Решили с семьей не ждать осени в городе, а последние теплые деньки провести на природе, завершить купальный сезон в этом году, поплескавшись в соленой водичке Черного моря.
серьги из бисера ручной работы
Как раз здесь, гуляя вдоль ларечков, которые еще остались доторговывать различными товарами и сувенирами для отдыхающих, я встретила продавца — рукодельницу.
Из разговора с продавцом, и глядя на все ее изделия, я поняла, что занимается она бисероплетением уже не один год. Сначала она училась на наборах для вышивания, специальных книгах по вышивке бисером. А затем стала придумывать изделия самостоятельно. В этой статье я хочу поближе познакомить вас с творчеством этой милой девушки и показать какие изделия из бисера ей удалось сплести и сколько она заработала на их продаже за весь сезон.
Итак, начну с того, что вам наверняка, интересно знать, сколько же времени уходит на плетение?!
Если изделие небольших размеров, например серьги, или небольшая подвеска, то на изготовление таких изделий уходит от 1го до 3х дней при занятости около 5 ти часов.
Колечки из бисера | Бюджетная упаковка из школьной обложки
Если же изделие большое, скажем, как полотно, или широкий и длинный браслет, то на изготовление таких крупных изделий уходит от одной недели до месяца, если уделять плетению 5 часов в день.
Рукодельнице нравится это хобби. Она нашла свою, так скажем, стихию. Поэтому ей не доставляет бисероплетение никаких хлопот, а только радость, вдохновение и положительные эмоции.
Девушка так же изготавливает изделия из бисера на заказ.
А теперь отвечу на самый главный и интересующий многих вопрос, сколько стоят изделия из бисера, и можно ли заработать на таком увлекательном хобби?
Скажу сразу и честно, автор представленных в статье работ, очень скромная девушка. Когда я узнала по чем она продает свои изделия, подумала что она шутит. Если готовы, я озвучу цены.
В сезон, большие изделия, размером примерно 7*9.5 см мастерица продавала за 1300 рублей. Изделия поменьше 3*3 см стоят от 250 до 450 рублей.
Однако у черноморского потребителя интерес к готовым изделиям из бисера ручной работы, мягко говоря, невелик. В день удается продать всего пару изделий и выручить от 250 до 2000 рублей. По моему, это совсем скромный доход, учитывая сколько времени уходит на работу. Благо, что у девушки есть страничка в соц сетях, где она может найти более заинтересованную аудиторию и вести успешные продажи.
Сережка из бисера
А что вы думаете по поводу доходности такого хобби, как бисероплетение? Может покупали подобные изделия для себя или в подарок? Поделитесь своим мнением в комментариях. Спасибо за внимание!
Источник: dzen.ru
Как рассчитать стоимость изделия из бисера?
Хочу заняться плетением украшений из бисера в качестве дополнительного заработка. Как рассчитать стоимость изделия из бисера, чтобы не продешевить но и не «задирать» цену.
упаковка заказика из бисера , заказать можно в инст: shop_beads_sonya
комментировать
в избранное up —>
annad ol [9.3K]
7 лет назад
Какая зарплата устроила бы вас, если бы вы работали 8 часов пять дней в неделю? Эту сумму разделите на количество часов — получите стоимость часа работы. Сколько времени уходит у вас на изготовление изделия из бисера? Умножаете количество часов на стоимость одного часа.
Теперь посчитайте, сколько денег ушло на это изделие — на бисер, леску, фурнитуру, на дорогу в магазин за материалами и обратно (или на доставку их почтой).
Сложите две полученные суммы. Если чувствуете, что можно добавить ещё — добавляйте смело. Не старайтесь продавать дешевле — ваш покупатель должен знать, что ручная работа стоит денег.
автор вопроса выбрал этот ответ лучшим
комментировать
в избранное ссылка отблагодарить
morsu sdoct or [64.3K]
7 лет назад
В принципе стоимость будет складываться из стоимости материалов из которых изготовлено изделие, плюс работа по ее изготовлению. В зависимости от сложности изготовления на это потребуется разное время, соответственно оцените например час работы и умножите на их количество. Но вот насколько рассчитанная вам стоимость изделия будет соответствовать той за которую его согласятся купить — вопрос. Для этого можно посмотреть по интернет-сайтам, предлагающим аналогичный товар, и изучить цены на изделия.
комментировать
в избранное ссылка отблагодарить
Anna1 156 [126K]
7 лет назад
Действительно многие завышают цены на работу, возможно потому что неправильно считают или хотят сразу высокого дохода за труд.
