей, но развиваться дальше решили вместе. Материал предоставлял простор для творчества. Мысль создавать арт-украшения пришла сама собой.
Эльберд: Учиться было не у кого. Все познавалось путём проб и ошибок. Информацию искали в Интернете, на иностранных сайтах. К тому же, найти хороший материал оказалось не так просто. У нас в республике нет качественного эпоксида. Пришлось искать в Москве, Питере.
Пробовали разные варианты. На поиски ушёл год. В итоге нашли очень хороший состав и начали экспериментировать с красками. Собственно, эксперименты продолжаются и по сей день. Эпоксид – материал непредсказуемый.
Бывает, задумываешь одно, в процессе всё переигрываешь, и получается ещё лучше.
– Каково мужчине делать женские украшения?
Эльберд: Я не воспринимаю свои работы как украшения. Для меня это, в первую очередь, – творчество, способ самовыражения. Да и потом, я делаю не только женские украшения, у нас есть декоративные панно, настенные часы, сувениры, а в будущем хотелось бы заняться и мебелью. Мебель из эпоксида набирает популярность. К сожалению, сейчас мы не можем себе этого позволить.
Всё в итоге упирается в финансы. Смола дорогой материал.
– Не сложно отдавать свои изделия покупателям?
Эльберд: Я не привязываюсь к ним. Возможно, в том числе из-за того, что это не мужские аксессуары. А вот Альбина – да. Ей бывает сложно их отдавать, выставлять на продажу. Как-то принимали участие в ярмарке хендмейдеров. Смотрю, чего-то не хватает.
Альбина, как оказалось, спрятала броши. У неё к ним особое отношение. Вообще ей со всеми изделиями сложно расставаться.
– Как продаются изделия из смолы в республике, где украшением привыкли считать золото и серебро?
Что такое арт-объект в интерьере? О наших арт-объектах
Альбина: Года два назад со сбытом были проблемы. Люди этого не понимали. Но всё меняется. Сейчас уже появилась своя клиентура – это женщины от 25 лет и старше. Есть те, кто ценит, понимает то, что многие наши изделия невозможно повторить точь-в-точь.
– Выставку будете делать? Как вообще продвигаете свои изделия?
Эльберд: Хотелось бы и выставку. Но мы перфекционисты. Нам всё время кажется, что «это не совсем то», и мы придумаем что-то поинтересней. Продвижение – дело, которым надо заниматься не от случая к случаю. Этому надо посвятить время.
Сейчас мы настолько поглощены творческим процессом, что на это не остается сил.
В мастерской на окраине города, как и полагается, творческий беспорядок. Повсюду инструменты, заготовки, и готовые изделия. От традиционных медальонов с сухоцветами, колье с намеком на национальный стиль до футуристичных форм и фактур. Здесь есть украшения на любой вкус и возраст, от которых даже у самых аскетичных дам закружится голова. Мой выбор пал на необычное колье, символизирующее женское начало.
Таира Мамедова
Источник: xn—-7sbablnnmsiu1dzd9c.xn--p1ai
Живопись и украшения: слияние двух видов искусства
Современным ювелирам для реализации своих идей предоставлен огромный выбор современных техник, граничащих по своей сложности одновременно со строением космических кораблей и микрохирургией. Но, тем не менее, многие мастера остаются верными традиционным и даже архаичным методам. Что ими движет и вдохновляет? Этот вопрос я задала основателям 7 ювелирных марок, украшающим свои драгоценности ручной росписью, подобно ювелирам викторианской эпохи.
Начнем с небольшого исторического отступления и вернемся во времена правления Королевы Виктории. Если вы взгляните на картины, изображающие ее и других членов королевской семьи во время государственных праздников, то удивитесь многочисленности брошей, подвесок, сережек, браслетов и украшений для волос. Такой колоссальный спрос на драгоценности создал благоприятную почву для бурного развития ювелирного искусства – украшения викторианской эпохи, охватившей шесть десятилетий, отличаются не только разнообразием стилистик, мотивов и дизайнов, но и техник.
Так одним из самых популярных «сюжетов» стал эмалевый рисунок с изображением цветов, пейзажа, портретов или даже целых сцен из мифов или фантазии живописца. Ранее такое изображение могло стать частью броши, браслета, карманных часов или любого другого украшения, но давайте посмотрим, как эта идея трансформируется различными ювелирами сегодня.
Посещая лекции по истории искусства, дизайнер познакомилась с уникальной техникой эмали, зародившаяся в России два столетия назад. Ей потребовались годы поиска, чтобы найти мастера-ремесленника, одного из лучших в мире, который лично вручную смог бы расписать задуманные украшения.
«Вдохновленная завораживающим и загадочным языком символов и их магическими свойствами, я впервые стала делать украшения MEANINGS в качестве заказных талисманов и со временем они переросли в коллекцию. – рассказывает Пенелопа. — Лишь несколько лет спустя определенный набор универсальных символов сформировал капсульную коллекцию, адресованную всем женщинам всех поколений, всех рас и всех религий. Раскрашенные вручную эмалированные символы, индивидуально созданные в России известным иконописцем, призваны привлечь к владельцу гармонию, безопасность, любовь и положительную энергию. Новый код общего духовного общения».
Такими символами стали Павлин – символ видения, целостности и красоты; Скарабей – символ начала, небесного цикла и возрождения; Бабочка – символ трансформиции и открытости миру; Колибри – символ равновесия, счастья через честность и свободы через любовь.
Источник: www.katerinaperez.com
Серьги-арт-объекты, которые не нуждаются в паре: 20 прекрасных и одиноких
Еще прошлым летом в ювелирной моде бал правили разнопарные серьги-арт-объекты, которые разрушили привычное понимание словосочетания «пара серег»: шар в левом ухе и кольцо в правом, гвоздик в правом и шандельер в левом, наконец, цветок в левом и треугольник в правом. Но уже спустя полгода союз разнопарок распался. Вердикт: слишком разные.
А после — развод, девичья фамилия и новый статус в графе «Семейное положение» — single and fabulous. В новом сезоне самые модные серьги — такие же, как их хозяйки: сильные и независимые, поэтому в паре не нуждаются. Чтобы быть в тренде, даже не придется тратиться — просто носите любимые серьги по одной и доставайте из шкатулки те, что когда-то лишились пары.
Засилье таких на всех сентябрьских подиумах от Нью-Йорка до Парижа гарантирует, что следующим летом их будут носить абсолютно все. Вы же начинайте прямо сейчас — прослывете трендсеттером. Осталось только выбрать — серебряная скрепка Jennifer Fisher, пасхальное яйцо Sarah https://www.thesymbol.ru/fashion/vybor/sergi-art-obekty-kotorye-ne-nuzhdayutsya-v-pare-20-prekrasnyh-i-odinokih/» target=»_blank»]www.thesymbol.ru[/mask_link]