Чтобы рассчитать стоимость работы из бисера, нужно сохранять чеки, когда будите бисер покупать, всякие к ним дополнительные материалы, механизмы, стеклярус, нитки, леску.
Делаете изделие. Смотрите сколько бисера ушло, на изделие, плюсуете к этому цену за свою работу и можно умножить на 2 (или просто прибавить какую-то сумму, 500р) = это будет конечная цена.
Допустим букет из игрушек, в закупке стоит 400 р (некоторые материалы могли подарить вам, некоторые недорогие) + 500 р (труд за букет) = 900 р. Сейчас получается что фактически чистыми 500р (потому что закупка — это ваши вложенные деньги).
Поэтому нужно плюсовать ещё сумму или умножить 2. 500 + 400 = 900 х 2 = 1800 р
Можно продавать по 1800 (вот так многие и делают).
Источник: www.bolshoyvopros.ru
Сколько это стоит? Особенности продажи изделий из бисера
Итак, вы почувствовали, что ваше хобби — бисероплетение обходится вам уже слишком дорого и становится заметным в семейном бюджете. Кроме того, бисерные работы постепенно заполнили ваше жилище, а подарки в виде украшений родственникам и друзьям уже не спасают положение, и у вас появляется желание продать какие-то свои изделия. Вполне возможно, что вы решили сделать свое хобби еще и побочным или даже основным своим источником дохода. Впрочем, все это неважно, самое главное, что вы решили начать продавать свои бисерные работы. Встает очень важный вопрос: а сколько ЭТО стоит, по какой цене продавать то или иное изделие?
Этот вопрос в той или иной форме часто звучит на форумах мастеров бисероплетения, и какие-то конкретные рекомендации и советы часто перемежаются призывами-заклинаниями: «Надо себя любить! Надо ценить свой труд! Надо себя уважать!» Нет никаких сомнений в том, что себя нужно уважать и свой труд надо ценить, но при чем здесь цена на бисерную работу?
Ах, если б цена зависела от степени любви к себе! Все бы любили себя безумно и было бы всем счастье! Увы, реальность совсем не совпадает с нашими благими пожеланиями. Бисерные работы, сделанные из китайского ли, из японского ли бисера, с кабошоном из простенького кварца или натуральной бирюзы, попадая на рынок, превращаются в товар.
Раз бисерное украшение становится товаром, то и отношение к нему, как к товару. Покупателю, по большому счету, не очень важно, сколько бессонных ночей провел над работой мастер, какие чувства он «вложил» в свое украшение, дорогой или дешевый бисер использован в изделии, в конце концов, сколько стоит место на базарчике, где работа продается. Зато покупатель всегда оценивает, сколько стоят похожие работы в аналогичных местах и вообще, имеет ли для него смысл покупать данную работу по предлагаемой цене. И вот это последнее как раз является определяющим — и очень часто не совпадает с ожиданиями мастера-продавца. Золотое правило (законы Маркса никто не отменял и не отменит) рынка: товар стоит столько, сколько за него готовы заплатить.
Если за товаром давка, значит, рыночная цена выше установленной. Если товар не продается, значит, рыночная цена ниже, любовь к самой себе цены не имеет и к стоимости товара не приплюсовывается. Отсюда можно сделать незамысловатые выводы: чтобы определить, сколько стоит украшение, нужно знать его рыночную цену в то время и в том месте, когда и где оно продается. При этом, конечно, нужно учитывать и допустимое время ожидания продажи, потому что для очень дорогих работ оно, как правило, значительно больше, чем для менее дорогих. Конечно, всегда бывают исключения, но все-таки при назначении цены на случай — купят-не купят? — лучше не рассчитывать; получается, что определение цены дело непростое.
Очень многие рассчитывают базовую цену (назовем ее так) по следующей формуле: стоимость материалов плюс стоимость работы умножается на два. Стоимость работы определяется количеством часов, потраченным на изготовление ее (а не временем на творческие искания), умноженным на стоимость рабочего часа, которая, в свою очередь, зависит тоже от многих факторов. Простенькая работа, сделанная начинающим мастером, и аналогичная работа, сделанная признанным мастером, на рынке будут стоить одинаково. Хотя стоимость рабочего часа у гуру будет выше, но и времени он потратит меньше, а в сумме то на то и приходится.
Еще одно золотое правило: люди любят обладать дорогими вещами. Именно этим отчасти объясняется поразительный иногда эффект: украшение не продавалось, на него подняли цену, и его тут же купили! Это правило скорее из области психологии, а не из теории рынка. Сюда же можно отнести и следующее: люди готовы переплатить за работу, если она сделана известным мастером.
Заверения покупателя в том, что предлагаемая работа «авторская» или «эксклюзивная», а тем более, что это «ручная работа», для него пустой звук, если имя автора известно лишь подобным самому автору любителям бисероплетения и если похожие по дизайну работы покупатель уже не раз встречал. А что касается «ручной работы», то и ребенку понятно, что оплести кабошон, например, на станке невозможно. На кого-то, возможно, громкие, но пустые слова, действуют, но кого-то они просто раздражают и отталкивают.
Наверное, в предыдущем сообщении рамки случаев, когда встает вопрос: по какой цене продавать то или иное изделие? — были сужены. Ко всему прочему, нужно, наверное, рассказать об этом подробнее, не отделываясь общими фразами. Хочу еще раз подчеркнуть, что все сказанное — наши соображения и вы можете вообще не прислушиваться к этим словам.
Итак, все возможные варианты ситуаций, когда продаются бисерные работы (точнее, результаты всех рукоделий) вполне укладываются в три условные группы:
• бисерная работа для вас — это хобби, но ваша подруга (друг, одственница, коллега по работе) попросила вас продать ей вашу работу;
• бисерное дело для вас не только увлечение, хобби, но еще и источник дополнительного заработка;
• бисероплетением вы зарабатываете себе на жизнь, это ваша основная работа и главный источник доходов.
Как уже было сказано, базовая цена рассчитывается по следующей формуле: стоимость материалов плюс стоимость трудозатрат (вашего рабочего времени) умножается на два. Стоимость трудовых затрат определяется количеством часов, потраченным на изготовление ее (а не временем на творческие искания), умноженным на стоимость рабочего часа. Рассмотрим эту формулу применительно к каждому из вышеперечисленных случаев.
1. Единичные, случайные продажи.
Со стоимостью материалов все более-менее ясно — она должна быть компенсирована (мы говорим о продаже работы, а не о дарении ее). Стоимость рабочего времени. А вот здесь все зависит от вас! Бисероплетение для вас — только хобби, не так ли? То есть, вы занимаетесь бисерным делом в свое свободное время исключительно ради удовольствия.
Вообще, за это мы сами готовы платить (путешествия, театр, концерты и так далее), но рукоделие — очень специфический вид времяпрепровождения, который позволяет вам получить деньги за удовольствие, которые вы сами и получили!
Поэтому будьте вольны в определении стоимости трудозатрат, не зацикливайтесь на этом, и, даже если вы не посчитаете эту стоимость, греха большого не будет! Итак, ноль? А теперь умножаем стоимость материалов на два — и получаем минимальную цену, которую можно назначить за вашу работу. Удвоение нужно, чтобы иметь возможность купить для будущих работ более качественные материалы и компенсировать прочие затраты, связанные с материалами (на баночки-скляночки для хранения бисера, на поездки в магазин и так далее). Это реальные затраты — и компенсация будет реальной.
2. Постоянные, но нерегулярные продажи.
С первой составляющей все понятно, я думаю. Что касается стоимости трудозатрат, то в данном случае их уже обязательно нужно учитывать. Встает вопрос — как ее рассчитать? Разумеется, количество времени, потраченное на изготовление работы, подсчитать можно, если задаться такой целью и делать ежедневные записи, хотя точный учет невозможен.
Можно, наверное, прикинуть время приблизительно. Остается одно неизвестное в нашей формуле — стоимость рабочего часа. Вполне допустимо считать ее равной средней часовой зарплате в той местности, в которой вы проживаете, ведь продавать свои работы вы будете там, где вы живете (вероятнее всего).
Интересное наблюдение: чем сложнее работа — тем менее выгодно ее продавать — как раз из-за больших трудозатрат не столько на сам процесс изготовления, сколько на дизайн, они не видны в полной мере постороннему взгляду и вызывают у покупателей сомнения в обоснованности назначенной цены. Плетение как процесс не требует очень высокой квалификации, поэтому мастера через полгода-год уже делают более-менее приличные работы и даже начинают давать уроки, это осознают многие, в том числе и покупатели. Отсюда, наверное, нужно сделать вывод: стоимость вашего рабочего часа будет меньше, чем мы думали ранее.
Пусть цена, которую мы посчитали, будет ориентировочной, реальную цену мы назначим исходя из цен, которые сложились на похожие изделия на рынке в вашем или соседнем регионе. Что же, все наши калькуляции — в корзину? Нет, пусть это будет та цена, к которой вам нужно стремиться в будущем. Удвоение суммы позволит вам покрыть накладные расходы, которых у вас сравнительно немного (на них я остановлюсь ниже), и даже получить небольшую сумму на развитие своего маленьго дела.
3. Постоянные продажи на долговременной основе.
Разумеется, все сказанное выше и то, что будет сказано ниже, не предполагает стандартную схему: начинающий мастер и случайные продажи — мастер средней руки и дополнительный заработок — мастер высокой квалификации и профессионализм. Но не секрет, что бисероплетением на профессиональной основе занимаются те, кто твердо уверен в том, что оно может быть источником постоянного дохода.
Раз бисерное дело стало профессией, то и подход к нему должен быть соответствующим, в том числе в вопросе формирования своей ценовой политики. Я не агитирую за предложенную формулу, я хочу сказать, что она позволяет не заниматься постоянными долгими и нудными подсчетами (а это экономия времени!) и дает возможность покрыть расходы, заработать деньги и оставить толику на развитие. Подсчеты, конечно, нужны, но, в основном, на начальном этапе, когда идет назначение цен и определение стратегии.
Главное здесь — определить, выгодно или не очень делать работы того или иного стиля, а это приходит после изучения рыночного спроса (увы, суровая проза жизни!) и возможных приходов/расходов и постигается порой путем проб и ошибок. Профессиональный подход — это визитные карточки, буклеты, плакаты, открытки и другие рекламные материалы. Это именные ярлыки, наклейки и упаковки.
Это экспонирование работ на достойных дисплеях. Это качественные фотографии. Это продажа работ через приличные магазины и галереи. Это, может быть, участие время от времени в выставках и конкурсах.
Профессиональный подход — это работа с клиентом, это предоставление возможности покупателю вернуть и обменять работу, а также принять ее в ремонт. В век информационных технологий не следует забывать о том, что очень много значит правдивая информация — об авторе работ и о самих работах (причем она может быть проверена) как в рекламных материалах, так и в статьях и заметках в прессе и Интернете. Народ доверчив, но доверием злоупотреблять нельзя, неправда вернется бумерангом. Впрочем, за хорошее воздастся тоже хорошим.
Конечно, велик соблазн сразу возместить понесенные расходы за счет высоких цен, но это кажущееся ощущение, что такая стратегия принесет успех. Наоборот, пока репутация не станет достойной, цены можно устанавливать ниже средних, а затем уже их повышать. Следует помнить, что цены в Интернете ниже, чем в реальных магазинах и галереях: так уж человек устроен, что он хочет «попробовать на зуб» свою покупку. Нужно уметь правильно оценить статус торгового заведения, в котором вы собираетесь продавать свои работы, то ли это магазины рукоделий, магазины подарков, специализированные магазины или художественные галереи, на окраине города оно находится или на центральной улице.
Резюмируя все сказанное, нужно заметить, что учет трудозатрат исходя из средней зарплаты в регионе остается опять же ориентировочным. Вначале изделия мастера работают на него — затем имя мастера работает на них. Не секрет, что «раскрученное» имя — это до 30% цены на изделие! Причем известность не определяется тем, «находит» поисковая система это имя в Интернете или нет, она находит любое имя, если оно мелькнуло на веб-страницах.
И вот наступает период, когда «портфель» лопается от заказов и возникает желание набрать себе помощников, которые делали бы по вашим дизайнам черную работу по плетению и вышивке. Увы, эти работы уже не ваши — не ваши рукодельные работы. Дизайн — ваш, но работа — не ваша. Поставить ярлык «Работа Нинели Самохваловой» — это будет обман.
Дорога на конкурсы и выставки под вашим именем этим изделиям закрыта. Что ж, придется тем удовлетворяться, что у вас есть своя мастерская и наемные работники. Ну, разве что еще соответствующие доходы от полупромышленного производства рукодельных работ. Выбор за мастером!
Хочу в заключение сказать, что я не знаю ни одного мастера, даже с самым громким именем в «бисерном мире», который бы мог заработать себе на жизнь только продажей своих работ. Повторюсь: чем сложнее работа — тем менее выгодно ее продавать, а чем опытнее мастер, тем больше у него желание творить, а не создавать изделия на поток. Отсюда — мастера начинают заниматься преподаванием, написанием статей, рецензией и книг, ведением рубрик в журналах и блогах, консультированием, а также другой «околобисерной» деятельностью, не связанной непосредственно с изготовлением работ.
Не уверен, что вы получили ответы на все часто задаваемые вопросы, но надеюсь, что что-то новое для себя из этой краткой статьи вы почерпнули.
Источник: www.livemaster.ru